(エスプレッソC/S・18cmケーキプレート 各6　ポット・シュガー・クリーマー 各1) 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
1999年世界限定　19セット (エスプレッソC/S・18cmケーキプレート 各6　ポット・シュガー・クリーマー 各1)　 手描き金彩 1999の金花数字　シリアルナンバーロゴ 柿右衛門写し　ジャポネズリ 3人の天才ヨハン-5　 1人目はヨハン・フリードリヒ・ベトガー(欧州磁器の父) 錬金術師にて　ヨーロッパに　東洋の白磁を　もたらした天才です。
　 2人目は　ヨハン・グレゴリウス・ヘロルト,天才絵付師です。
　 3人目は　ヨハン・ヨアヒム・ケンドラー,天才造形師です。
1817　緑色の染付顔料　酸化クロム発明 1827　グランツゴールド　金彩を完成　H・G・キューン 1833ごろから 銅版転写染付・印判手 1839　焼成燃料に　石炭 1852　虹色のシラー彩(ラスター)　H・G・キューン 1853　蒸気機関　採用 1860〜1865　新トリービッシュタール工場へ移転 18世紀生まれの、中国人により編み出された泥彩画技法が　1850年頃、ヨーロッパに伝わり　1860年代にマリク・ルイ・ソロンによってセーヴルでも確立した　此の世のものとは思えぬほど　美しいパテ・シュール・パテ技法を　1873年ウィーン博覧会で目の当たりにした　ハインツェ博士は　大いなる刺激を受け　永い研鑽の末　1878年にマイセンも会得。
　これは　当時　セーヴルの後塵を　拝し出していた　マイセンにとって　一大事件でもありました。
余談ですが　パテ・シュール・パテ技法をセーブル時代のルイ・ソロンの創作と思っておられる方がプロ?でも殆どなので　その間違いを手短に説明します。
殆どの業者さんが　仏ブルボン王朝の放蕩王ルイ15世が　寵姫ポンパドール夫人の美の追求に湯水のごとく大枚をつぎ込み　美の権化と詠われたセーヴルの名声にあやかり　あたかもセーヴル在籍のルイ・ソロンがパテ・シュール・パテ技法を創作したかに箔付けをして高価を詠います。
実際は　セーブル窯パテ・シュール・パテ妖精図蓋付飾壺をご覧になればお判りのように　元祖　中国泥彩画と余り変わりません。
マイセン・翠の月　パテ・シュール・パテをご覧になればお判りのように　発展開花は20世紀になってからですが　もうこの域になると　本家中国泥彩画をはるかに凌駕しております。
セーヴルに追い抜かれた恐怖からとはいえ マイセンのハインツェ博士でも　セーヴルを過大視されたほどですから　無知な業者にあっては　無理からぬ思い込みかもしれません。
山高きが故に　貴からず。
セーヴルが　ルイソロンが故に　高貴なのではありません。
多くの先史時代や産業革命前の時代の文化で、スリップウェアが作製されている。
最古のものは紀元前5000年の古代中国や古代中東で作られた。
その後、アフリカの多くの地域、南北アメリカ大陸の先住民の間や、初期の朝鮮半島、ミケーネ文明、古代ギリシアの陶芸、イスラームの陶芸、ヨーロッパなどで建築の壁の装飾に使われたズグラッフィート, 17〜18世紀のイギリスでの重厚な陶器スリップウェアの釉薬と組み合わた　戯画風トフト皿や日本人好みの櫛目文にパテ・シュール・パテの萌芽が見られ　もちろんアンダーグレースです。
ヘレンドでも　1860〜1870年ごろには　スリップ状磁土を盛り上げ鱗文(トゥッピーニーの角笛)を加飾しております。
ただ　ソロンの創作ではないが　より絵画的表現への進歩　ハインツェ博士から　L・シユトルムに至り　ついにはG・アーノルドに至る芸術への昇華　これがすばらしいのです。
洋食器愛好家には　高価を詠う宣伝にまやかされず　美術品を正しく理解・鑑賞してもらうために　中傷誹謗の恐れを　敢えて言わせてもらいます。
　 豆彩　闘彩　五彩　青花染付　粉彩　雑彩　剔花　泥彩画etc.まだまだ　中国は実に懐深い。
セーブルがパテ・シュール・パテ技法を創作といったかどうかは知りませんが　マイセンのハインツェ博士も　　セーブルの創作と思って　後塵を拝している決定的一大事件と思い　約10年間の研究の末　パテ・シュール・パテ技法を習得し　セーヴルに追いついたとマイセンあげて喜びました。
初期のセーブル窯パテ・シュール・パテは　中国泥彩とあまり大差はありません。
ミントンは　大陸の王立窯　特にフランスのセーヴルから　工芸家を招聘して　腕に磨きをかけておりました。
工場内では　英語に引けを取らないぐらいフランス語が飛び交っておりました。
1871年　ルイ・ソロン(18世紀、中国人により編み出された泥彩画技法が　1850年頃、ヨーロッパに伝わり　1860年代にマリク・ルイ・ソロンによってセーヴルでも確立したパテ・シュール・パテ技法)を招聘して　美しいパテ・シュール・パテ技法を　マイセンに先駆けて　自家薬籠中のものにして　更に　世界の王侯貴族をうならす　貴族趣味の芸術品をものにした　「パテ・シュール・パテのミントン」の名声は　セーヴルを　出し抜くほどでした。
) 1918　第1次世界大戦末期　ザクセン王国瓦解　マイセンは　国立窯にお熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
1999年世界限定　19セット (エスプレッソC/S・18cmケーキプレート 各6　ポット・シュガー・クリーマー 各1)　 手描き金彩 1999の金花数字　シリアルナンバーロゴ 柿右衛門写し　ジャポネズリ 3人の天才ヨハン-5　 1人目はヨハン・フリードリヒ・ベトガー(欧州磁器の父) 錬金術師にて　ヨーロッパに　東洋の白磁を　もたらした天才です。
