商品詳細ブランドエルコーレモレッティ（イタリア）シリーズアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径8cmブランドボックスの付属なし精緻なモザイク模様が、いつの時代にも、かわいい、美しいと感じさせるイタリア製 べネチアンガラスの小皿です。
8cmの丸い豆皿サイズ。
ジュエリーを入れたり、お香に使ったり、使い方はあなた次第。
ターコイズの南国の海の色を連想させる美しいグリーン。
ひとつとして同じ柄が無い、コレクターアイテムとしても人気のプレートです。
飾り皿としても愉しいうつわはもとは古代ローマ時代が起源の技法によって生み出されています。
時間を超え文化を超えた普遍的な美しさは「和」の空間にも通ずるものを感じさせてくれます。
とってもキュートで見栄えがいいので、インスタなどのSNSでも大人気です。
ぜひあなただけの自由な発想で使ってみてください。
【ブランドについて】エルコーレモレッティ社は、ヴェネチアの工房の中でもミレフィオーリ（ミルフィオリ）の技術、芸術性の両面において高いレベルと確かな伝統を持っています。
1911年に3人の若い兄弟により設立されたエルコーレモレッティ社は、古いミレフィオーリの技術を研究しながら新しい技術を開発しつづけ、流行の変化にあわせたさまざまなベネチアガラスを制作しました。
制作技術は今なお受け継がれており、手作りであっても常に同じレベルの完璧なものを作り出すための厳しい品質基準を設けています。
現在のヴェネチアでミレフィオーリ技法をもちいた制作において中心的役割を果たしている工房です。
また、1990年にはベネチアガラス職人の中でも優れた作家しか展覧会を開くことが許されていない、ドゥカーレ宮殿において展覧会を行いました。
「ミレフィオーリ（千の花）技法」は、古代ローマ時代が起源の技法ですが、1911年創業のエルコーレモレッティ社が今の時代によみがえらせました。
水の都ベネチアの歴史と文化を伝えるガラス細工の装飾品として、今もなお、絶大な人気を誇ります。
大切な方へのギフトとして、存在感の有るおしゃれなインテリアとして、どの色にしようかと迷うのも楽しみのひとつ。
鮮やかな色の星形や花柄のモザイク模様が、ベネチアの運河の水面に反射する光のように、特別な時間へといざなってくれることでしょう。
「ミレフィオーリ技法 作り方とは」別名「モザイクガラス」、ベネチア本島から船で30分ほどのムラーノ島で作られるため「ムリーナ」とも呼ばれます。
ミレフィオーリ技法は、「千の花」を意味し、断面に星や花の模様が表れているガラスの小片を、配色を調整しながらピンセットで並べて溶着した後、丁寧に表面を磨いてマットな質感に仕上げます。
模様を構成する小片は、色のガラスを幾重にも重ね合わせ、熱いうちに長く細く伸ばしたガラス棒を薄く切断すると、金太郎飴のように断面に模様が現れます。
一つとして同じ柄のものは作られない、世界に一つだけの手作りの逸品です。
エルコーレモレッティの作品には、どこかに必ず「M」マークのモザイク小片が埋め込まれていて、製造元が明確にわかるようになっています。
このようなところに、職人の品質に対する誇りを感じることができます。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ミルフィオリ

商品詳細ブランドエルコーレモレッティ（イタリア）シリーズアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径8cmブランドボックスの付属なし精緻なモザイク模様が、いつの時代にも、かわいい、美しいと感じさせるイタリア製 べネチアンガラスの小皿です。
8cmの丸い豆皿サイズ。
ジュエリーを入れたり、お香に使ったり、使い方はあなた次第。
黄色と白の玉子のようなキュートな配色が周囲の雰囲気を楽しくしてくれます。
ひとつとして同じ柄が無い、コレクターアイテムとしても人気のプレーとってもキュートで見栄えがいいので、インスタなどのSNSでも大人気です。
ぜひあなただけの自由な発想で使ってみてください。
トです。
飾り皿としても愉しいうつわはもとは古代ローマ時代が起源の技法によって生み出されています。
時間を超え文化を超えた普遍的な美しさは「和」の空間にも通ずるものを感じさせてくれます。
【ブランドについて】エルコーレモレッティ社は、ヴェネチアの工房の中でもミレフィオーリ（ミルフィオリ）の技術、芸術性の両面において高いレベルと確かな伝統を持っています。
1911年に3人の若い兄弟により設立されたエルコーレモレッティ社は、古いミレフィオーリの技術を研究しながら新しい技術を開発しつづけ、流行の変化にあわせたさまざまなベネチアガラスを制作しました。
制作技術は今なお受け継がれており、手作りであっても常に同じレベルの完璧なものを作り出すための厳しい品質基準を設けています。
現在のヴェネチアでミレフィオーリ技法をもちいた制作において中心的役割を果たしている工房です。
また、1990年にはベネチアガラス職人の中でも優れた作家しか展覧会を開くことが許されていない、ドゥカーレ宮殿において展覧会を行いました。
「ミレフィオーリ（千の花）技法」は、古代ローマ時代が起源の技法ですが、1911年創業のエルコーレモレッティ社が今の時代によみがえらせました。
水の都ベネチアの歴史と文化を伝えるガラス細工の装飾品として、今もなお、絶大な人気を誇ります。
大切な方へのギフトとして、存在感の有るおしゃれなインテリアとして、どの色にしようかと迷うのも楽しみのひとつ。
鮮やかな色の星形や花柄のモザイク模様が、ベネチアの運河の水面に反射する光のように、特別な時間へといざなってくれることでしょう。
「ミレフィオーリ技法 作り方とは」別名「モザイクガラス」、ベネチア本島から船で30分ほどのムラーノ島で作られるため「ムリーナ」とも呼ばれます。
ミレフィオーリ技法は、「千の花」を意味し、断面に星や花の模様が表れているガラスの小片を、配色を調整しながらピンセットで並べて溶着した後、丁寧に表面を磨いてマットな質感に仕上げます。
模様を構成する小片は、色のガラスを幾重にも重ね合わせ、熱いうちに長く細く伸ばしたガラス棒を薄く切断すると、金太郎飴のように断面に模様が現れます。
一つとして同じ柄のものは作られない、世界に一つだけの手作りの逸品です。
エルコーレモレッティの作品には、どこかに必ず「M」マークのモザイク小片が埋め込まれていて、製造元が明確にわかるようになっています。
このようなところに、職人の品質に対する誇りを感じることができます。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ミルフィオリ

