出荷目安の詳細はこちら曲目リストDisc11.Built to Fall/2.Beautiful Day/3.Carry You On/4.Hold on Tight/5.Madison/6.Darkest Places/7.Keen on Movin’/8.Night Light/9.Lucky Ones/10.When You Go/11.Baby Pictures/12.Transmission
5,499 円
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出荷目安の詳細はこちら商品説明トム・ヨークがルカ・グァダニーノ監督が2018年に手掛けた『Suspiria』のリメイク版のオリジナル・サウンドトラックに続くサウンドトラック作品『Confidenza』を〈XL Recordings〉よりリリース！アルバムに合わせて発表されたシングル曲「Knife Edge」は、エリオ・ジェルマーノとフェデリカ・ロゼリーニが主演を飾るミュージック・ビジュアルで『Confidenza』の編集を担当したアエル・ダリエ・ヴェガが映画からの場面を再編集している。
サム・ペッツ・デイヴィス（トム・ヨーク『Suspiria』、ザ・スマイル『Wall Of Eyes』）がプロデュースした『Confidenza』は、サム・ペッツ・デイヴィスとトム・ヨークが、ロンドン・コンテンポラリー管弦楽団と再び手を組み、ロバート・スティルマンやザ・スマイルのバンドメンバーでもあるトム・スキナーを含むジャズ・アンサンブルとも協働している。
2019年、トム・ヨークはエドワード・ノートン監督の『Motherless Brooklyn』に音楽を提供し、2022年には『Peaky Blinders』の最終シリーズのために2曲のオリジナル・トラックを書き下ろした。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.The Big City/2.Knife Edge/3.Letting Down Gently/4.Secret Clarinet/5.In The Trees/6.Prize Giving/7.Four Ways In Time/8.Confidenza/9.Nosebleed Nuptials/10.Bunch Of Flowers/11.A Silent Scream/12.On The Ledge
7,149 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明『Luck and Strange』はブライトンとロンドンで5ヶ月余りをかけてレコーディングされ、デヴィッド・ギルモアの全曲新曲のアルバムとしては2015年の『飛翔（Rattle That Lock）』以来9年ぶりとなる。
プロデュースを手がけたのは、デヴィッド・ギルモアとチャーリー・アンドリュー（ALT-Jやマリカ・ハックマン他）。
きっかけはマーキュリー賞を受賞したインディー・バンド、ALT-Jを手がけたチャーリー・アンドリューのプロデュース・ワークに感銘を受けたデヴィッド・ギルモアが彼にインスタグラム上でダイレクト・メッセージを送ったことから始まる。
これまでにない新たな制作過程についてデヴィッド・ギルモアはこう語る。
「チャーリーを家に呼んだんだ。
いくつかデモを聴いてくれて “ところでどうしてこんなところにギター・ソロがないといけないんでしょうか？”“全部フェード・アウト？いくつかはただ終わらせる訳にはいかないんでしょうか？”なんて言っていた。
彼は僕がこれまでやってきたことに対して、素晴らしいくらい知識やリスペクトに欠けているんだ。
とてもダイレクトで、まったくもって萎縮していない。
そこが最高にいいんだ。
僕にとってはとにかくとてもいい。
ただ言われるがままというのだけは嫌だからね」。
アルバムの歌詞の大半は、この30年間デヴィッド・ギルモアとコラボレーションを行ってきた妻のポリー・サムソンが担当。
ポリー・サムソンは『Luck and Strange』のテーマについてこう語る。
「年老いていく身の視点から書いたもの。
死の必然性が絶えずありました」。
デヴィッド・ギルモアも更にこう語る。
「僕たちはロックダウンの最中、そして、その後もその手のことを話し合ったり考えたりしながら、たくさんの時間を費やしたんだ」。
ポリー・サムソンはチャーリー・アンドリューと仕事を共にする経験によって自由になれたとも言う。
「彼は曲の内容を知りたがるし、その曲で演奏する全員が、歌詞の内容を演奏に反映させることを望み、それがとてもうまくいきました」。
アルバムは新曲8曲とともに、2000年代初期のインディー・デュオ、ザ・モンゴルフィエ・ブラザーズの「ビトウィーン・トゥー・ポインツ」の美しいリメイクを収録する。
アートワークと写真は、高名なアーティスト、アントン・コービン (Anton Corbijn)によるもの。
本作に参加したミュージシャンは、ベースのガイ・プラット（1987年以降ピンク・フロイドのレコーディングやツアーに参加）とトム・ハーバート、ドラムスのアダム・ベッツ、スティーヴ・ディスタニスラオ、キーボードのロブ・ジェントリーとロジャー・イーノ（ブライアン・イーノの弟）、ストリングスとコーラスのアレンジを行ったウィル・ガードナー、そして伝説的ドラマー、スティーヴ・ガッドも参加。
タイトル曲「Luck and Strange」には今は亡きピンク・フロイドのキーボード奏者、リチャード・ライトもフィーチャーされており、2007年にデヴィッド・ギルモアの自宅にある納屋で行ったジャムの音源が使用されている。
録音には2020年と2021年のロックダウン中にデヴィッド・ギルモアと家族が世界のオーディエンスに向けて行ったライヴ・ストリーミング“フォン・トラップト”から登場した者たちもいる。
娘のロマニー・ギルモアは歌とハープを担当し、「Between Two Points」ではリード・ヴォーカルで登場。
息子のガブリエル・ギルモアもバッキング・ヴォーカルで参加。