　 2人目は　ヨハン・グレゴリウス・ヘロルト,天才絵付師です。
　 3人目は　ヨハン・ヨアヒム・ケンドラー,天才造形師です。

コーヒーC/S(エンツィーステッドハンドル)・ケーキプレート 各2　ポット・シュガー・クリーマー 各1 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
2002年(パーワイズ　夫婦和み年)世界限定　22金ロゴ #02シェープ　ジノリのベッキオシェープと同じ レリーフの上に　細密な花絵 磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
）と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器（ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器）どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師（中世における　科学者の呼称）ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス（彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
）の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
2002年(パーワイズ　夫婦和み年)世界限定　22金ロゴ #02シェープ　ジノリのベッキオシェープと同じ レリーフの上に　細密な花絵 エスプレッソC/S・ケーキプレート 各2　ポット・シュガー・クリーマー 各1

(チョコC/S・ケーキプレート 各6　ポット・シュガー・クリーマー 各1)　 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
1999年世界限定　19セット(チョコC/S・ケーキプレート 各6　ポット・シュガー・クリーマー 各1)　 1999の金花数字　シリアルナンバーロゴ 写実的細密　立体的な　お花には　対照的な様式化された花が　目立たぬ奥ゆかしさで　清楚に描かれております。
　かわって　器の形は　贅を尽くした凝った作りになっております。
磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
)と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　 磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器(ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器)どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師(中世における　科学者の呼称)ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス(彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
)の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
1999年世界限定　19セット(チョコC/S・ケーキプレート 各6　ポット・シュガー・クリーマー 各1)　 1999の金花数字　シリアルナンバーロゴ 写実的細密　立体的な　お花には　対照的な様式化された花が　目立たぬ奥ゆかしさで　清楚に描かれております。
　かわって　器の形は　贅を尽くした凝った作りになっております。

ティーC/S 2客　サービストレイ・ポット・シュガー・クリーマー 各1 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
ジャポニスム　アールヌーボー 2002年(パーワイズ　夫婦和み年)世界限定　22金ロゴ 磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
）と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器（ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器）どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師（中世における　科学者の呼称）ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス（彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
）の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
ジャポニスム　アールヌーボー 2002年(パーワイズ　夫婦和み年)世界限定　22金ロゴ ティーC/S 2客　サービストレイ・ポット・シュガー・クリーマー 各1

「美食家」で有名な北大路魯山人。
日本の古典を追求した、大正・昭和時代の芸術家、古い物をお手本にアレンジして作った数多くの作品。
その中でも最高傑作の一つでも有るこの「色絵雲錦大鉢」。
元は京都の名工、尾形乾山の作品でもあり、それをもっと大胆に図案化したのが魯山人です。