商品詳細ブランドリヤドロ（スペイン）シリーズ天使アイテムフィギュリン・人形サイズ横幅14×奥行き10×高さ14cmブランドボックスが付属すやすやと寝ている女の赤ちゃんにそっとブランケットを掛けてあげる優しい天使♪【ブランドについて】1950年代初め、ホアン、ホセ、ビセンテのリヤドロ三兄弟は「優しさあふれる世界を創造したい」という大きな夢をポーセリン（磁器製品）に託し、スペインの古都バレンシア近郊に小さな窯を築きました。
それが、「リヤドロ」の始まりです。
実物スケッチから本制作にいたるまで、すべて手作りで行われ、その精巧さとやさしい色合い、今にも動き出しそうな表情などはため息が出るほどの芸術品です。
現在、世界的に有名なデザイナーやクリエイターを起用し、ますます広がりと奥行きを増すリヤドロの世界は各国のメディアからも期待と注目を集めています。
作品の優雅で情感あふれる上品さに惹かれるリヤドロファンは、近年日本においても急増しており、2006年から制作された雛人形や節句人形なども大変人気があります。
また、リヤドロは、その上品な色彩と繊細な花、柔らかな曲線や人物の表情で世界中の人々を魅了していますが、その中で一番の特色は、何といってもその上品で美しい色彩にあります。
2000種類ものカラーの中から、作品に最もふさわしい色が選ばれ、手作業で丁寧に彩色されます。
そして、リヤドロの代名詞ともいわれる繊細な「花」は熟練のアーティストによって花びらの一枚一枚から手作業で生み出されます。
優しい表情、パステルの暖かい色合いのリヤドロは、世界中の人々に愛されています。
ご自宅用は、もちろんのことご結婚祝いなどのギフトにも最適です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:リヤドロ リアドロ LLADRO 天使 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドリヤドロ（スペイン）シリーズ日本の文化アイテム五月人形・雛人形サイズ横幅26×奥行き20×高さ35cmブランドボックスが付属端午の節句にお子様・お孫様の健やかな成長と幸福を祈り、心をこめてリヤドロ五月人形・兜コレクションをぜひ -「SAMURAI HELMET （DRAGON）」南北朝・室町時代以降の筋兜（すじかぶと）のスタイルを持つ、繊細で美しい装飾が施された兜です。
黒地にシルバーの装飾を施し、モダンでスタイリッシュに仕上げられた兜は、権力・発展の象徴でもある龍をモチーフにした装飾を鍬形中央、絵革に配し、凛々しさと日本古来から続く価値観と美意識とを表現しています。
本作品は、リヤドロアーティストが詳細な研究の末に、日本の最も優美な時代の兜にインスピレーションを得て製作した、リヤドロオリジナル作品です。
堂々とした鍬形は極めて身分の高い侍の兜を彷彿させます。
リヤドロの若武者と同様磁器製ですので、お手入れが簡単。
例えば、第一子には「若武者」第二子には「兜」を、古びることのない価値で御祝してはいかがでしょうか。
また、モダンなインテリアとして、大人の男性の方への心のこもったギフトとしても幅広く様々なシーンでご活用頂けます。
詳細まで、まるで日本人形のように艶を抑え、上品に質感を表現しております。
そのこだわりは、正面だけではなく、飾り付けたときにあまり目に触れない後ろ姿にもほどこされています。
古美術感までもが美しくそして繊細に表現されています。
【ブランドについて】1950年代初め、ホアン、ホセ、ビセンテのリヤドロ三兄弟は「優しさあふれる世界を創造したい」という大きな夢をポーセリン（磁器製品）に託し、スペインの古都バレンシア近郊に小さな窯を築きました。
それが、「リヤドロ」の始まりです。
実物スケッチから本制作にいたるまで、すべて手作りで行われ、その精巧さとやさしい色合い、今にも動き出しそうな表情などはため息が出るほどの芸術品です。
現在、世界的に有名なデザイナーやクリエイターを起用し、ますます広がりと奥行きを増すリヤドロの世界は各国のメディアからも期待と注目を集めています。
作品の優雅で情感あふれる上品さに惹かれるリヤドロファンは、近年日本においても急増しており、2006年から制作された雛人形や節句人形なども大変人気があります。
また、リヤドロは、その上品な色彩と繊細な花、柔らかな曲線や人物の表情で世界中の人々を魅了していますが、その中で一番の特色は、何といってもその上品で美しい色彩にあります。
2000種類ものカラーの中から、作品に最もふさわしい色が選ばれ、手作業で丁寧に彩色されます。
そして、リヤドロの代名詞ともいわれる繊細な「花」は熟練のアーティストによって花びらの一枚一枚から手作業で生み出されます。
優しい表情、パステルの暖かい色合いのリヤドロは、世界中の人々に愛されています。
ご自宅用は、もちろんのことご結婚祝いなどのギフトにも最適です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:リヤドロ リアドロ LLADRO 節句人形 雛人形 ひな人形 五月人形

商品詳細ブランドドッグ・キャットプレート（デンマーク）シリーズドッグプレートアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径19.5cmブランドボックスの付属なし裏には、犬の種類とアーティストの名前があります。
【ブランドについて】1974年デンマークに設立されたトーブ・スベンセン（Tove Svendsen）社で発売されたドッグ・キャットプレートなどは、現在はスキャンレクベンデザイン（Scan Lekven）社が製作しております。
ロシア人のアーティスト「ナタリア・ブランプトン（Natalia Branpton）」の作品で、デンマークブルー（Danish Blue）と呼ばれる色を出すのに1250度の窯で24時間焼きます。
一枚一枚異なったモチーフを背景に描かれた犬・猫たちは、それぞれが独特の雰囲気をかもしだしています。
※現在では、なんと600種類以上のドッグ・キャットプレート類があります。
日本でも馴染みのある「ゴールデンレトリバー」、「チワワ」、「ダックスフンド」、「柴犬」、「秋田犬」といった日本犬から、まだ日本では珍しい「ベルジャン・タービュレン」や、「ラフ・コーテッド・イストリアン」等といった犬種まで数多く揃っております。
あなたのお気に入りのワンちゃん、ネコちゃんのアイテムが、きっと見つかるはずです。
画家「Natalia Branpton （ナタリア・ブランプトン）」の紹介プレートに描かれた多種多様な犬・猫たちの絵は、ロシアのアートスクールで絵を学び、画家として活躍するシベリア出身の「ナタリア・ブランプトン」によってデザインされたものです。
1984年には息子と飼い犬を描いた作品「Boy and his Dog」がロシアの「Painter of the Year」を受賞。
さらにその数年後にも再度同じ賞を受賞するという名誉を得ました。
現在はイギリスに居を構えていますが、独自のスタイルと正確な描写が評価され、1999年にはイギリスにおける「10ベスト・アーティスト」に選ばれました。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ドッグプレート

商品詳細ブランドドッグ・キャットプレート（デンマーク）シリーズドッグプレートアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径19.5cmブランドボックスの付属なし裏には、犬の種類とアーティストの名前があります。
【ブランドについて】1974年デンマークに設立されたトーブ・スベンセン（Tove Svendsen）社で発売されたドッグ・キャットプレートなどは、現在はスキャンレクベンデザイン（Scan Lekven）社が製作しております。
ロシア人のアーティスト「ナタリア・ブランプトン（Natalia Branpton）」の作品で、デンマークブルー（Danish Blue）と呼ばれる色を出すのに1250度の窯で24時間焼きます。
一枚一枚異なったモチーフを背景に描かれた犬・猫たちは、それぞれが独特の雰囲気をかもしだしています。
※現在では、なんと600種類以上のドッグ・キャットプレート類があります。
日本でも馴染みのある「ゴールデンレトリバー」、「チワワ」、「ダックスフンド」、「柴犬」、「秋田犬」といった日本犬から、まだ日本では珍しい「ベルジャン・タービュレン」や、「ラフ・コーテッド・イストリアン」等といった犬種まで数多く揃っております。
あなたのお気に入りのワンちゃん、ネコちゃんのアイテムが、きっと見つかるはずです。
画家「Natalia Branpton （ナタリア・ブランプトン）」の紹介プレートに描かれた多種多様な犬・猫たちの絵は、ロシアのアートスクールで絵を学び、画家として活躍するシベリア出身の「ナタリア・ブランプトン」によってデザインされたものです。
1984年には息子と飼い犬を描いた作品「Boy and his Dog」がロシアの「Painter of the Year」を受賞。
さらにその数年後にも再度同じ賞を受賞するという名誉を得ました。
現在はイギリスに居を構えていますが、独自のスタイルと正確な描写が評価され、1999年にはイギリスにおける「10ベスト・アーティスト」に選ばれました。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ドッグプレート

商品詳細ブランドスワロフスキー（オーストリア）シリーズ干支コレクションアイテムオブジェ・置物サイズ横幅7.8×奥行き6×高さ9.5cmブランドボックスが付属酉年を祝って、Chinese Zodiacコレクションに「ルースター」が新登場♪ルースターとは雄鶏の意味です。
古代中国では、雄鶏は光を招き、闇を葬ると信じられていました。
北京の中国中央美術学院（CAFA）とコラボレーションし、魅力的な干支のコレクションを作りました。
台座には篆書体の漢字と英語で、人目を引く印章が刻印されております。
こちらの干支フィギュリンは、バースデープレゼントとして、その干支の方に贈るだけでなく、ご自分用や恋人へのギフトにもぴったりです。
力強さ・誇り・栄誉など、それぞれの干支が持つ魅力を中国の現代アートを代表する作品として存分にお楽しみいただけます。
【ブランドについて】「スワロフスキー」は、1895年にオーストリアのチロルに創立されたクリスタルガラス製造会社。
創業者はダニエル・スワロフスキー（Daniel Swarovski）です。
ヴェルサイユ宮殿やオペラ劇場のシャンデリアパーツなども手がけ、オーストリアを代表するクリスタル・ガラスモチーフで国際的にあまりにも有名です。
「クリスタル・カット・ストーンの代名詞」と言われるスワロフスキー・クリスタル・ガラスは、通常のクリスタル・ガラスに比べ酸化鉛が多く含まれております。
そのため、透明クリスタルカット製品でも光の反射加減により虹色に輝いて見え、そこに世界中のクリスタルファンを魅了する秘密があるといえるでしょう。
ネックレスやブレスレットなどのアクセサリーをはじめ、オブジェやボールペンなど、多彩なアイテムをご覧ください。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
※限定価格は在庫がなくなり次第終了します。
関連キーワード:スワロフスキー Swarovski 干支コレクション 干支 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品