また息子のチャーリー・ギルモアはアルバムの最終曲「Scattered」の作詞を担当し、アントン・コービンが撮影とデザインを手がけたアルバム・ジャケットのイメージはこの詞からインスピレーションを受けている。
『Luck and Strange』で家族と仕事を共にしたことについて、デヴィッド・ギルモアはこう語る。
「ポリーと僕は30年以上一緒に曲を書いてきたし、“フォン・トラップト”のライヴ・ストリーミングではロマニーの声やハープ・プレイの素晴らしい融合が見られた。
僕たちはそれによって、僕がしがらみを感じていた過去の一部を捨て去って、それらのルールを投げうって、やりたいと感じるままにやろうという気になったんだ。
実に楽しいよ」。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Black Cat/2.Luck and Strange/3.The Piper’s Call/4.A Single Spark/5.Vita Brevis/6.Between Two Points - with Romany Gilmour/7.Dark and Velvet Nights/8.Sings/9.Scattered
7,260 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明1993年にジョニー・キャッシュのヴォーカルとアコースティックギターによって録音された音源が、ジョニー・キャッシュの息子ジョン・カーター・キャッシュとプロシューサーのデヴィッド・ファーギー・ファーガソンによるプロデュースによってアップデート。
ヴィンス・ギル、ブラック・キーズのダン・オーバックがゲスト参加。
カラー盤LP仕様。
曲目リストDisc11.Hello Out There/2.Spotlight/3.Drive On/4.I Love You Tonite/5.Have You Ever Been To Little Rock?/6.Well Alright/7.She Sang Sweet Baby James/8.Poor Valley Girl/9.Soldier Boy/10.Sing It Pretty Sue/11.Like A Soldier
5,390 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明祝！フジロックフェスティバル '24 出演決定！！アーティスト、プロデューサー、DJ、そしてカルチャーの先導者であるペギー・グーが、〈XL Recordings〉より待望のデビュー・アルバム をリリース！！アーティスト、プロデューサー、DJ、そしてカルチャーの先導者であるペギー・グーが、待望のデビュー・アルバムを〈XL Recordings〉からリリース。
10曲入りのアルバムは、アンダーグラウンド・シーンのアイコンとして、また世界的なセンセーションとして、唯一無二の存在感を放つ韓国生まれのアーティストが、世界で最も人気の高いエレクトロニック・ミュージック・アーティスト／DJになるために確固たるヴィジョンを貫き通した、数年間にわたる活動の集大成となっている。
2023年のチャートを総なめにした世界的ヒット曲「(It Goes Like) Nanana」や、レニー・クラヴィッツとのコラボ曲「I Believe in Love Again」など、これまでのシングルを収録したこのアルバムには、彼女の芸術性がさらに進化しており、90年代のハウス・ミュージックという万華鏡のようなレンズを通して大胆に自身の存在を主張している。
アルバム発表と同時に解禁された先行シングル「1+1=11」は、ここ日本でも高い評価を得ているアイスランド系デンマーク人アーティストであり、ペギーの長年の友人でもあるオラファー・エリアソンによる初のミュージック・ビデオとなった。
このビデオは、「The weather project」（2003年）、「The New York City Waterfalls」（2008年）、「Ice Watch」（2014年）など 、自然界の仕組みや、身体化された体験、そして10代のブレイクダンサー時代に夢中になった動きなどからインスパイアされた作品で世界的に有名な芸術家であるエリアソンが監督と主演を務めている。
「1+1=11」のビデオは、ペギーとオラファー・エリアソンによる3つのコラボレーションの第1弾である。
アルバム・ジャケットでは、エリアソンが制作した 「耳の輪」*Psychoacoustic empathy amp (2023)をペギーが身に着けたものだ。
また、アルバムのオープニングを飾る未来的な呼びかけの曲「Your Art」では、エリアソンが2022年にTIME誌の表紙を飾るために書いた詩「Your planet seen from within」を、ペギーが独自に編集して朗読している。
その他にも、ヴォーカル・コラボレーションとして、プエルトリコの人気ラップ・ヴォーカリスト、ヴィラーノ・アンティラーノとも共演しているが、アルバムのメイン・パフォーマー、作曲家、プロデューサー、ミキサーであるペギーは、自身の特徴的なヴォーカルを前編に渡って披露している。
その結果、このアルバムは、ペギー・グーというアーティストが、ノスタルジックでありながら衝撃的な先進性を併せ持つ、真のカルチャー・パイオニアであるという地位を確固たるものにした。
輸入盤はCDとカセット、通常ブラック・ヴァイナルに加え、数量限定ブルー・ヴァイナルと、日本語帯付き数量限定ブルー・ヴァイナルが発売される。
（メーカーインフォメーションより）曲目リストDisc11.Your Art/2.Back To One/3.I Believe In Love Again (with Lenny Kravitz)/4.All That (feat. Villano Antillano)/5.(It Goes Like) Nanana/6.Lobster Telephone/7.Seoulsi Peggygou/8.I Go/9.Purple Horizon/10.1+1＝11