その構図は見事で、他を寄せ付けない程の、素晴らしい作品です。
匠の技により現代に復刻致しました。
日本の美をこよなく愛した北大路魯山人、いにしえの陶工の思いを感じて頂ければ光栄です。
【サイズ】 ・大鉢 1個（桐箱入） 径40.3×高19.8cm 【対応機器】 電子レンジ○ / オーブン× / 食洗機◯ ※手造りの為、個体差がございます。
#/波佐見焼/ボウル/大鉢/お申し込み前に必ずご確認ください

サイズ：φ15.5cm 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
現在　兄弟会社である　民窯のビング&グレンダールの　初代1895年のクリスマプレートの成功から　王立ロイヤルコペンハーゲンでは　初年度1908年からデンマーク・ドイツ語版を出しました。
1909年には　フランス・チェコスロバキア語版　1910年には英語版を加え　1931年から蘭語版も加え　世界で1番権威のある　クリスマス・イヤー(1953から)プレートになリました 真正なデンマーク製　染付。
磁器最後の姿は　14世紀　景徳鎮で完成。
素磁に手描きし　釉薬をかけた後に1400゜Cで焼き付けます。
この高温に耐えうる　酸化コバルト(呉須)の　ヨーロッパにおける調合は　ベトガーの見果てぬ夢のまま　亡くなる　1719年にマイセンで完了。
　 現在　兄弟会社である　民窯のビング&グレンダールの　初代1895年のクリスマプレートの成功から　王立ロイヤルコペンハーゲンでは　初年度1908年から　デンマーク・ドイツ語版を出しました。
1909年には　フランス・チェコスロバキア語版　1910年には英語版を加え　1931年から蘭語版も加え　世界で1番権威のある　クリスマス・イヤー(1953から)プレートになリました。
昔　デンマークのアンニュアル專業者から　仕入れした商品に　WEIHNACHTENと書かれたものがありました。
そこで　国際電話をかけて尋ねると　自分もわからないから　調べて返事するとの事で　帰ってきた返事は　はっきりしないが　たぶん　デンマークのどっかの地名では　ないかというのです。
私は　納得がいかず　お客様に聞かれても　説明ができないので　いつものように猛勉強をしました。
そして上記の事がわかりました。
WEIHNACHTENは　ドイツ語でクリスマスのことでした。
　 1737年 クリスチャン王のもと　創窯のコペンハーゲンでは　1755年デンマークのボーンホルン島で発見されたカオリンを使って　1771年　薬剤師ミュラーにより　ポースレーンの焼成に成功(口舌の徒フンガーの悪評を嫌い　彼の誘いを断り　独自の開発を目指したので　カオリン発見から永い歳月がかかりました)カール侯の妹　デンマーク王妃ジュリアン・マリーは　兄のフュルステンベルグ窯(ドイツ七大重要古窯)の名声に　刺激され　王に勧めて　コペンハーゲン窯を　兄に負けない　名声を博する窯にするべく　1775年　王立窯　ロイヤルコペンハーゲンを　誕生させました。
洋食器は　どのメーカーも普通のご使用状態で　大体1mほど離して検品します。
高温の窯は　白や黒の灰が飛び交い　焼き物にはつきものとされております。
上記検品で　不合格になったものをメーカーは　B品として　自国で販売しております。
当店ではさらに厳しく　50cmほど近づけて検品します。
この世に出でて　当店の厳しい検査を経た食器さんたちを　寛大なお心で　優しく使ってやってください。
よろしくお願いします。
初年度版 ドイツ版 クリスチャン・トムセン　原画 1908年　明治41年 4月28日　第1回ブラジル移民船　神戸出港　6月到着 9月30日　メーテルリンク童話劇「青い鳥」初演(モスクワ) チルチル　ミチルと言えば　直ぐに　「春在枝頭已十分」　この禅語が浮かびませんか? 終日尋春不見春　　終日春を尋ねて春を見ず 杖藜踏破幾重雲　　藜杖をつき踏破する幾重の雲 帰来試把梅梢看　　帰り来足りて試みに梅梢を把りて看れば 春在枝頭已十分　　春は枝頭に在りて已に十分 インターネットに出品されているものは　バックに　ロイヤルの王冠がなかったり　3本河が手描きでなく判であったり　絵が違っていたり　WEIHNACHTENがリムの色と違ったりと信じがたいものばかりです。
どうぞ当店のお品を参考に良く真贋を　見極めてください。
真と比べれば　簡単にわかるレベルです。
大体　クリスマスプレートと　イヤープレートの違いが判らぬと プロの矜持はどこへやら!! 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。

サイズ：コーヒーC/SX2,ポット・シュガー・クリーマー・トレイ(47cm)　各1 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
1988年　王立225年記念 前身創窯は　1751年に遡るのに　王立1763年を以って　KPM創立とは　いかにも生真面目なドイツ人気質　フリードリヒ大王の　人となりが判ります。
KPMとは　王立磁器窯 (キングス　ボースレイン　マヌュファクトリー) 今でこそ　KPMといえば　ロイヤルベルリンとイコールですが　 本来　マイセンや　フュルステンブルグや　ニュンヘンブルグ等も　 王立磁器窯ですから　KPMを　名乗っておりました。
欧州磁器戦争史 KPM（王立窯）　ロイヤル・ベルリン−1 1701年　錬金術師ベトガーは　フリードリヒ1世(後の大王の祖父)のベルリン王宮から　呼び出しがかかった時　賢者の石を持っていない事が　露見するのを恐れ　ザクセンへ逃亡しました。