商品詳細ブランドリヤドロ（スペイン）シリーズ日本の文化アイテム五月人形・雛人形サイズ横幅9×奥行き9×高さ21cmブランドボックスが付属ぼんやりと灯りが見えることから名が付いた、日本伝統の灯具「ぼんぼり」。
リヤドロのぼんぼり（雪洞）は、優美で洗練されたデザインが際立つ逸品。
日本の伝統的な灯具の持つ細やかさを、スペインの熟練のアーティストたちが、ひとつひとつ手作りで仕立てました。
※雛人形（商品コード：LD0000ST0001）とセットでお飾り頂くことをおすすめします。
なお、桜・橘2点セット（商品コード：000000008455）もございますので、合わせてご検討下さいませ。
【ブランドについて】1950年代初め、ホアン、ホセ、ビセンテのリヤドロ三兄弟は「優しさあふれる世界を創造したい」という大きな夢をポーセリン（磁器製品）に託し、スペインの古都バレンシア近郊に小さな窯を築きました。
それが、「リヤドロ」の始まりです。
実物スケッチから本制作にいたるまで、すべて手作りで行われ、その精巧さとやさしい色合い、今にも動き出しそうな表情などはため息が出るほどの芸術品です。
現在、世界的に有名なデザイナーやクリエイターを起用し、ますます広がりと奥行きを増すリヤドロの世界は各国のメディアからも期待と注目を集めています。
作品の優雅で情感あふれる上品さに惹かれるリヤドロファンは、近年日本においても急増しており、2006年から制作された雛人形や節句人形なども大変人気があります。
また、リヤドロは、その上品な色彩と繊細な花、柔らかな曲線や人物の表情で世界中の人々を魅了していますが、その中で一番の特色は、何といってもその上品で美しい色彩にあります。
2000種類ものカラーの中から、作品に最もふさわしい色が選ばれ、手作業で丁寧に彩色されます。
そして、リヤドロの代名詞ともいわれる繊細な「花」は熟練のアーティストによって花びらの一枚一枚から手作業で生み出されます。
優しい表情、パステルの暖かい色合いのリヤドロは、世界中の人々に愛されています。
ご自宅用は、もちろんのことご結婚祝いなどのギフトにも最適です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
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商品詳細ブランドマイセン（ドイツ）シリーズリミテッドエディションアイテムフィギュリン・人形サイズ横幅13×奥行き10.5×高さ18cmブランドボックスの付属なし【世界限定50点 Pagod with parrot】〜2015年世界限定コレクション〜毎年作成される50種類のリミテッドエディション作品の内の一つで、マイセンの「青い双剣」マークとリミテッドエディションナンバーがゴールドで記されています。
「ご購入に関するお願い」※マイセンの絵付けについてマイセンの商品は、1点1点職人によって丁寧に手描きされております為、同じシリーズ、同じアイテムであっても表情や色、デザインが異なる場合がございます。
予めご了承くださいませ。
【ブランドについて】1709年、ヨーロッパで初めて白磁の製造に成功したのがマイセン窯。
それまで磁器は東洋から輸入されたものばかりで、王侯貴族のみが手にできる大変な貴重品でした。
当時のザクセン（今のドイツ）侯であったアウグストの命令により9年の歳月をかけて研究された結果、白い磁器が誕生。
以来マイセンはヨーロッパ最古の窯として、世界的な名声を得ています。
「青い双剣」と呼ばれる剣のマークは、その秘法が外にもれないようにするという意味があるとか。
今でも絵付けは誇り高き職人たちによってすべて手描きで行われており、その伝統に培われた美しさは広く人々の憧れとなっています。
【シリーズについて】数々の名品を生み出したマイセンの中でも、特別な世界限定作品となっており、毎年数量限定で製造される作品にはシリアルナンバーが入れられています。
マイセンの証明書も付属しており、コレクター垂涎の名品となっております。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:マイセン MEISSEN リミテッドエディション 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドドッグ・キャットプレート（デンマーク）シリーズドッグプレートアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径19.5cmブランドボックスの付属なし裏には、犬の種類とアーティストの名前があります。
【ブランドについて】1974年デンマークに設立されたトーブ・スベンセン（Tove Svendsen）社で発売されたドッグ・キャットプレートなどは、現在はスキャンレクベンデザイン（Scan Lekven）社が製作しております。
ロシア人のアーティスト「ナタリア・ブランプトン（Natalia Branpton）」の作品で、デンマークブルー（Danish Blue）と呼ばれる色を出すのに1250度の窯で24時間焼きます。
一枚一枚異なったモチーフを背景に描かれた犬・猫たちは、それぞれが独特の雰囲気をかもしだしています。
※現在では、なんと600種類以上のドッグ・キャットプレート類があります。
日本でも馴染みのある「ゴールデンレトリバー」、「チワワ」、「ダックスフンド」、「柴犬」、「秋田犬」といった日本犬から、まだ日本では珍しい「ベルジャン・タービュレン」や、「ラフ・コーテッド・イストリアン」等といった犬種まで数多く揃っております。
あなたのお気に入りのワンちゃん、ネコちゃんのアイテムが、きっと見つかるはずです。
画家「Natalia Branpton （ナタリア・ブランプトン）」の紹介プレートに描かれた多種多様な犬・猫たちの絵は、ロシアのアートスクールで絵を学び、画家として活躍するシベリア出身の「ナタリア・ブランプトン」によってデザインされたものです。
1984年には息子と飼い犬を描いた作品「Boy and his Dog」がロシアの「Painter of the Year」を受賞。
さらにその数年後にも再度同じ賞を受賞するという名誉を得ました。
現在はイギリスに居を構えていますが、独自のスタイルと正確な描写が評価され、1999年にはイギリスにおける「10ベスト・アーティスト」に選ばれました。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
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商品詳細ブランド七宝焼シリーズベジタブルアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ16.8×16.8cmブランドボックスの付属なし京七宝は、金属と釉薬と炎が一体となった芸術品です。
一枚ずつ丹精こめて手作りされた作品を手に取ってご覧になられた方は、宝石にも似た七宝の色の美しさと、温かさに感動されることでしょう。
ぜひ、お部屋のアクセントに、お友達へのプレゼントにお好きなデザインを選んでみてください。
※裏には、壁掛け用の紐を通す金具が二か所付いております。
京七宝は、より自由な表現ができるように独自に開発された新しい製法を用いたものです。
七宝の色の美しさが生かされた新しい感覚のアートデザインをお愉しみください。
・まず、七宝の生地を作る。
金属の板に七宝釉を施し、下絵付（線画）を施す。
・手で彩色を施す。
それぞれの色のガラス釉薬（ガラス質の粉末）を盛り上げるようにして下絵付に挿していく。
・800度の高温炉に入れて焼成。
釉薬を生地に焼き付ける。
彩色しては焼き、これを数回繰り返し、色を重ねることで陶器やタイルとは異なる色の奥行と光沢が生まれます。
デザイン画は、主に自然をテーマにした花、風景、動物など様々なモチーフが手描きでおこされています。
また、デザインに合わせてセレクトしたエレガントな額は、お手持ちの絵画を入れ替えてお使い頂くことも可能です。
【ブランドについて】七宝とは素地に釉薬を焼き付けて装飾する技法で、釉薬の種類によってさまざまな発色をするのが特徴です。
七宝の発祥は古代ペルシャやエジプトに溯ると言われ、日本には飛鳥時代・7世紀に伝えられ、その優美な色彩と光沢から仏教典で七種の宝石（金・銀・瑠璃・玻璃・珊瑚・瑪瑙・しゃこ）にたとえられて日本では七宝と称されました。
その後江戸後期には日本独自の七宝技術がほぼ完成し、明治初期に入ると、京都ではドイツ人化学者ワグネルの指導により、透明釉薬を用いた七宝が生まれました。
職人の繊細華麗な技巧に、透明釉薬の輝きを得た七宝は、明治の代表的な輸出品となり、国の内外を問わず高い評価を受けました。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:七宝焼き