5,499 円
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出荷目安の詳細はこちら商品説明Hatis Noitも参加、アンビエント・ミュージシャン畠山地平とドラマーの石若駿によるコラボレーション作品が誕生!日本を代表するアンビエント/ドローン·ミュージック・シーンを牽引する存在となったChihei Hatakeyamaこと畠山地平が、この度ジャズ・ドラマーの石若駿とのコラボレーション作品を発表 !!!ラジオ番組の収録で出会って以来、ライヴ活動などでステージを共にすることはあった2人だが、作品を発表するのは今回が初めて。
『Magnificent Little Dudes』と名付けられた今作は、2部作となっており、2024年5月にヴォリューム1が、同夏にヴォリューム2がリリース予定となっている。
「その場、その日、季節、天気などからインスピレーションを得て演奏すること」をコンセプトに、あえて事前に準備することはせず、あくまでも即興演奏を収録。
ファースト・シングル「M4」には日本人ヴォーカリストHatis Noitをゲストに迎えた。
ギター・ドローンの演奏をしているとその音色が女性ヴォーカルのように聞こえる瞬間があることから、いつか女性ヴォーカルとのコラボレーションをしたいと思っていた畠山。
「今回の石若駿との録音でその時が来たように感じたので、即興レコーディングの演奏中、いつもは使っている音域やスペースを空けてギターを演奏しました。
ちょうどこのレコーディングの3週間くらい前に彼女のライヴ観ていたので、Hatis Noitさんの声をイメージしてギターを演奏しました」と話す。
世界を股にかけて活動する日本人アーティスト3組のコラボレーションが実現した『Magnificent Little Dudes Vol.1』は、日本国内外で話題となること間違い無いだろう。
（メーカーインフォメーションより）曲目リストDisc11.M0/2.M1.1/3.M1.2/4.M4 (Feat. Hatis Noit)/5.M7
8,800 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明超ジャンル、超人種、超現実、超ディープ…、裸のソウルが生み出した前人未到の音宇宙（サウンド・ユニヴァース）！UKが生んだ褐色のソウルフル・ロック・シンガー、シール。
グラミー賞受賞歴を誇る彼が1994年に発表し世界的大ヒットを記録したセカンド・アルバム『SEAL II』が、発売30周年を記念したデラックス・エディションとなってここに登場！こちらはアルバムの最新リマスター音源に加え、5曲のレア楽曲を追加収録した、2枚組ブラック・アナログ盤！◆これまで数々のミリオン・セラー・アルバムを世に送り出し、グラミー賞受賞歴を誇る、UKが生んだ褐色のソウルフル・ロック・シンガー、シール。
1991年にアルバム『SEAL』でデビューを飾り、シングル「Crazy」の大ヒットとともにアルバム自体も全世界でヒットを記録、一躍世界的アーティストとしての地位を確立した彼が、大ヒット・デビュー・アルバムに続く作品として1994年に発表したのが、全世界を魅了した大ヒット・シングル「Kiss From A Rose」を収録するセカンド・セルフタイトル・アルバム『SEAL（SEAL IIとも呼ばれる）』だ。
全英アルバム・チャート首位を獲得し、全米アルバム・チャートでは最高位15位を記録、全米のみで4xプラチナム・ディスクに認定されたこのアルバムは、シールというアーティストをさらなる高みへと羽ばたかせる作品となったのだ。
◆今回、自らの名前をアルバム・タイトルに関した2枚目の作品となる『SEAL』の発売30周年を記念し、オリジナル・アルバムの最新リマスター音源や数々の未発表曲、当時のBサイド曲といったレア音源などを収録した豪華デラックス・エディションがリリースされることとなった。
2022年にリリースされた彼の記念すべきデビュー・アルバムのデラックス・エディションは4CD+2LPというボックスセットでのリリースとなったのだが、セカンド・アルバムのデラックス・エディションは、2枚のCDに加え、アルバムのドルビー・アトモス音源や96kHz/24bitのハイレゾ・ステレオ・ミックス音源を収録したBlu-rayディスクをコンパイルした2CD+BDエディション、そしてオリジナル・アルバムのリマスター音源と当時のレア音源5曲を追加した2枚組ブラック・アナログという2形態でのリリースが予定されている。
◆1994年5月にリリースされたこの『SEAL』（ファースト・アルバムと区別するためにSEAL IIと呼ばれている）は、ポップスやダンス、ソウル・ミュージックを見事に調和させた、当時のキャッチコピーにある通り”超ジャンル”なサウンドを聴かせてくれるアルバムだ。
とレヴァー・ホーンがプロデュースを担当した今作には、「Prayer For The Dying」や、プリンス・アンド・ザ・レヴォリューションのウェンディ・メルヴォワンとリサ・コールマンをフィーチャーした「Bring It On」、そして唯一無二の存在、ジョニ・ミッチェルとのデュエット曲「If I Could」といった楽曲を含む全11曲が収録されている。
◆今作を語るうえで外せないのは、なんといっても世界的大ヒット曲となった「Kiss From A Rose」だ。
アルバム発表後となる1995年夏、今作からのシングル曲「Kiss From A Rose」が大ヒット映画『バットマン・フォーエヴァー』で使用されたことを受け、同楽曲は全米シングル・チャートで堂々の第一位を獲得、グラミー賞で「最優秀レコード賞」と「最優秀楽曲賞」、そして「最優秀男性ポップ・ヴォーカル・パフォーマンス賞」という3部門をシールにもたらす、90年代を代表するヒット曲となったのだ。