フリードリヒ王は　逮捕に　ザクセンへ出兵しました。
ザクセンのアウグスト強襲王は　ベトガーが自国出生の　臣民であると主張し　逮捕を免れ　錬金術師を手に入れました。
1709年　ベトガーが　黄金ならぬ　白い黄金の焼成成功をしたと　聞いた時　フリードリヒ王の心は　いかばかりであったことでしょう。
王が皆そうであったように　フリードリヒ王も　白磁焼成の成功を　夢見ていた一人ですから　成功者が自分の手から奪われた思いは　想像に難くはありません。
それは　息子フリードリヒ・ヴィルヘルム一世　孫である後のフリードリヒ2世にとっても同じことです。
1740年　ハプスブルク王家は　神聖ローマ帝国皇帝カール6世が崩御し　マリアテレジアが　女帝として後継しました。
この年　ドイツ最強のプロイセンでも　フリードリヒ1世が　身罷った後を　後の大王　フリードリヒ2世が　襲任しておりました。
彼は　大変な節制家・富国強兵主義者であり　かねてより　オーストリアの肥沃なシュレジェンに領土的野心を抱いておりました。
マリア・テレジア女帝の皇位継承権に　異議を唱え　国本勅令を無視し　この時とばかり　シュレジェンに侵攻しました。
（この戦争に勝利したフリードリヒは　アーヘン条約により　シュレジェンと　大王の称号を　勝ち取りました）1745年に　フリードリヒ2世は　オーストリア方に付いた　ドレスデンを占領した時　マイセン窯を襲って　沢山の戦利品をせしめました。
磁器は　美しい上に　巨利を生みました。
1751年　フリードリヒ大王は　織物商ウェジェリーに　資金応援して窯を開かせました。
ヘキスト窯出身の　ペンクグラフから秘法を伝えられ　窯は白磁焼成に　成功しました。
しかし　まだ　大王の満足できる　絵付け　造型の出来る前に　ベルリン窯は王の財政逼迫から　1757年　援助を打ち切られ　閉窯に至り　残った職人達で　細々と制作を　続けていました。
欧州磁器戦争史 KPM（王立窯）　ロイヤル・ベルリン−2 1756年　大王は　イギリスを味方に　ロシア・フランス・ザクセンを敵に回し　7年戦争の火蓋を切りました。
鎧袖一触　又も　ドレスデンを占領しました。
マイセン窯の設備や職人を　ベルリン窯に移し　大王に相応しい銘窯を　考えました。
しかし　工場は　既に　もぬけの殻でした。
大王は　ザクセンの大臣ヘルビッヒに　アルブレヒト城ごと　賃貸し　マイセン窯を　再興させました。
再興なった窯に　自分用の磁器を　大量に作らせ　搾取するのです。
マイセンの伝統の灯を消すまいと　残っていたケンドラーや職人をベルリンに引き抜こうとし　占領者の権力で　多くの職人を　プロイセンのために働かせました。
(フリードリヒ大王は　ザクセンの若き女性を　自国プロイセンの辺境へ拉致し　嫁の来ての無い男達に　妻合わすのです。
18世紀の国際法にさえ　明白に違反する行為を　平然とやってのけております。
)　 祖父の代からの　錬金術師ベトガーにまつわる　積年の恨みとはいえ　サンスーシーの三悪人と呼ばれた　頭目の　面目躍如足るところです。
1759年　大王は　旗色一変して　各地で大敗を喫し　イギリスの援助も打ち切られ　死を覚悟したほどでした。
ところが幸運にも　ロシアのエリザベータ女王（王立ペテルスブルグ窯の創立者）の死去を機に　1762年　ロシアがプロイセン側へ　寝返る方針転換に　大王は救われました。
その前年　大王は商人ゴッコウスキーに　ベルリン窯の再開を　下命しました。
ゴッコウスキーは　マイセンから引き抜いた職人達の　尽力により　大王の満足する作品を　完成させました。
しかし　大王の威信をかけた　作品作りに　莫大な資金を費やし　破産の危機に瀕しました。
大王は面子にかけて　ゴッコウスキーを助ける為に　窯を買収し　ロイヤル・ベルリン窯を　設立しました。
1763年　7年戦争　戦勝終結　の年でした。
荒廃した国家再興に大王は　美術磁器の　制作に　自ら携わり　ジャーマンロココを確立し　巨利を得たのです。
ビーダーマイヤー時代には　カール・フリードリヒ・シンケルを得て　窯は　時のリーダーとして　名声は上る一方でした。
それは　セーヴルと共に　マイセンをしのぐ勢いでした。
その後も　ネオクラシック期には　ベルリン・エンパイアスタイル,　ビーダーマイヤー期のカルル・フリードリヒ・シンケルによる　斬新な実用デザイン,　短期間ながら　世界の美術界に多大の影響を与えた　アールヌーヴォー期には　いち早くユーゲント・シュティル(バウハウスへ影響)を確立し　造型・装飾において　他の追随を許さぬほどの　銘窯となりました。
今も昔変わらぬ　全工程手作りを一貫しております。
近年　1年ほど　工場の制作が　止まったことがあります。
資本家側が　大手マイセン並みの機械化をなし　コストカットを企図したため　文化・芸術の伝統を　自負するマイスター達が　叛旗を翻したのです。
ベルリン市は　マイスター側に立ち　資本家たちに譲歩を　求めました。
王立窯の美術食器は　元来　採算無視を承知の上　男のロマンから窯を持った資本家側が折れ　今も昔変わらぬ　全工程手作りを一貫しております。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
1988年　王立225年記念 前身創窯は　1751年に遡るのに　王立1763年を以って　KPM創立とは　いかにも生真面目なドイツ人気質　フリードリヒ大王の　人となりが判ります。
KPMとは　王立磁器窯 (キングス　ボースレイン　マヌュファクトリー) 今でこそ　KPMといえば　ロイヤルベルリンとイコールですが　 本来　マイセンや　フュルステンブルグや　ニュンヘンブルグ等も　 王立磁器窯ですから　KPMを　名乗っておりました。