商品詳細ブランドアウガルテン（オーストリア）シリーズ音楽家アイテムフィギュリン・人形サイズ横幅17×奥行き12.5×高さ21cmブランドボックスの付属なし現在、アウガルテン磁器工房は、かつて、マリア・テレジアが狩猟用の館として使用していたアウガルテン宮殿に窯を置いています。
1700年代後半モーツアルトは、この宮殿で催された「モーニングコンサート」の指揮者に任命され、1800年代初期にはベートーヴェンは、ヴァイオリンソナタ第9番 イ長調 作品47をピアノで初演し、ピアノの音色を響かせました。
今日では、「天使の歌声」で知られるウィーン少年合唱団の寄宿舎が設けられ、アウガルテン宮殿は、そんなウィーンらしい音楽史が深く刻み込まれたオーストリアの歴史を語るにふさわしい由緒ある場所なのです。
アウガルテンのフィギュリンは、陶磁器の本体から成形されるのではなく、何十もの細かいパーツから成り立っています。
その流し型は、細かい細工を保つために手、足、頭、洋服というようにいくつのもパーツに分けて型がとられます。
それらのパーツは、本体に液体の陶磁器土を塗って取り付けられており、少ないものでも10ピースを下ることはなく、アウガルテンを代表する作品として有名なスペイン乗馬学校のフィギュリンに至っては68ピースものパーツが使われています。
粘土の固さ、型抜きの時間など一連の作業は全て熟練した職人の勘により進められています。
アウガルテンの繊細なフィギュリンはとても写実的で、本当に心安らぐ作品です。
【ブランドについて】1718年ハプスブルク家が全盛を誇った時代にウィーン磁器工房は誕生しました。
アウガルテン窯の始まりです。
ここは世界で初めてコーヒーカップを磁器で作った窯でもあります。
1744年には、女帝マリア・テレジアによってハプスブルク皇室直属の窯に命じられ、以来、「インペリアル ウィーン磁器工房」としてこの工房で作られる全商品には、ハプスブルク家の紋章である横2本の盾が、商標として焼き付けられています。
この時代にフランスを代表とする画家ワトーが描くロココ調の風景画や、磁器製の人形が盛んに製作され、今日でもこれらウィーン磁器工房のロココ調磁器は、収集家に大変珍重されています。
この時代に誕生した代表的な絵柄のひとつに 「マリア・テレジア」 があります。
マリア・テレジアの狩猟の館であったアウガルテン宮殿のディナーセットとして、女帝への敬意を込めて贈られたもの。
18世紀狩猟のシンボルであった、もみの木の色だけで彩色された優美な花柄は現在でも高い人気を誇っています。
その後もアウガルテンは皇族、貴族のために磁器を焼き続け、24金の金粉を液体に溶かして磁器に塗る新しい技法などを次々と生み出し、18世紀後半には 「技術と品質で世界一」 という名声を得たのです。
ハプスブルク家の衰退とともに、1864年から約60年の間一時休窯となったアウガルテンですが、1924年かつてのマリア・テレジアの狩猟の館であるアウガルテン宮殿に工房を移し、名称もウィーン磁器工房アウガルテンと改めてよみがえりました。
今でも、製品のすべてが熟練した職人によって昔ながらの手作りにより製作されているため、生産量は限られています。
しかし優しい輝きを放つ絵柄、温かみのある白磁、しっとりなじむフォルムは、一途なこだわりがあるからこそ守られている「アウガルテンの生命」なのです。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
※限定価格は在庫がなくなり次第終了します。
関連キーワード:アウガルテン 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドアウガルテン（オーストリア）シリーズ音楽家アイテムフィギュリン・人形サイズ台座縦9×横9×高さ4cm 頭部縦16×横18×高さ21cmブランドボックスの付属なし現在、アウガルテン磁器工房は、かつて、マリア・テレジアが狩猟用の館として使用していたアウガルテン宮殿に窯を置いています。
1700年代後半モーツアルトは、この宮殿で催された「モーニングコンサート」の指揮者に任命され、1800年代初期にはベートーヴェンは、ヴァイオリンソナタ第9番 イ長調 作品47をピアノで初演し、ピアノの音色を響かせました。
今日では、「天使の歌声」で知られるウィーン少年合唱団の寄宿舎が設けられ、アウガルテン宮殿は、そんなウィーンらしい音楽史が深く刻み込まれたオーストリアの歴史を語るにふさわしい由緒ある場所なのです。
アウガルテンのフィギュリンは、陶磁器の本体から成形されるのではなく、何十もの細かいパーツから成り立っています。
その流し型は、細かい細工を保つために手、足、頭、洋服というようにいくつのもパーツに分けて型がとられます。
それらのパーツは、本体に液体の陶磁器土を塗って取り付けられており、少ないものでも10ピースを下ることはなく、アウガルテンを代表する作品として有名なスペイン乗馬学校のフィギュリンに至っては68ピースものパーツが使われています。
粘土の固さ、型抜きの時間など一連の作業は全て熟練した職人の勘により進められています。
アウガルテンの繊細なフィギュリンはとても写実的で、本当に心安らぐ作品です。
【ブランドについて】1718年ハプスブルク家が全盛を誇った時代にウィーン磁器工房は誕生しました。
アウガルテン窯の始まりです。
ここは世界で初めてコーヒーカップを磁器で作った窯でもあります。
1744年には、女帝マリア・テレジアによってハプスブルク皇室直属の窯に命じられ、以来、「インペリアル ウィーン磁器工房」としてこの工房で作られる全商品には、ハプスブルク家の紋章である横2本の盾が、商標として焼き付けられています。
この時代にフランスを代表とする画家ワトーが描くロココ調の風景画や、磁器製の人形が盛んに製作され、今日でもこれらウィーン磁器工房のロココ調磁器は、収集家に大変珍重されています。
この時代に誕生した代表的な絵柄のひとつに 「マリア・テレジア」 があります。
マリア・テレジアの狩猟の館であったアウガルテン宮殿のディナーセットとして、女帝への敬意を込めて贈られたもの。
18世紀狩猟のシンボルであった、もみの木の色だけで彩色された優美な花柄は現在でも高い人気を誇っています。
その後もアウガルテンは皇族、貴族のために磁器を焼き続け、24金の金粉を液体に溶かして磁器に塗る新しい技法などを次々と生み出し、18世紀後半には 「技術と品質で世界一」 という名声を得たのです。
ハプスブルク家の衰退とともに、1864年から約60年の間一時休窯となったアウガルテンですが、1924年かつてのマリア・テレジアの狩猟の館であるアウガルテン宮殿に工房を移し、名称もウィーン磁器工房アウガルテンと改めてよみがえりました。
今でも、製品のすべてが熟練した職人によって昔ながらの手作りにより製作されているため、生産量は限られています。
しかし優しい輝きを放つ絵柄、温かみのある白磁、しっとりなじむフォルムは、一途なこだわりがあるからこそ守られている「アウガルテンの生命」なのです。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
※限定価格は在庫がなくなり次第終了します。
関連キーワード:アウガルテン 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドアウガルテン（オーストリア）シリーズその他アイテムフィギュリン・人形サイズ横幅12×奥行き18×高さ35cmブランドボックスの付属なしアウガルテンのフィギュリンは、陶磁器の本体から成形されるのではなく、何十もの細かいパーツから成り立っています。
その流し型は、細かい細工を保つために手、足、頭、洋服というようにいくつのもパーツに分けて型がとられます。
それらのパーツは、本体に液体の陶磁器土を塗って取り付けられており、少ないものでも10ピースを下ることはなく、アウガルテンを代表する作品として有名なスペイン乗馬学校のフィギュリンに至っては68ピースものパーツが使われています。
粘土の固さ、型抜きの時間など一連の作業は全て熟練した職人の勘により進められています。
アウガルテンの繊細なフィギュリンはとても写実的で、本当に心安らぐ作品です。
【ブランドについて】1718年ハプスブルク家が全盛を誇った時代にウィーン磁器工房は誕生しました。
アウガルテン窯の始まりです。
ここは世界で初めてコーヒーカップを磁器で作った窯でもあります。
1744年には、女帝マリア・テレジアによってハプスブルク皇室直属の窯に命じられ、以来、「インペリアル ウィーン磁器工房」としてこの工房で作られる全商品には、ハプスブルク家の紋章である横2本の盾が、商標として焼き付けられています。
この時代にフランスを代表とする画家ワトーが描くロココ調の風景画や、磁器製の人形が盛んに製作され、今日でもこれらウィーン磁器工房のロココ調磁器は、収集家に大変珍重されています。
この時代に誕生した代表的な絵柄のひとつに 「マリア・テレジア」 があります。
マリア・テレジアの狩猟の館であったアウガルテン宮殿のディナーセットとして、女帝への敬意を込めて贈られたもの。
18世紀狩猟のシンボルであった、もみの木の色だけで彩色された優美な花柄は現在でも高い人気を誇っています。
その後もアウガルテンは皇族、貴族のために磁器を焼き続け、24金の金粉を液体に溶かして磁器に塗る新しい技法などを次々と生み出し、18世紀後半には 「技術と品質で世界一」 という名声を得たのです。
ハプスブルク家の衰退とともに、1864年から約60年の間一時休窯となったアウガルテンですが、1924年かつてのマリア・テレジアの狩猟の館であるアウガルテン宮殿に工房を移し、名称もウィーン磁器工房アウガルテンと改めてよみがえりました。
今でも、製品のすべてが熟練した職人によって昔ながらの手作りにより製作されているため、生産量は限られています。
しかし優しい輝きを放つ絵柄、温かみのある白磁、しっとりなじむフォルムは、一途なこだわりがあるからこそ守られている「アウガルテンの生命」なのです。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
※限定価格は在庫がなくなり次第終了します。
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商品詳細ブランドエルコーレモレッティ（イタリア）シリーズアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径8cm 深さ1.5cmブランドボックスの付属なし精緻なモザイク模様が、いつの時代にも、かわいい、美しいと感じさせるイタリア製 べネチアンガラスの小皿です。
丸い8cmの豆皿サイズ。
ジュエリーを入れたり、お香に使ったり、使い方はあなた次第。
古代ローマ時代のモザイク画をイメージした花柄が散りばめられています。
ひとつとして同じ柄が無い、コレクターアイテムとしても人気のプレートです。
飾り皿としても愉しいうつわはもとは古代ローマ時代が起源の技法によって生み出されています。
時間を超え文化を超えた普遍的な美しさは「和」の空間にも通ずるものを感じさせてくれます。
とってもキュートで見栄えがいいので、インスタなどのSNSでも大人気です。
ぜひあなただけの自由な発想で使ってみてください。
【ブランドについて】エルコーレモレッティ社は、ヴェネチアの工房の中でもミレフィオーリ（ミルフィオリ）の技術、芸術性の両面において高いレベルと確かな伝統を持っています。
1911年に3人の若い兄弟により設立されたエルコーレモレッティ社は、古いミレフィオーリの技術を研究しながら新しい技術を開発しつづけ、流行の変化にあわせたさまざまなベネチアガラスを制作しました。
制作技術は今なお受け継がれており、手作りであっても常に同じレベルの完璧なものを作り出すための厳しい品質基準を設けています。
現在のヴェネチアでミレフィオーリ技法をもちいた制作において中心的役割を果たしている工房です。
また、1990年にはベネチアガラス職人の中でも優れた作家しか展覧会を開くことが許されていない、ドゥカーレ宮殿において展覧会を行いました。
「ミレフィオーリ（千の花）技法」は、古代ローマ時代が起源の技法ですが、1911年創業のエルコーレモレッティ社が今の時代によみがえらせました。
水の都ベネチアの歴史と文化を伝えるガラス細工の装飾品として、今もなお、絶大な人気を誇ります。
大切な方へのギフトとして、存在感の有るおしゃれなインテリアとして、どの色にしようかと迷うのも楽しみのひとつ。
鮮やかな色の星形や花柄のモザイク模様が、ベネチアの運河の水面に反射する光のように、特別な時間へといざなってくれることでしょう。
「ミレフィオーリ技法 作り方とは」別名「モザイクガラス」、ベネチア本島から船で30分ほどのムラーノ島で作られるため「ムリーナ」とも呼ばれます。
ミレフィオーリ技法は、「千の花」を意味し、断面に星や花の模様が表れているガラスの小片を、配色を調整しながらピンセットで並べて溶着した後、丁寧に表面を磨いてマットな質感に仕上げます。
模様を構成する小片は、色のガラスを幾重にも重ね合わせ、熱いうちに長く細く伸ばしたガラス棒を薄く切断すると、金太郎飴のように断面に模様が現れます。
一つとして同じ柄のものは作られない、世界に一つだけの手作りの逸品です。
エルコーレモレッティの作品には、どこかに必ず「M」マークのモザイク小片が埋め込まれていて、製造元が明確にわかるようになっています。
このようなところに、職人の品質に対する誇りを感じることができます。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ミルフィオリ