◆今回リリースとなる『SEAL (DELUXE EDITION)』の2枚組アナログ盤には、全11曲からなるオリジナル・アルバム収録楽曲の最新リマスター音源に加え、当時のBサイド曲だった「Blues in E」や、映画『スペース・ジャム』のサウンドトラックに収録されていた、スティーヴ・ミラー・バンドの「Fly Like An Eagle」のカヴァー、ギターの巨匠、ジェフ・ベックとともにジミ・ヘンドリックスのトリビュート・アルバム『STONE FREE: A TRIBUTE TO JIMI HENDRIX』に提供していた「Manic Depression」を含む5曲のレア音源が追加収録されている。
（メーカーインフォメーションより）曲目リストDisc11.Bring It On/2.Prayer For The Dying/3.Dreaming In Metaphors/4.Don’t Cry/5.Fast Changes/6.Kiss From A RoseDisc21.People Asking Why/2.Newborn Friend/3.If I Could/4.I’m Alive/5.Bring It On (Reprise)/6.Love Is Powerful/7.Manic Depression - featuring Jeff Beck/8.Blues In E/9.The Wind Cries Mary/10.Fly Like An Eagle
8,030 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明リトル・フィートの1974年度作『アメイジング！リトル・フィート(Feats Don't Fail Me Now)』。
彼らにとって初のチャートイン・アルバムとなった。
前作『ディキシー』の延長線上にあるといえるが、メドレーのM8では印象的なインプロヴィゼイションを聴かせたりする。
ヴァン・ダイク・パークス、エミルー・ハリス、ボニー・レイットらが参加。
曲目リストDisc11.Rock and Roll Doctor (2024 Remaster)/2.Oh Atlanta (2024 Remaster)/3.Skin It Back (2024 Remaster)/4.Down the Road (2024 Remaster)/5.Spanish Moon (2024 Remaster)/6.Feats Don't Fail Me Now (2024 Remaster)/7.The Fan (2024 Remaster)/8.Medley: Cold Cold Cold/Tripe Face Boogie (2024 Remaster)Disc21.Brickyard Blues (Outtake) [2024 Remaster]/2.Feats Don't Fail Me Now (Alternate Version) [2024 Remaster]/3.Rock and Roll Doctor (Alternate Version)/4.Spanish Moon (Alternate Version)/5.Skin It Back (Alternate Version) [2024 Remaster]/6.Oh Atlanta (Alternate Version)/7.All That You Dream (Outtake) [2024 Remaster]/8.Front Page News (Alternate Version)/9.Long Distance Love (Outtake)/10.Lonesome Whistle (Alternate Version)/11.Day at the Dog Races (Unfinished Outtake)/12.Spanish Moon (Single Version) [2024 Remaster]
8,580 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明ドイツを代表するダーク・パワー・メタルバンド オルデン・オーガンの核心に迫る7thアルバムオルデン・オーガンは、今やパワーメタルシーンの象徴で欠かすことのできない存在である。
デビューアルバム「Vale」（2008年）以来、着実にその存在感を確固たるものにしてきた。
彼らのアルバム「Final Days」では、ドイツアルバムチャートで3位に躍進し、Spotifyでは月間リスナーが50万人超えを記録する。
7枚目のアルバムとなる「The Order of Fear」今までにないほど強烈に鳴り響くアルバムであり、おそらくこれまでオルデン・オーガンが解き放った作品の中で最もハードなもとなっている。
セバスティアン・レバーマンは、「アルバムはより剥き出しになっていいる。
」と述べ、「よりメタルでダイレクトで、”本物”に近づいている。
」と彼は笑う。
本作は7月5日にドイツのRock Harz Festivalでリリースされる。
これからの未来はオルデン・オーガンのものかもしれない。
半透明クリスタル特別仕様のアナログ盤。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Kings of the Underworld/2.The Order Of Fear/3.Moon Fire/4.Conquest/5.Blind Man/6.Prince Of Sorrow/7.Dread Lord/8.My Worst Enemy/9.Anthem to the Darkside/10.The Journey Thus Far/11.The Long Darkness
10,450 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明シンディ・ローパーのソロ・デビュー40周年を記念したドキュメンタリー映画と同タイトルのグレイテスト・ヒッツ・コンピレーションアルバム『Let The Canary Sing』（アナログ盤）数々の世界的ヒットを生むと共に、「自分らしさ」 を貫くアーティストの先駆けとなった “アンユージュアル“ なポップ・アイコン、シンディ・ローパー。