欧州磁器戦争史 KPM（王立窯）　ロイヤル・ベルリン−1 1701年　錬金術師ベトガーは　フリードリヒ1世(後の大王の祖父)のベルリン王宮から　呼び出しがかかった時　賢者の石を持っていない事が　露見するのを恐れ　ザクセンへ逃亡しました。
フリードリヒ王は　逮捕に　ザクセンへ出兵しました。
ザクセンのアウグスト強襲王は　ベトガーが自国出生の　臣民であると主張し　逮捕を免れ　錬金術師を手に入れました。
1709年　ベトガーが　黄金ならぬ　白い黄金の焼成成功をしたと　聞いた時　フリードリヒ王の心は　いかばかりであったことでしょう。
王が皆そうであったように　フリードリヒ王も　白磁焼成の成功を　夢見ていた一人ですから　成功者が自分の手から奪われた思いは　想像に難くはありません。
それは　息子フリードリヒ・ヴィルヘルム一世　孫である後のフリードリヒ2世にとっても同じことです。
1740年　ハプスブルク王家は　神聖ローマ帝国皇帝カール6世が崩御し　マリアテレジアが　女帝として後継しました。
この年　ドイツ最強のプロイセンでも　フリードリヒ1世が　身罷った後を　後の大王　フリードリヒ2世が　襲任しておりました。
彼は　大変な節制家・富国強兵主義者であり　かねてより　オーストリアの肥沃なシュレジェンに領土的野心を抱いておりました。
マリア・テレジア女帝の皇位継承権に　異議を唱え　国本勅令を無視し　この時とばかり　シュレジェンに侵攻しました。
（この戦争に勝利したフリードリヒは　アーヘン条約により　シュレジェンと　大王の称号を　勝ち取りました）1745年に　フリードリヒ2世は　オーストリア方に付いた　ドレスデンを占領した時　マイセン窯を襲って　沢山の戦利品をせしめました。
磁器は　美しい上に　巨利を生みました。
1751年　フリードリヒ大王は　織物商ウェジェリーに　資金応援して窯を開かせました。
ヘキスト窯出身の　ペンクグラフから秘法を伝えられ　窯は白磁焼成に　成功しました。
しかし　まだ　大王の満足できる　絵付け　造型の出来る前に　ベルリン窯は王の財政逼迫から　1757年　援助を打ち切られ　閉窯に至り　残った職人達で　細々と制作を　続けていました。

コーヒーC/S・ケーキプレート 各6　ポット・シュガー・クリーマー 各1 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
1817年　緑色の染付顔料　発明によりこの　葡萄の葉文　が世に出る事になりました。
1999年世界限定　19セット(コーヒーC/S・ケーキプレート 各6　ポット・シュガー・クリーマー 各1)　 1999の金花数字　シリアルナンバーロゴ 磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
)と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　 磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器(ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器)どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師(中世における　科学者の呼称)ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス(彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
)の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
1817年　緑色の染付顔料　発明によりこの　葡萄の葉文　が世に出る事になりました。
1999年世界限定　19セット(コーヒーC/S・ケーキプレート 各6　ポット・シュガー・クリーマー 各1)　 1999の金花数字　シリアルナンバーロゴ

エスプレッソC/Sカップ直径8cm・ケーキプレート15cm 各2　ポット高さ19cm・シュガー高さ9cm・クリーマー高さ13cm 各1　 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
ビーダーマイヤー(独:)とは、19世紀前半のドイツやオーストリアを中心に、もっと身近で日常的なモノに目を向けようとして生まれた市民文化の形態の総称。
示す概念によってビーダーマイヤー様式、ビーダーマイヤー文学、ビーダーマイヤー時代などのようにあらわす。
文脈によっては小市民と同義で使われる。
歴史的には、フランス革命、ナポレオンの台頭の中で市民社会という概念が普及したが、王政復古によりその夢が破れ、再び自由の利かない閉塞的な社会に戻ってしまった。
そのような諦念のムードがある中で、市井の人々の中では理想主義的で観念的なものへの反発がおき、理念的なものを追求せず日常的で簡素なものに目を向け、探求する風潮が出てきた。
ビーダーマイヤーの時代は、広く取ればウィーン体制(1815年)から1848年革命までの期間となるが、1830年代あたりまでという捉え方もある。
この概念がよく使われるのは、文学・家具・服装・絵画などを語る際である。
ジャック・ルイ・ダヴィッド　(1748-1825、仏)の弟子で最も著名なのが、アングルです。
アングルは1801年にローマ賞を受賞しました。