商品詳細ブランドリヤドロ（スペイン）シリーズ動物たちアイテムフィギュリン・人形サイズ横幅22×奥行き14×高さ34cmブランドボックスが付属二組対でブックエンドとして制作された、力強く飛び上がる優美な白馬「挑戦（商品番号：000000018253）」と「跳躍」。
もちろん通常の置物としてもご利用になれます。
どんな空間にもマッチする、人気の高い「跳躍」「挑戦」の2作品が、新しい装飾を施されて登場しました。
これらの作品にはどちらにも美しいアンダルシア純血種の馬が表現されており、丸みを帯びた独特の体型が特徴です。
本作では古典馬術のコンセプトに従いサドルをはじめとする馬具を装飾し、騎手はいないながらも馬は馬術の見事なポーズで表現されています。
【ブランドについて】1950年代初め、ホアン、ホセ、ビセンテのリヤドロ三兄弟は「優しさあふれる世界を創造したい」という大きな夢をポーセリン（磁器製品）に託し、スペインの古都バレンシア近郊に小さな窯を築きました。
それが、「リヤドロ」の始まりです。
実物スケッチから本制作にいたるまで、すべて手作りで行われ、その精巧さとやさしい色合い、今にも動き出しそうな表情などはため息が出るほどの芸術品です。
現在、世界的に有名なデザイナーやクリエイターを起用し、ますます広がりと奥行きを増すリヤドロの世界は各国のメディアからも期待と注目を集めています。
作品の優雅で情感あふれる上品さに惹かれるリヤドロファンは、近年日本においても急増しており、2006年から制作された雛人形や節句人形なども大変人気があります。
また、リヤドロは、その上品な色彩と繊細な花、柔らかな曲線や人物の表情で世界中の人々を魅了していますが、その中で一番の特色は、何といってもその上品で美しい色彩にあります。
2000種類ものカラーの中から、作品に最もふさわしい色が選ばれ、手作業で丁寧に彩色されます。
そして、リヤドロの代名詞ともいわれる繊細な「花」は熟練のアーティストによって花びらの一枚一枚から手作業で生み出されます。
優しい表情、パステルの暖かい色合いのリヤドロは、世界中の人々に愛されています。
ご自宅用は、もちろんのことご結婚祝いなどのギフトにも最適です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:リヤドロ リアドロ LLADRO 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドエルコーレモレッティ（イタリア）シリーズアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径8cm 深さ1.5cmブランドボックスの付属なし精緻なモザイク模様が、いつの時代にも、かわいい、美しいと感じさせるイタリア製 べネチアンガラスの小皿です。
丸い8cmの豆皿サイズ。
ジュエリーを入れたり、お香に使ったり、使い方はあなた次第。
古代ローマ時代のモザイク画をイメージし、オレンジの同系色の花柄が散りばめられています。
ひとつとして同じ柄が無い、コレクターアイテムとしても人気のプレートです。
飾り皿としても愉しいうつわはもとは古代ローマ時代が起源の技法によって生み出されています。
時間を超え文化を超えた普遍的な美しさは「和」の空間にも通ずるものを感じさせてくれます。
とってもキュートで見栄えがいいので、インスタなどのSNSでも大人気です。
ぜひあなただけの自由な発想で使ってみてください。
【ブランドについて】エルコーレモレッティ社は、ヴェネチアの工房の中でもミレフィオーリ（ミルフィオリ）の技術、芸術性の両面において高いレベルと確かな伝統を持っています。
1911年に3人の若い兄弟により設立されたエルコーレモレッティ社は、古いミレフィオーリの技術を研究しながら新しい技術を開発しつづけ、流行の変化にあわせたさまざまなベネチアガラスを制作しました。
制作技術は今なお受け継がれており、手作りであっても常に同じレベルの完璧なものを作り出すための厳しい品質基準を設けています。
現在のヴェネチアでミレフィオーリ技法をもちいた制作において中心的役割を果たしている工房です。
また、1990年にはベネチアガラス職人の中でも優れた作家しか展覧会を開くことが許されていない、ドゥカーレ宮殿において展覧会を行いました。
「ミレフィオーリ（千の花）技法」は、古代ローマ時代が起源の技法ですが、1911年創業のエルコーレモレッティ社が今の時代によみがえらせました。
水の都ベネチアの歴史と文化を伝えるガラス細工の装飾品として、今もなお、絶大な人気を誇ります。
大切な方へのギフトとして、存在感の有るおしゃれなインテリアとして、どの色にしようかと迷うのも楽しみのひとつ。
鮮やかな色の星形や花柄のモザイク模様が、ベネチアの運河の水面に反射する光のように、特別な時間へといざなってくれることでしょう。
「ミレフィオーリ技法 作り方とは」別名「モザイクガラス」、ベネチア本島から船で30分ほどのムラーノ島で作られるため「ムリーナ」とも呼ばれます。
ミレフィオーリ技法は、「千の花」を意味し、断面に星や花の模様が表れているガラスの小片を、配色を調整しながらピンセットで並べて溶着した後、丁寧に表面を磨いてマットな質感に仕上げます。
模様を構成する小片は、色のガラスを幾重にも重ね合わせ、熱いうちに長く細く伸ばしたガラス棒を薄く切断すると、金太郎飴のように断面に模様が現れます。
一つとして同じ柄のものは作られない、世界に一つだけの手作りの逸品です。
エルコーレモレッティの作品には、どこかに必ず「M」マークのモザイク小片が埋め込まれていて、製造元が明確にわかるようになっています。
このようなところに、職人の品質に対する誇りを感じることができます。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
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商品詳細ブランドNAO（スペイン）シリーズアイテムフィギュリン・人形サイズ横幅11.5×奥行き6×高さ17cmブランドボックスが付属いざ、アヒルを従えて海へ出陣♪【ブランドについて】「NAO」はスペインのリヤドロ社の姉妹ブランドです。
1968年の登場以来、高品質でありつつしかもリーズナブルで親しみやすい作品を世に送り出しています。
作品はアーティストによる手作りで、ひとつひとつ心をこめて丁寧に仕上げられています。
NAOはご自宅用はもちろんのこと、ご結婚祝いなどのギフトにも最適です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:NAO ナオ 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドバカラ（フランス）シリーズ動物オブジェなどアイテムオブジェ・置物サイズ横幅6.5×奥行き5×高さ11cmブランドボックスが付属赤いハートを大切に持つスヌーピー♪【ブランドについて】クリスタルと言えばバカラを思い出すほど、世界的に有名なフランスのクリスタルメーカー。
パリから約400km東にあるロレーヌ地方のバカラ村に、1764年、ルイ15世の認可を受けてガラス工場がつくられたのが輝きの歴史の始まりです。
1817年、本格的なクリスタル製造を開始し、1823年のパリ国民博覧会ではその透明度の高さと繊細なカットが認められ金賞を受賞。
以来、ルイ18世を始め世界の王侯貴族たちに愛用されてきました。
今でもフランスで製造されるクリスタルの約半数はバカラの製品だとか。
「完璧を維持する」というポリシーのもと、高品質で透明感のある手づくりクリスタルを製造。
その技術の高さは約40名以上の「MOF（フランス最優秀職人）」を輩出したことでも証明されています。
また完成に至るまでの段階で多くの製品を排除するなどチェックの厳しさも、その美しさを支えているのです。
計算され尽くしたバランスの美しさと、力強さから、荘重な雰囲気を感じさせます。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
Baccaratバカラシリーズから選ぶオリエント世界を彷彿  ミルニュイ &#9654バカラのモダンデザイン  ベガ &#9654独特な模様が浮かび上がる  アイ &#9654テイスティング用  オノロジ? &#9654アイテムから選ぶグラス 一覧へ &#9654オブジェ 一覧へ &#9654花瓶 一覧へ &#9654関連キーワード:バカラ Baccarat 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品