そんな彼女のソロ・デビュー40周年を記念した長編ドキュメンタリー映画 『Let The Canary Sing) 』＜米英合作＞の公開に合わせて発売される、シンディ・ローパー のグレイテスト・ヒッツ・コンピレーションアルバム『Let The Canary Sing』。
今作は、彼女のキャリアのスタートとなったBlue Angel の「 I'm Gonna Be Strong」から、代表曲「Girls Just Want to Have Fun」「She Bop」「True Colors」まで、デビュー40周年を総括したコンピレーションアルバムとなっている。
映画『Let The Canary Sing) 』は音楽界のアイコン、シンディ・ローパーの人生とキャリアを大らかに楽しく振り返る陽気なドキュメンタリー。
クイーンズで暮らした貧しい生い立ちから世界的なスターへの道のりを辿るこの映画は、シンディのパワフルな声、権利擁護活動への献身、そしてエネルギー溢れる自身への正直さを称えるものになっている。
監督は 『ローレル・キャニオン 夢のウェストコースト・ロック』 (2020) のアリソン・エルウッド、プロデュースはアリソン・エルウッド、トレヴァー・バーニー、エイバー・オニール (Eimhear O’Neill)、アンドリュー・タリー。
（映画の日本公開は未定）(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.I'm Gonna Be Strong (Blue Angel feat. Cyndi Lauper)/2.Money Changes Everything - Live at Irvine Meadows Amphitheater, Laguna Hills, CA - 09/22/1984 - Let The Canary Sing Edit/3.Time After Time/4.Who Let In The Rain - Let The Canary Sing Edit/5.I Drove All Night/6.Into the Nightlife - Let The Canary Sing Edit/7.Sisters of Avalon - Let The Canary Sing Edit/8.Girls Just Want to Have Fun/9.The Goonies 'R' Good Enough - Let The Canary Sing Edit/10.She Bop/11.Early In The Mornin' - Let The Canary Sing Edit (feat. Allen Toussaint and B.B. King)/12.At Last - Let The Canary Sing Edit/13.True Colors - Let The Canary Sing Edit
5,390 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明オアシスのデビュー・アルバム 『Definitely Maybe』 30周年記念盤（カラー・ヴァイナル）オアシスのデビュー・アルバム 『Definitely Maybe』（邦題：オアシス） の30周年を記念し、カラー・ヴァイナルを発売。
盤面の色は、アルバム収録曲「Digsy's Dinner」の ”Strawberries and cream" という歌詞からインスパイアされたピンク＆ホワイト・マーブル。
2014年リマスター音源。
1994年8月、『Definitely Maybe』 のリリースにより、イギリスの若者文化における重要な瞬間が刻まれた。
ノエル・ギャラガーが書く楽曲と、オアシスが鳴らす確信に満ちた不協和音が告げていたのは、まさに新たな時代の始まり。
享楽的かつギターが主役で楽観的という、それまでにない新しいロックとポップのムードを体現していた。
その直後、18年間続いた保守党政権から解放されることになるイギリスに高まっていた変化と希望の気運。
オアシスはそのムードを見事に捉えていたのだ。
ワールドワイドの契約書に署名したリアム・ギャラガー、ノエル・ギャラガー、ポール・”ボーンヘッド”・アーサーズ、ポール・マッギガン、トニー・マッキャロルは、定評ある彼らのライヴのエネルギーをレコードに収めるべく、ウェールズ国境モンマスシャーにあるMonnow Valleyスタジオに乗り込んだ。
しかし過度にテクニカルで洗練された当時のレコーディングでは、バンドの本質を捉えることができず、作業は中断。
バンドはコーンウォールの人里離れたSawmillsスタジオに移動し、再度アルバムのレコーディングに取りかかった。
最終的にオーウェン・モリスが加わり、これぞと言えるミックスが完成し、デビュー・アルバム 『Definitely Maybe』 が誕生した。
今回初めて発掘されたMonnow Valleyでの録音とSawmillでのアウトテイクを聴けば、アルバムが完成に至るまでのプロセスがを、説得力ある形で理解できるだろう。
荒削りなエネルギーに満ちた 『Definitely Maybe』 は、生まれた時から完全な形で存在していたかのように聴こえていた。
しかし今回新たに発表されるヴァージョンから、ファンは新たなアルバムの魅力を発見し、洞察を深めることだろう。
バンドを当初から突き動かしていた信念、そしてこのデビュー作を完成させるのに必要だった彼らの決意のほどがそこには示されている。
30年間、封印されていたアーカイヴへの再訪。
史上最も重要なアルバムの1枚が完成に至るまでの物語において、レコーディング・プロセスは実に重要だったのである。
1994年にリリースされた 『Definitely Maybe』 は全英オフィシャル・アルバム・チャート首位を獲得し、当時としては史上最速セールスを記録したデビュー・アルバムとなった。