ローマでの勉強の成果は、パリではあまり評価されませんでした。
ラファエロから特に影響を受け、伝統的なアカデミズムを擁護し、古典派を自称していました。
しかし、オリエンタリズムを取り入れて、西アジアのハレムを描いたり、吟遊詩人様式の作品を描いたりもしました。
「オシアン」はアイルランドの伝説で、老齢まで生きたオシアンが、見聞したことを、歌にのせて語る、というものです。
新古典主義とロマン主義の狭間にあった　ビーダーマイヤー様式時代の画家に人気の題材で、フランソワ・ジェラールや、アンヌ・ルイ・ジロデも描いています。
歴史画を重要視していた師のダヴィッドへの反発の意味があったようです。
1815年　ウィーン会議締結後　平和な30年ウィーン体制・王制(1848年革命・反王制により 体制崩壊)が　このピーターマイヤー様式を　花咲かせました。
「高貴なる素朴と静かな 偉大さ」を求める動きが啓蒙の芸術的創造を決定します。
ともかく新古典主義はドイツやオーストリアでは、フランスのアンピール様式のような豊富な形態とはならず、 むしろ上品で簡素な変種となり、これがほとんど段階を踏むことなくビーダーマイヤー様式に移行していきます。
ピーターマイヤー(架空の人物　ビーダーマンとブンメルマイヤーの造語、「愚直な人」との意) ドイツの判事アイヒロットによる　1850年のドイツ風刺週刊誌に登場する、架空の小学校教員 ゴットリープ・ビーダーマイヤー由来。
小説の小市民ビーダーマイヤーは　政治や　国際情勢 などに無関心。
家庭の団欒や身の回りの食器や家具などに関心を持ち　心地よい簡素を好み　 華美な装飾を　揶揄した。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
2002年(パーワイズ　夫婦和み年)　世界限定　22金ロゴ エスプレッソC/S・ケーキプレート 各2　ポット・シュガー・クリーマー 各1　 　 3人の天才ヨハン　 1人目はヨハン・フリードリヒ・ベトガー(欧州磁器の父) 錬金術師にて　ヨーロッパに　東洋の白磁を　もたらした天才です。
　 2人目は　ヨハン・グレゴリウス・ヘロルト,天才絵付師です。
　 3人目は　ヨハン・ヨアヒム・ケンドラー,天才造形師です。
この3人を語らずして　マイセンを語ることは出来ません。
まず1人目は　ヨハン・フリードリヒ・ベトガー(欧州磁器の父)錬金術師にて　ヨーロッパに　東洋の白磁を　もたらした天才です。
彼の名は　マイセンとともに　永久不滅です。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
2002年(パーワイズ　夫婦和み年)　世界限定　22金ロゴ エスプレッソC/S・ケーキプレート 各2　ポット・シュガー・クリーマー 各1　

サイズ：コーヒーC/SX2,ポット・シュガー・クリーマー・トレイ(47cm)　各1 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
テテアテテとは　2人のために ロココ美術は18世紀ルイ15世統治下のフランスを中心に欧州各地に広がった優美な装飾様式。
「ロカイユ(貝殻装飾)」が語源。
　 ポツダム宣言は、1945年(昭和20年)7月26日にアメリカ合衆国大統領、イギリス首相、中華民国主席の名において大日本帝国に対して発された、「全日本軍の無条件降伏」等を求めた全13か条から成る宣言である。
正式には日本への降伏要求の最終宣言。
他の枢軸国が降伏した後も交戦を続けていた日本は、1945年8月14日にこの宣言を受諾し、1945年9月2日に調印・即時発効(降伏文書)に至って第二次世界大戦(太平洋戦争/大東亜戦争)は終結した。
ソビエト連邦は後から加わり追認した。
宣言を発した各国の名をとって、「米英支三国共同宣言」ともいう。
ナチス・ドイツ降伏後の1945年7月17日から8月2日にかけ、ベルリン郊外ポツダムにおいて、米国、英国、ソ連の3カ国の首脳(アメリカ合衆国大統領ハリー・S・トルーマン、イギリスの首相ウィンストン・チャーチル、ソビエト連邦共産党書記長ヨシフ・スターリン)が集まり、第二次世界大戦の戦後処理について話し合われた(ポツダム会談)。
ポツダム宣言は、この会談の期間中、米国のトルーマン大統領、イギリスのチャーチル首相と中華民国の蒋介石国民政府主席の共同声明として発表されたものである。
ただし宣言文の大部分はアメリカによって作成され、イギリスが若干の修正を行なったものであり、中華民国を含む他の連合国は内容に関与していない。
英国代表として会談に出席していたチャーチル首相は当時帰国しており、蒋介石を含む中華民国のメンバーはそもそも会談に参加していなかったため、トルーマンが自身を含めた3人分の署名を行った(蒋介石とは無線で了承を得て署名した)。
日ソ中立条約の手前ソ連は署名していない。
ポツダム宣言受諾御前会議 1945年8月14日、日本政府は宣言の受諾を駐スイス及びスウェーデンの日本公使館経由で連合国側に通告、このことは翌8月15日に国民に発表された(玉音放送)。
9月2日、東京湾内に停泊する米戦艦ミズーリの甲板で日本政府全権の重光葵と大本営(日本軍)全権の梅津美治郎及び連合各国代表が、宣言の条項の誠実な履行等を定めた降伏文書(休戦協定)に調印した。
これにより、宣言ははじめて外交文書として固定された。
パンパンとは、第二次世界大戦後の混乱期の日本で、主として在日米軍(進駐軍)将兵を相手にした街頭の私娼(街娼)である。
「パンパン・ガール」「パン助」「洋パン」ともいう。