商品詳細ブランドリヤドロ（スペイン）シリーズ干支アイテムフィギュリン・人形サイズ横幅9.5×奥行き8×高さ14cmブランドボックスが付属2010年秋発表作品。
リヤドロの温かみのある動物オブジェは人気のモチーフです。
2011年の干支作品は白うさぎ。
うさぎ（卯）はリヤドロの干支シリーズの12番目となります。
うさぎの穏やかな表情は何事もなく無事な一年になる家内安全を、跳躍する姿は飛翔飛躍を表すとされます。
作品には干支シリーズの限定バックスタンプが入り、ブランドボックスにもシリーズの特別なデザインが施されています。
【ブランドについて】1950年代初め、ホアン、ホセ、ビセンテのリヤドロ三兄弟は「優しさあふれる世界を創造したい」という大きな夢をポーセリン（磁器製品）に託し、スペインの古都バレンシア近郊に小さな窯を築きました。
それが、「リヤドロ」の始まりです。
実物スケッチから本制作にいたるまで、すべて手作りで行われ、その精巧さとやさしい色合い、今にも動き出しそうな表情などはため息が出るほどの芸術品です。
現在、世界的に有名なデザイナーやクリエイターを起用し、ますます広がりと奥行きを増すリヤドロの世界は各国のメディアからも期待と注目を集めています。
作品の優雅で情感あふれる上品さに惹かれるリヤドロファンは、近年日本においても急増しており、2006年から制作された雛人形や節句人形なども大変人気があります。
また、リヤドロは、その上品な色彩と繊細な花、柔らかな曲線や人物の表情で世界中の人々を魅了していますが、その中で一番の特色は、何といってもその上品で美しい色彩にあります。
2000種類ものカラーの中から、作品に最もふさわしい色が選ばれ、手作業で丁寧に彩色されます。
そして、リヤドロの代名詞ともいわれる繊細な「花」は熟練のアーティストによって花びらの一枚一枚から手作業で生み出されます。
優しい表情、パステルの暖かい色合いのリヤドロは、世界中の人々に愛されています。
ご自宅用は、もちろんのことご結婚祝いなどのギフトにも最適です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:リヤドロ リアドロ LLADRO 干支 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドNAO（スペイン）シリーズアイテムフィギュリン・人形サイズ横幅6.5×奥行き9×高さ20cmブランドボックスが付属「NAO」と「ディズニー」待望のコラボレーション作品です。
少女のうでに優しく抱かれているピグレット。
ひょうきんなピグレットの表情と少女の優しい瞳が印象的です。
【ブランドについて】「NAO」はスペインのリヤドロ社の姉妹ブランドです。
1968年の登場以来、高品質でありつつしかもリーズナブルで親しみやすい作品を世に送り出しています。
作品はアーティストによる手作りで、ひとつひとつ心をこめて丁寧に仕上げられています。
NAOはご自宅用はもちろんのこと、ご結婚祝いなどのギフトにも最適です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:NAO ナオ 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドヘレンド（ハンガリー）シリーズ逸品物アイテムフィギュリン・人形サイズ横幅14×奥行き7.5×高さ9.5cmブランドボックスの付属なしこちらは、イタリアのコロディが原作者で、ディズニーでも有名な「ピノキオ」がモチーフです。
ティーカップやプレートなどには飽きてしまったという方におすすめです。
ヘレンドの人形はいかが？ギフトにもおすすめです。
【ブランドについて】ハンガリーの首都ブダペストの南西約120km、牧歌的な村の名前がヘレンドです。
ここにあった小さな陶器工場をモール・フィッシャーが買い取ったのが1839年。
以来、磁器生産に切り替え、テーブルウェアの製作に力を注ぎます。
1862年、オーストリアの女帝マリア・テレジアが育成したウィーン窯が閉鎖することになり、そのデザインの継承を許されたヘレンドは、一躍ヨーロッパの名窯となりました。
1866年、当時のオーストリア皇帝フランツ・ヨゼフがハンガリー皇帝を兼ねるようになると、宮廷での宴をヘレンドのテーブルウェアが彩ることになります。
貴族の中の貴族と呼ばれたハプスブルク家の保護のもとウィーンをはじめヨーロッパ各国の王侯貴族を魅了しました。
こうして隆盛を極めたオーストリア宮廷と共に、ヘレンドは大きく発展していきます。
現在も造形から絵付けにいたるまで全てハンドメイドという伝統を守りながら、その一方で新しいモチーフを次々と生み出しています。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
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商品詳細ブランドNAO（スペイン）シリーズアイテムフィギュリン・人形サイズ横幅8×奥行き12×高さ23cmブランドボックスが付属「NAO」と「ディズニー」待望のコラボレーション作品です。
可愛いプーさんと楽しくお散歩にお出かけするような様子がとても微笑ましく、温かい気持ちになれる作品です。
【ブランドについて】「NAO」はスペインのリヤドロ社の姉妹ブランドです。
1968年の登場以来、高品質でありつつしかもリーズナブルで親しみやすい作品を世に送り出しています。
作品はアーティストによる手作りで、ひとつひとつ心をこめて丁寧に仕上げられています。
NAOはご自宅用はもちろんのこと、ご結婚祝いなどのギフトにも最適です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:NAO ナオ 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドヘレンド（ハンガリー）シリーズVHコレクションアイテムフィギュリン・人形サイズ横幅3.5×高さ4cmブランドボックスの付属なしヘレンドのアニマルコレクションは、かわいらしく素直で勇気が溢れ、控え目でありつつも威厳に溢れたたたずまいです。
きっと、あなたの心を温かくすること間違いありません。
1858年ヘレンドの画家が中国食器から影響を受けて孔雀の羽根を様式化し、ヘレンド伝統の職人の技により描きこまれた鱗のパターン模様が特長です。
手や足先などにあしらわれたゴールドが、ヘレンドならではの豪華さをさらに強調しています。
【ブランドについて】ハンガリーの首都ブダペストの南西約120km、牧歌的な村の名前がヘレンドです。
ここにあった小さな陶器工場をモール・フィッシャーが買い取ったのが1839年。
以来、磁器生産に切り替え、テーブルウェアの製作に力を注ぎます。
1862年、オーストリアの女帝マリア・テレジアが育成したウィーン窯が閉鎖することになり、そのデザインの継承を許されたヘレンドは、一躍ヨーロッパの名窯となりました。
1866年、当時のオーストリア皇帝フランツ・ヨゼフがハンガリー皇帝を兼ねるようになると、宮廷での宴をヘレンドのテーブルウェアが彩ることになります。
貴族の中の貴族と呼ばれたハプスブルク家の保護のもとウィーンをはじめヨーロッパ各国の王侯貴族を魅了しました。
こうして隆盛を極めたオーストリア宮廷と共に、ヘレンドは大きく発展していきます。
現在も造形から絵付けにいたるまで全てハンドメイドという伝統を守りながら、その一方で新しいモチーフを次々と生み出しています。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ヘレンド HEREND VHコレクション 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品 置物 オブジェ 人形 フィギュリン インテリア