それは時代の空気を見事に捉え、1990年代半ばのイギリスで迫り来る、文化ならびに政治における変化を体現したサウンドトラックとなった。
30年の時を経てなお 『Definitely Maybe』 は不朽の名作である。
タイムレスな輝きを放ち続ける11曲。
若々しくも衝動を抱えたリアムが歌う、ここではないどこかへの逃避願望。
「Supersonic」、「Shakermaker」、「Live Forever」、「Cigarettes & Alcohol」といったシングルはもちろん、「Rock 'n' Roll Star」 や 「Slide Away」 は、世界中で広く知られるアンセムとなった。
多くのファンに愛され、無数のバンドにインスピレーションを与えた1枚。
今の時代にも意義を持ち、若い世代に新たなオアシス・ファンを獲得し続けている。
今作は、現在イギリスBPIによりプラチナx8が認定され、全世界で610万枚以上のセールスを記録。
90年代イギリスで最もストリーミングされた公式アルバムの第2位だ。
唯一、その上にいるのが、彼ら自身の次作 『モーニング・グローリー＜原題：(What’s The Story) Morning Glory?)＞』である。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Rock ‘n’ Roll Star (Remastered)/2.Shakermaker (Remastered)/3.Live Forever (Remastered)/4.Up In The Sky (Remastered)/5.Columbia (Remastered)/6.Sad Song (Remastered)Disc21.Supersonic (Remastered)/2.Bring It On Down (Remastered)/3.Cigarettes & Alcohol (Remastered)/4.Digsy’s Dinner (Remastered)/5.Slide Away (Remastered)
10,340 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明オアシスのデビュー・アルバム 『Definitely Maybe』 30周年記念デラックス盤 (4LP）幻の『Definitely Maybe』 別ヴァージョンと貴重なアウトテイクを初収録！『Definitely Maybe (30th Anniversary Deluxe Edition)』 には、ノエル・ギャラガーとカラム・マリーニョが初めてミックスを手がけた、Monnow Valley Studio（モノウ・ヴァレー・スタジオ）での幻のオリジナル・レコーディング・セッションからの楽曲のほか、コーンウォールのSawmills Studio（ソーミルズ・スタジオ）で録音された同アルバムからのアウトテイクが収録される。
さらには、オリジナルLPのボーナス・トラック 「Sad Song」 の未発表デモ・ヴァージョンも収録されており、この別ヴァージョンではリアム・ギャラガーのヴォーカルが聴ける。
30周年を記念して、アートワークもすべて一新。
オリジナル盤のアートデザイナー、Microdotのブライアン・キャノンと、スリーヴ写真家マイケル・スペンサー・ジョーンズが手がける新たなアートワークに、クリエイション・レコーズの大ボス、アラン・マッギーと、ジャーナリストのヘイミッシュ・マクベインがライナーノーツを寄稿。
オリジナル・ヴァージョンの 『Definitely Maybe』 は2014年リマスター音源を採用している。
1994年8月、『Definitely Maybe』（邦題：オアシス） のリリースにより、イギリスの若者文化における重要な瞬間が刻まれた。
ノエル・ギャラガーが書く楽曲と、オアシスが鳴らす確信に満ちた不協和音が告げていたのは、まさに新たな時代の始まり。
享楽的かつギターが主役で楽観的という、それまでにない新しいロックとポップのムードを体現していた。
その直後、18年間続いた保守党政権から解放されることになるイギリスに高まっていた変化と希望の気運。
オアシスはそのムードを見事に捉えていたのだ。
ワールドワイドの契約書に署名したリアム・ギャラガー、ノエル・ギャラガー、ポール・”ボーンヘッド”・アーサーズ、ポール・マッギガン、トニー・マッキャロルは、定評ある彼らのライヴのエネルギーをレコードに収めるべく、ウェールズ国境モンマスシャーにあるMonnow Valleyスタジオに乗り込んだ。
しかし過度にテクニカルで洗練された当時のレコーディングでは、バンドの本質を捉えることができず、作業は中断。
バンドはコーンウォールの人里離れたSawmillsスタジオに移動し、再度アルバムのレコーディングに取りかかった。
最終的にオーウェン・モリスが加わり、これぞと言えるミックスが完成し、デビュー・アルバム 『Definitely Maybe』 が誕生した。
今回初めて発掘されたMonnow Valleyでの録音とSawmillでのアウトテイクを聴けば、アルバムが完成に至るまでのプロセスがを、説得力ある形で理解できるだろう。
荒削りなエネルギーに満ちた 『Definitely Maybe』 は、生まれた時から完全な形で存在していたかのように聴こえていた。
しかし今回新たに発表されるヴァージョンから、ファンは新たなアルバムの魅力を発見し、洞察を深めることだろう。
バンドを当初から突き動かしていた信念、そしてこのデビュー作を完成させるのに必要だった彼らの決意のほどがそこには示されている。
30年間、封印されていたアーカイヴへの再訪。
史上最も重要なアルバムの1枚が完成に至るまでの物語において、レコーディング・プロセスは実に重要だったのである。
1994年にリリースされた 『Definitely Maybe』 は全英オフィシャル・アルバム・チャート首位を獲得し、当時としては史上最速セールスを記録したデビュー・アルバムとなった。
それは時代の空気を見事に捉え、1990年代半ばのイギリスで迫り来る、文化ならびに政治における変化を体現したサウンドトラックとなった。