特殊慰安施設協会(RAA)の廃止に伴い職を失った売春婦が街頭に立ちパンパンとなったといわれるが、RAA廃止前からも見られていたともいう。
「パンパン」は不特定多数の連合国軍兵士を客としていた者を指すことが多く、これに対し特定の相手(主に上級将校)のみと愛人契約を結んで売春関係にあったものは「オンリー」または「オンリーさん」と呼ばれた。
戦後の都に流行るもの　パンパン・ガールのパンチラダンス 　二昔前　未だ京都に　代理店があった頃のものです。
今なら　幾らするんですかね。
KPM最高のロカイユ(ロココ)シリーズ　そのまた最高のポッダム城の花 古い黄色は　年月を重ねると色褪せるのですが　アンティック業者は　褪せたというと　値打ちが下がるので　月日に練れたと　古さを強調して　糊塗せねばならない黄色ですが　どうですか　この黄色は!　四半世紀を経て　まだ　この鮮やかな発色は! 欧州磁器戦争史 KPM（王立窯）　ロイヤル・ベルリン−1 1701年　錬金術師ベトガーは　フリードリヒ1世(後の大王の祖父)のベルリン王宮から　呼び出しがかかった時　賢者の石を持っていない事が　露見するのを恐れ　ザクセンへ逃亡しました。
フリードリヒ王は　逮捕に　ザクセンへ出兵しました。
ザクセンのアウグスト強襲王は　ベトガーが自国出生の　臣民であると主張し　逮捕を免れ　錬金術師を手に入れました。
1709年　ベトガーが　黄金ならぬ　白い黄金の焼成成功をしたと　聞いた時　フリードリヒ王の心は　いかばかりであったことでしょう。
王が皆そうであったように　フリードリヒ王も　白磁焼成の成功を　夢見ていた一人ですから　成功者が自分の手から奪われた思いは　想像に難くはありません。
それは　息子フリードリヒ・ヴィルヘルム一世　孫である後のフリードリヒ2世にとっても同じことです。
1740年　ハプスブルク王家は　神聖ローマ帝国皇帝カール6世が崩御し　マリアテレジアが　女帝として後継しました。
この年　ドイツ最強のプロイセンでも　フリードリヒ1世が　身罷った後を　後の大王　フリードリヒ2世が　襲任しておりました。
彼は　大変な節制家・富国強兵主義者であり　かねてより　オーストリアの肥沃なシュレジェンに領土的野心を抱いておりました。
マリア・テレジア女帝の皇位継承権に　異議を唱え　国本勅令を無視し　この時とばかり　シュレジェンに侵攻しました。
（この戦争に勝利したフリードリヒは　アーヘン条約により　シュレジェンと　大王の称号を　勝ち取りました）1745年に　フリードリヒ2世は　オーストリア方に付いた　ドレスデンを占領した時　マイセン窯を襲って　沢山の戦利品をせしめました。
磁器は　美しい上に　巨利を生みました。
1751年　フリードリヒ大王は　織物商ウェジェリーに　資金応援して窯を開かせました。
ヘキスト窯出身の　ペンクグラフから秘法を伝えられ　窯は白磁焼成に　成功しました。
しかし　まだ　大王の満足できる　絵付け　造型の出来る前に　ベルリン窯は王の財政逼迫から　1757年　援助を打ち切られ　閉窯に至り　残った職人達で　細々と制作を　続けていました。
欧州磁器戦争史 KPM（王立窯）　ロイヤル・ベルリン−2 1756年　大王は　イギリスを味方に　ロシア・フランス・ザクセンを敵に回し　7年戦争の火蓋を切りました。
鎧袖一触　又も　ドレスデンを占領しました。
マイセン窯の設備や職人を　ベルリン窯に移し　大王に相応しい銘窯を　考えました。
しかし　工場は　既に　もぬけの殻でした。
大王は　ザクセンの大臣ヘルビッヒに　アルブレヒト城ごと　賃貸し　マイセン窯を　再興させました。
再興なった窯に　自分用の磁器を　大量に作らせ　搾取するのです。
マイセンの伝統の灯を消すまいと　残っていたケンドラーや職人をベルリンに引き抜こうとし　占領者の権力で　多くの職人を　プロイセンのために働かせました。
(フリードリヒ大王は　ザクセンの若き女性を　自国プロイセンの辺境へ拉致し　嫁の来ての無い男達に　妻合わすのです。
18世紀の国際法にさえ　明白に違反する行為を　平然とやってのけております。
)　 祖父の代からの　錬金術師ベトガーにまつわる　積年の恨みとはいえ　サンスーシーの三悪人と呼ばれた　頭目の　面目躍如足るところです。
1759年　大王は　旗色一変して　各地で大敗を喫し　イギリスの援助も打ち切られ　死を覚悟したほどでした。
ところが幸運にも　ロシアのエリザベータ女王（王立ペテルスブルグ窯の創立者）の死去を機に　1762年　ロシアがプロイセン側へ　寝返る方針転換に　大王は救われました。
その前年　大王は商人ゴッコウスキーに　ベルリン窯の再開を　下命しました。
ゴッコウスキーは　マイセンから引き抜いた職人達の　尽力により　大王の満足する作品を　完成させました。
しかし　大王の威信をかけた　作品作りに　莫大な資金を費やし　破産の危機に瀕しました。
大王は面子にかけて　ゴッコウスキーを助ける為に　窯を買収し　ロイヤル・ベルリン窯を　設立しました。
1763年　7年戦争　戦勝終結　の年でした。
荒廃した国家再興に大王は　美術磁器の　制作に　自ら携わり　ジャーマンロココを確立し　巨利を得たのです。
ビーダーマイヤー時代には　カール・フリードリヒ・シンケルを得て　窯は　時のリーダーとして　名声は上る一方でした。
それは　セーヴルと共に　マイセンをしのぐ勢いでした。
その後も　ネオクラシック期には　ベルリン・エンパイアスタイル,　ビーダーマイヤー期のカルル・フリードリヒ・シンケルによる　斬新な実用デザイン,　短期間ながら　世界の美術界に多大の影響を与えた　アールヌーヴォー期には　いち早くユーゲント・シュティル(バウハウスへ影響)を確立し　造型・装飾において　他の追随を許さぬほどの　銘窯となりました。