商品詳細ブランドバカラ（フランス）シリーズ動物オブジェなどアイテムオブジェ・置物サイズ横幅8×奥行き4×高さ6.5cmブランドボックスが付属生命感あふれる輝きを放ちながら飛び舞う、蝶をモチーフにしたオブジェ。
見る角度や光の入り方によって、それぞれ違った表情を見せてくれます。
【ブランドについて】クリスタルと言えばバカラを思い出すほど、世界的に有名なフランスのクリスタルメーカー。
パリから約400km東にあるロレーヌ地方のバカラ村に、1764年、ルイ15世の認可を受けてガラス工場がつくられたのが輝きの歴史の始まりです。
1817年、本格的なクリスタル製造を開始し、1823年のパリ国民博覧会ではその透明度の高さと繊細なカットが認められ金賞を受賞。
以来、ルイ18世を始め世界の王侯貴族たちに愛用されてきました。
今でもフランスで製造されるクリスタルの約半数はバカラの製品だとか。
「完璧を維持する」というポリシーのもと、高品質で透明感のある手づくりクリスタルを製造。
その技術の高さは約40名以上の「MOF（フランス最優秀職人）」を輩出したことでも証明されています。
また完成に至るまでの段階で多くの製品を排除するなどチェックの厳しさも、その美しさを支えているのです。
計算され尽くしたバランスの美しさと、力強さから、荘重な雰囲気を感じさせます。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
Baccaratバカラシリーズから選ぶオリエント世界を彷彿  ミルニュイ &#9654バカラのモダンデザイン  ベガ &#9654独特な模様が浮かび上がる  アイ &#9654テイスティング用  オノロジ? &#9654アイテムから選ぶグラス 一覧へ &#9654オブジェ 一覧へ &#9654花瓶 一覧へ &#9654関連キーワード:バカラ Baccarat 置物 オブジェ インテリア 実用的 実用品

商品詳細ブランドエルコーレモレッティ（イタリア）シリーズアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径10.5cmブランドボックスの付属なし「ミレフィオーリ技法とは」「千の花」を意味し、断面に星や花の模様が表れているガラスの小片を組み合わせて作られたもののことです。
模様を構成する小片は、色のガラスに重ね合わせ、長く伸ばしたガラス棒を薄く切断して作ります。
このガラス棒は金太郎飴のようにどこを切っても同じ模様。
それをさまざまなパターンで組み合わせて熔着させて作品を制作するのです。
モレッティの作品にはすべて「M」マークが入っており、製造元が明確にわかるようになっています。
このようなところに、職人の品質に対する誇りを感じることができます。
【ブランドについて】エルコーレモレッティ社は、ヴェネチアの工房の中でもミレフィオーリ（ミルフィオリ）の技術、芸術性の両面において高いレベルと確かな伝統を持っています。
1911年に3人の若い兄弟により設立されたエルコーレモレッティ社は、古いミレフィオーリの技術を研究しながら新しい技術を開発しつづけ、流行の変化にあわせたさまざまなベネチアガラスを制作しました。
制作技術は今なお受け継がれており、手作りであっても常に同じレベルの完璧なものを作り出すための厳しい品質基準を設けています。
現在のヴェネチアでミレフィオーリ技法をもちいた制作において中心的役割を果たしている工房です。
また、1990年にはベネチアガラス職人の中でも優れた作家しか展覧会を開くことが許されていない、ドゥカーレ宮殿において展覧会を行いました。
「ミレフィオーリ（千の花）技法」は、古代ローマ時代が起源の技法ですが、1911年創業のエルコーレモレッティ社が今の時代によみがえらせました。
水の都ベネチアの歴史と文化を伝えるガラス細工の装飾品として、今もなお、絶大な人気を誇ります。
大切な方へのギフトとして、存在感の有るおしゃれなインテリアとして、どの色にしようかと迷うのも楽しみのひとつ。
鮮やかな色の星形や花柄のモザイク模様が、ベネチアの運河の水面に反射する光のように、特別な時間へといざなってくれることでしょう。
「ミレフィオーリ技法 作り方とは」別名「モザイクガラス」、ベネチア本島から船で30分ほどのムラーノ島で作られるため「ムリーナ」とも呼ばれます。
ミレフィオーリ技法は、「千の花」を意味し、断面に星や花の模様が表れているガラスの小片を、配色を調整しながらピンセットで並べて溶着した後、丁寧に表面を磨いてマットな質感に仕上げます。
模様を構成する小片は、色のガラスを幾重にも重ね合わせ、熱いうちに長く細く伸ばしたガラス棒を薄く切断すると、金太郎飴のように断面に模様が現れます。
一つとして同じ柄のものは作られない、世界に一つだけの手作りの逸品です。
エルコーレモレッティの作品には、どこかに必ず「M」マークのモザイク小片が埋め込まれていて、製造元が明確にわかるようになっています。
このようなところに、職人の品質に対する誇りを感じることができます。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ミルフィオリ

商品詳細ブランドヘレンド（ハンガリー）シリーズインドの華アイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径25.8cmブランドボックスの付属なし1840年代より制作され、ナポレオン3世の妃ユージェニーのお気に入りであったシリーズ。
ペルシャや中国の影響が大きいヘレンドの図柄の中で、日本の影響を受けた数少ないもののひとつ。
パターンは柿右衛門の写しといわれています。
ぼかしの効いた色はヘレンドならではの色です。
【ブランドについて】ハンガリーの首都ブダペストの南西約120km、牧歌的な村の名前がヘレンドです。
ここにあった小さな陶器工場をモール・フィッシャーが買い取ったのが1839年。
以来、磁器生産に切り替え、テーブルウェアの製作に力を注ぎます。
1862年、オーストリアの女帝マリア・テレジアが育成したウィーン窯が閉鎖することになり、そのデザインの継承を許されたヘレンドは、一躍ヨーロッパの名窯となりました。
1866年、当時のオーストリア皇帝フランツ・ヨゼフがハンガリー皇帝を兼ねるようになると、宮廷での宴をヘレンドのテーブルウェアが彩ることになります。
貴族の中の貴族と呼ばれたハプスブルク家の保護のもとウィーンをはじめヨーロッパ各国の王侯貴族を魅了しました。
こうして隆盛を極めたオーストリア宮廷と共に、ヘレンドは大きく発展していきます。
現在も造形から絵付けにいたるまで全てハンドメイドという伝統を守りながら、その一方で新しいモチーフを次々と生み出しています。
【シリーズについて】この名前は当時、東インド会社が日本の柿右衛門を運んでいたことに由来します。
1867年のパリ博で発表されたインドの華は「柿右衛門写し」と呼ばれ、フランスの皇后ユージェニーに気に入られ、早速注文を受けたといわれています。
そしてその買い上げたディナーセットは、ヘレンドの故郷でもあるオーストリア・ハンガリー帝国のフランツ・ヨゼフ皇帝を歓迎するディナーのテーブルを飾ったそうです。
そんなエピソードをもつインドの華は、私たちに馴染みのある、東洋風のデザインが特徴的で、上品なグリーンは、食卓を美しく彩ってくれます。
この日本風のパターンはヘレンドと日本を結ぶシンボリックな作品として知られています。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ヘレンド HEREND インドの華