30年の時を経てなお 『Definitely Maybe』 は不朽の名作である。
タイムレスな輝きを放ち続ける11曲。
若々しくも衝動を抱えたリアムが歌う、ここではないどこかへの逃避願望。
「Supersonic」、「Shakermaker」、「Live Forever」、「Cigarettes & Alcohol」といったシングルはもちろん、「Rock 'n' Roll Star」 や 「Slide Away」 は、世界中で広く知られるアンセムとなった。
多くのファンに愛され、無数のバンドにインスピレーションを与えた1枚。
今の時代にも意義を持ち、若い世代に新たなオアシス・ファンを獲得し続けている。
今作は、現在イギリスBPIによりプラチナx8が認定され、全世界で610万枚以上のセールスを記録。
90年代イギリスで最もストリーミングされた公式アルバムの第2位だ。
唯一、その上にいるのが、彼ら自身の次作 『モーニング・グローリー＜原題：(What’s The Story) Morning Glory?)＞』である。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Rock ‘n’ Roll Star (Remastered)/2.Shakermaker (Remastered)/3.Live Forever (Remastered)/4.Up In The Sky (Remastered)/5.Columbia (Remastered)/6.Sad Song (Remastered)Disc21.Supersonic (Remastered)/2.Bring It On Down (Remastered)/3.Cigarettes & Alcohol (Remastered)/4.Digsy’s Dinner (Remastered)/5.Slide Away (Remastered)/6.Married With Children (Remastered)Disc31.Rock 'n' Roll Star (Monnow Valley Version)/2.Shakermaker (Monnow Valley Version)/3.Live Forever (Monnow Valley Version)/4.Up In The Sky (Monnow Valley Version)/5.Columbia (Monnow Valley Version)/6.Bring It On Down (Monnow Valley Version)/7.Cigarettes & Alcohol (Monnow Valley Version)/8.Digsy's Dinner (Monnow Valley Version)Disc41.Rock 'n' Roll Star (Sawmills Outtakes)/2.Up In The Sky (Sawmills Outtakes)/3.Columbia (Sawmills Outtakes)/4.Bring It On Down (Sawmills Outtakes)/5.Cigarettes & Alcohol (Sawmills Outtakes)/6.Digsy's Dinner (Sawmills Outtakes)/7.Slide Away (Sawmills Outtakes)/8.Sad Song (388 Mauldeth Road West Demo, Nov’ 92)
17,270 円
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 出荷目安の詳細はこちら商品説明※入荷数がご予約数に満たない場合は先着順とさせて頂きます。
解説／歌詞／対訳付南カリフォルニア出身のマルチインストゥルメンタリスト、プロデューサー、ソングライター、ヴィジュアル・アーティスト、キャメロン・ルーのプロジェクト、ジンジャー・ルート。
メディア複合企業「ジンジャー・ルート・プロダクション」を描いた4年ぶりとなるサード・アルバム『シンバングミ』、名門ゴーストリー・インターナショナルよりリリース。
Ginger Rootは、南カリフォルニア出身のマルチインストゥルメンタリスト、プロデューサー、ソングライター、ヴィジュアル・アーティストであるCameron Lewのプロジェクトだ。
自らが「aggressive elevator soul（アグレッシブ・エレベーター・ソウル）」と呼ぶ作品を2017年に初めてリリースして以来、Lewは、ハンドメイドでありながら完璧に洗練されたシンセ・ポップ、オルタナティヴ・ディスコ、ブギー、ソウルを作り続けている。
これらは、1970年代と80年代の音楽、特に「日本のシティ・ポップと、フレンチ・ポップ、フィリー・ソウル、『Ram』時代のPaul McCartneyといった西洋の音楽との創造的で文化的な対話」に夢中になって育ったアジア系アメリカ人である彼のレンズを通して形作られている。
Lewは、レトロからの影響を紡ぎ出し、今を積極的に増殖させる。
そして、ソングライターのウィット、エディターとしての目、プロデューサーのリソースを統合し、唯一無二のコンテンポラリーなものを作り上げるのだ。
Ginger Rootは待望のサード・アルバム『SHINBANGUMI』をリリースする。
これは、彼の新たなレーベル、Ghostly Internationalからは初のリリースとなる。
ヴィジュアル・アルバムのコンポーネントを含むこの作品は、大まかに言えば、ドラマの新シーズンに相当する。
この人生の新たなチャプターにおいて、Lewは、自らが、これまで以上に安定し、特異で、意図的であることに気づいた。
「Ginger Rootはどうあるべきか、ということがわかったんだ。
楽器編成と音楽性という点において、すべては何から構成されるべきなのか、ということに強い自信を持つことができ、しかも、それを心地よいと感じた初めての作品だ。