商品詳細ブランドエルコーレモレッティ（イタリア）シリーズアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径13cmブランドボックスの付属なし精緻なモザイク模様が、いつの時代にも、かわいい、美しいと感じさせるイタリア製 べネチアンガラスのお皿です。
13cmの丸くてフラットなマルチに使えるサイズ。
プレートスタンドに立てて飾り皿として、またジュエリーや小物を置いたり、使い方はあなた次第。
濃い青色を基調としたモザイクが散りばめられた楽しさが魅力です。
ひとつとして同じ柄が無い、コレクターアイテムとしても人気のプレートです。
飾り皿としても愉しいうつわはもとは古代ローマ時代が起源の技法によって生み出されています。
時間を超え文化を超えた普遍的な美しさは「和」の空間にも通ずるものを感じさせてくれます。
とってもキュートで見栄えがいいので、インスタなどのSNSでも大人気です。
ぜひあなただけの自由な発想で使ってみてください。
【ブランドについて】エルコーレモレッティ社は、ヴェネチアの工房の中でもミレフィオーリ（ミルフィオリ）の技術、芸術性の両面において高いレベルと確かな伝統を持っています。
1911年に3人の若い兄弟により設立されたエルコーレモレッティ社は、古いミレフィオーリの技術を研究しながら新しい技術を開発しつづけ、流行の変化にあわせたさまざまなベネチアガラスを制作しました。
制作技術は今なお受け継がれており、手作りであっても常に同じレベルの完璧なものを作り出すための厳しい品質基準を設けています。
現在のヴェネチアでミレフィオーリ技法をもちいた制作において中心的役割を果たしている工房です。
また、1990年にはベネチアガラス職人の中でも優れた作家しか展覧会を開くことが許されていない、ドゥカーレ宮殿において展覧会を行いました。
「ミレフィオーリ（千の花）技法」は、古代ローマ時代が起源の技法ですが、1911年創業のエルコーレモレッティ社が今の時代によみがえらせました。
水の都ベネチアの歴史と文化を伝えるガラス細工の装飾品として、今もなお、絶大な人気を誇ります。
大切な方へのギフトとして、存在感の有るおしゃれなインテリアとして、どの色にしようかと迷うのも楽しみのひとつ。
鮮やかな色の星形や花柄のモザイク模様が、ベネチアの運河の水面に反射する光のように、特別な時間へといざなってくれることでしょう。
「ミレフィオーリ技法 作り方とは」別名「モザイクガラス」、ベネチア本島から船で30分ほどのムラーノ島で作られるため「ムリーナ」とも呼ばれます。
ミレフィオーリ技法は、「千の花」を意味し、断面に星や花の模様が表れているガラスの小片を、配色を調整しながらピンセットで並べて溶着した後、丁寧に表面を磨いてマットな質感に仕上げます。
模様を構成する小片は、色のガラスを幾重にも重ね合わせ、熱いうちに長く細く伸ばしたガラス棒を薄く切断すると、金太郎飴のように断面に模様が現れます。
一つとして同じ柄のものは作られない、世界に一つだけの手作りの逸品です。
エルコーレモレッティの作品には、どこかに必ず「M」マークのモザイク小片が埋め込まれていて、製造元が明確にわかるようになっています。
このようなところに、職人の品質に対する誇りを感じることができます。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ミルフィオリ

商品詳細ブランドエルコーレモレッティ（イタリア）シリーズアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ直径13cmブランドボックスの付属なし精緻なモザイク模様が、いつの時代にも、かわいい、美しいと感じさせるイタリア製 べネチアンガラスのお皿です。
13cmの丸くてフラットなマルチに使えるサイズ。
プレートスタンドに立てて飾り皿として、またジュエリーや小物を置いたり、使い方はあなた次第。
ターコイズブルーに黄緑色と白のモザイクを散りばめたさわやかさが魅力です。
ひとつとして同じ柄が無い、コレクターアイテムとしても人気のプレートです。
飾り皿としても愉しいうつわはもとは古代ローマ時代が起源の技法によって生み出されています。
時間を超え文化を超えた普遍的な美しさは「和」の空間にも通ずるものを感じさせてくれます。
とってもキュートで見栄えがいいので、インスタなどのSNSでも大人気です。
ぜひあなただけの自由な発想で使ってみてください。
【ブランドについて】エルコーレモレッティ社は、ヴェネチアの工房の中でもミレフィオーリ（ミルフィオリ）の技術、芸術性の両面において高いレベルと確かな伝統を持っています。
1911年に3人の若い兄弟により設立されたエルコーレモレッティ社は、古いミレフィオーリの技術を研究しながら新しい技術を開発しつづけ、流行の変化にあわせたさまざまなベネチアガラスを制作しました。
制作技術は今なお受け継がれており、手作りであっても常に同じレベルの完璧なものを作り出すための厳しい品質基準を設けています。
現在のヴェネチアでミレフィオーリ技法をもちいた制作において中心的役割を果たしている工房です。
また、1990年にはベネチアガラス職人の中でも優れた作家しか展覧会を開くことが許されていない、ドゥカーレ宮殿において展覧会を行いました。
「ミレフィオーリ（千の花）技法」は、古代ローマ時代が起源の技法ですが、1911年創業のエルコーレモレッティ社が今の時代によみがえらせました。
水の都ベネチアの歴史と文化を伝えるガラス細工の装飾品として、今もなお、絶大な人気を誇ります。
大切な方へのギフトとして、存在感の有るおしゃれなインテリアとして、どの色にしようかと迷うのも楽しみのひとつ。
鮮やかな色の星形や花柄のモザイク模様が、ベネチアの運河の水面に反射する光のように、特別な時間へといざなってくれることでしょう。
「ミレフィオーリ技法 作り方とは」別名「モザイクガラス」、ベネチア本島から船で30分ほどのムラーノ島で作られるため「ムリーナ」とも呼ばれます。
ミレフィオーリ技法は、「千の花」を意味し、断面に星や花の模様が表れているガラスの小片を、配色を調整しながらピンセットで並べて溶着した後、丁寧に表面を磨いてマットな質感に仕上げます。
模様を構成する小片は、色のガラスを幾重にも重ね合わせ、熱いうちに長く細く伸ばしたガラス棒を薄く切断すると、金太郎飴のように断面に模様が現れます。
一つとして同じ柄のものは作られない、世界に一つだけの手作りの逸品です。
エルコーレモレッティの作品には、どこかに必ず「M」マークのモザイク小片が埋め込まれていて、製造元が明確にわかるようになっています。
このようなところに、職人の品質に対する誇りを感じることができます。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:ミルフィオリ

商品詳細ブランドマイセン（ドイツ）シリーズピンクのバラアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ25×20.5cmブランドボックスの付属なしどことなく淋しげで豊かな色合いもマイセンならではの花シリーズ。
写実的に描かれた花は実に緻密。
古今変わることなく受け継がれた職人の技が生んだ芸術品です。
【ブランドについて】1709年、ヨーロッパで初めて白磁の製造に成功したのがマイセン窯。
それまで磁器は東洋から輸入されたものばかりで、王侯貴族のみが手にできる大変な貴重品でした。
当時のザクセン（今のドイツ）侯であったアウグストの命令により9年の歳月をかけて研究された結果、白い磁器が誕生。
以来マイセンはヨーロッパ最古の窯として、世界的な名声を得ています。
「青い双剣」と呼ばれる剣のマークは、その秘法が外にもれないようにするという意味があるとか。
今でも絵付けは誇り高き職人たちによってすべて手描きで行われており、その伝統に培われた美しさは広く人々の憧れとなっています。
【シリーズについて】マイセンならではの花シリーズです。
古今変わることなく受け継がれた職人の技が生んだ芸術品です。
マイセンはヨーロッパで初めて硬質磁器を生みだしたドイツの名窯です。
1709年、9年の歳月をかけて研究され白磁の製造に成功し、以来、ヨーロッパ最古の窯として世界的な名声を得ています。
今でも絵付けは優れた職人たちによってすべて手描きで行われており、一つとして同じものはないといわれているほどのオリジナリティーを持っています。
ピンクローズは、人気の高いフラワーシリーズの中でも特に人気があり、柔らかなタッチと風合いが魅力的です。
裏面にマイセンの青い双剣マークが入っており、古今変わることなく受け継がれた職人の技が生んだ芸術品です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:マイセン MEISSEN ピンクのバラ

商品詳細ブランドマイセン（ドイツ）シリーズピンクのバラアイテム飾り皿・陶板・アートパネルサイズ25×20.5cmブランドボックスの付属なしどことなく淋しげで豊かな色合いもマイセンならではの花シリーズ。
写実的に描かれた花は実に緻密。
古今変わることなく受け継がれた職人の技が生んだ芸術品です。
【ブランドについて】1709年、ヨーロッパで初めて白磁の製造に成功したのがマイセン窯。
それまで磁器は東洋から輸入されたものばかりで、王侯貴族のみが手にできる大変な貴重品でした。
当時のザクセン（今のドイツ）侯であったアウグストの命令により9年の歳月をかけて研究された結果、白い磁器が誕生。
以来マイセンはヨーロッパ最古の窯として、世界的な名声を得ています。
「青い双剣」と呼ばれる剣のマークは、その秘法が外にもれないようにするという意味があるとか。
今でも絵付けは誇り高き職人たちによってすべて手描きで行われており、その伝統に培われた美しさは広く人々の憧れとなっています。
【シリーズについて】マイセンならではの花シリーズです。
古今変わることなく受け継がれた職人の技が生んだ芸術品です。
マイセンはヨーロッパで初めて硬質磁器を生みだしたドイツの名窯です。
1709年、9年の歳月をかけて研究され白磁の製造に成功し、以来、ヨーロッパ最古の窯として世界的な名声を得ています。
今でも絵付けは優れた職人たちによってすべて手描きで行われており、一つとして同じものはないといわれているほどのオリジナリティーを持っています。
ピンクローズは、人気の高いフラワーシリーズの中でも特に人気があり、柔らかなタッチと風合いが魅力的です。
裏面にマイセンの青い双剣マークが入っており、古今変わることなく受け継がれた職人の技が生んだ芸術品です。
※商品名にプレート立て付などの表記がない場合は、付属品は別売となります。
※商品の価格は実店舗と異なる場合があります。
※販売価格は予告なく変更される場合がございます。
関連キーワード:マイセン MEISSEN ピンクのバラ