個人的なことを言えば、この4年間、曲を書き、ツアーをしながら、僕は別人として生きてきた。
『SHINBANGUMI』は、新しい自分を見せるためのプラットフォームなんだ」と彼は語る。
曲と彼の現実のアーティスト・ストーリーと並行して、Lewは、一連のミュージック・ビデオのシリーズを展開しながら、2022年のEP『Nisemono』の続きを描いたコンセプチュアルな物語を再開させる。
この物語は、1987年にミュージック・スーパーバイザーをクビになったばかりのGinger Rootが、自身のメディア複合企業「Ginger Root Productions（ジンジャー・ルート・プロダクション）」を立ち上げるまでを描いている。
「ミュージック・ビデオを1作目から8作目まで観ると、伝統的な映画に匹敵するようなストーリーが展開されるんだ。
僕がいつも試してみたかったこと」と彼は語る。
セッションは、日本とオレンジカウンティに分かれて行われた。
Lewは『SHINBANGUMI』のトラック・アレンジに細心の注意を払い、彼のライヴ・バンドのメンバーや、長年のビデオ・コラボレーターであるDavid Gutelなど、親しい人たちに意見を求めた。
また、Lewは、アルバムの弧を複数の幕で捉え、時系列で聴けるようにマッピングしている。
「フロントエンドのパンチのようなものをちょうどいい加減にして、それから息抜きさせ、中間部ではさらに速く聴かせる、といった具合に・・・。
いい意味で襟首を掴ん で、最後の曲まで離さないようにしたかったんだ」と彼は語る。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Welcome/2.No Problems/3.Better Than Monday/4.There Was A Time/5.All Night/6.CM/7.Only You/8.Kaze/9.Giddy Up/10.Think Cool/11.Show 10/12.Take Me Back (Owakare No Jikan)
6,820 円
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出荷目安の詳細はこちら商品説明2014年発売。
全米チャート初登場1位を獲得し、世界47カ国のiTunesにて1位を獲得するなど、世界規模でチャートを席巻したシーア『1000 Forms Of Fear』の発売10周年記念盤。
世界のアンセムとなったリード・シングル「Chandelier」を収録し、顔を一切公表しないというその斬新なプロモーション方法も話題となり、世界的メガヒットを記録した傑作。
これまでデジタル配信されていた「Chandelier」「Elastic Heart」「Big Girls Cry」のピアノ・バージョンやリミックスを初収録。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Chandelier/2.Big Girls Cry/3.Burn the Pages/4.Eye of the Needle/5.Hostage/6.Straight for the Knife/7.Fair Game/8.Elastic Heart/9.Free the Animal/10.Fire Meet Gasoline/11.CellophaneDisc21.Dressed In Black/2.Elastic Heart - feat. The Weeknd and Diplo/3.Chandelier - Piano Version/4.Elastic Heart - Piano Version/5.Chandelier - Four Tet Remix/6.Chandelier - Plastic Plates Remix/7.Elastic Heart - Clams Casino Remix/8.Elastic Heart - Blood Diamonds Remix/9.Big Girls Cry - Odesza Remix/10.Big Girls Cry - Bleachers Remix
7,590 円
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![]() 出荷目安の詳細はこちら商品説明2014年発売。
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これまでデジタル配信されていた「Chandelier」「Elastic Heart」「Big Girls Cry」のピアノ・バージョンやリミックスを初収録。
(メーカーインフォメーションより)曲目リストDisc11.Chandelier/2.Big Girls Cry/3.Burn the Pages/4.Eye of the Needle/5.Hostage/6.Straight for the Knife/7.Fair Game/8.Elastic Heart/9.Free the Animal/10.Fire Meet Gasoline/11.CellophaneDisc21.Dressed In Black/2.Elastic Heart - feat. The Weeknd and Diplo/3.Chandelier - Piano Version/4.Elastic Heart - Piano Version/5.Chandelier - Four Tet Remix/6.Chandelier - Plastic Plates Remix/7.Elastic Heart - Clams Casino Remix/8.Elastic Heart - Blood Diamonds Remix/9.Big Girls Cry - Odesza Remix/10.Big Girls Cry - Bleachers Remix
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