今も昔変わらぬ　全工程手作りを一貫しております。
近年　1年ほど　工場の制作が　止まったことがあります。
資本家側が　大手マイセン並みの機械化をなし　コストカットを企図したため　文化・芸術の伝統を　自負するマイスター達が　叛旗を翻したのです。
ベルリン市は　マイスター側に立ち　資本家たちに譲歩を　求めました。
王立窯の美術食器は　元来　採算無視を承知の上　男のロマンから窯を持った資本家側が折れ　今も昔変わらぬ　全工程手作りを一貫しております。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
テテアテテとは　2人のために ロココ美術は18世紀ルイ15世統治下のフランスを中心に欧州各地に広がった優美な装飾様式。
「ロカイユ(貝殻装飾)」が語源。
　二昔前　未だ京都に　代理店があった頃のものです。
今なら　幾らするんですかね。
KPM最高のロカイユ(ロココ)シリーズ　そのまた最高のポッダム城の花 古い黄色は　年月を重ねると色褪せるのですが　アンティック業者は　褪せたというと　値打ちが下がるので　月日に練れたと　古さを強調して　糊塗せねばならない黄色ですが　どうですか　この黄色は!　四半世紀を経て　まだ　この鮮やかな発色は! 1763年　7年戦争　戦勝終結の年　フリードリヒ大王は　ロイヤル・ベルリン窯を　設立しました。
荒廃した国家再興に　大王は　美術磁器の　制作に　自ら携わり　ジャーマンロココ(ロカイユ)を確立し　巨利を得たのです。
ビーダーマイヤー時代には　カール・フリードリヒ・シンケルを得て　窯は　時のリーダーとして　名声は上る一方でした。
それは　セーヴルと共に　マイセンをしのぐ勢いでした。

エスプレッソC/S・ケーキプレート 各2　ポット・シュガー・クリーマー 各1 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
シャポネズリ アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
2002年(パーワイズ　夫婦和み年)世界限定　22金ロゴ 磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
）と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器（ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器）どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師（中世における　科学者の呼称）ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス（彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
）の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
シャポネズリ アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
2002年(パーワイズ　夫婦和み年)世界限定　22金ロゴ エスプレッソC/S・ケーキプレート 各2　ポット・シュガー・クリーマー 各1

サイズ：φ15.5cm 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
現在　兄弟会社である　民窯のビング&グレンダールの　初代1895年のクリスマプレートの成功から　王立ロイヤルコペンハーゲンでは　初年度1908年からデンマーク・ドイツ語版を出しました。
1909年には　フランス・チェコスロバキア語版　1910年には英語版を加え　1931年から蘭語版も加え　世界で1番権威のある　クリスマス・イヤー(1953から)プレートになリました 真正なデンマーク製　染付。
磁器最後の姿は　14世紀　景徳鎮で完成。
素磁に手描きし　釉薬をかけた後に1400゜Cで焼き付けます。
この高温に耐えうる　酸化コバルト(呉須)の　ヨーロッパにおける調合は　ベトガーの見果てぬ夢のまま　亡くなる　1719年にマイセンで完了。
　 現在　兄弟会社である　民窯のビング&グレンダールの　初代1895年のクリスマプレートの成功から　王立ロイヤルコペンハーゲンでは　初年度1908年から　デンマーク・ドイツ語版を出しました。
1909年には　フランス・チェコスロバキア語版　1910年には英語版を加え　1931年から蘭語版も加え　世界で1番権威のある　クリスマス・イヤー(1953から)プレートになリました。
昔　デンマークのアンニュアル專業者から　仕入れした商品に　WEIHNACHTENと書かれたものがありました。
そこで　国際電話をかけて尋ねると　自分もわからないから　調べて返事するとの事で　帰ってきた返事は　はっきりしないが　たぶん　デンマークのどっかの地名では　ないかというのです。
私は　納得がいかず　お客様に聞かれても　説明ができないので　いつものように猛勉強をしました。
そして上記の事がわかりました。
WEIHNACHTENは　ドイツ語でクリスマスのことでした。
　 1737年 クリスチャン王のもと　創窯のコペンハーゲンでは　1755年デンマークのボーンホルン島で発見されたカオリンを使って　1771年　薬剤師ミュラーにより　ポースレーンの焼成に成功(口舌の徒フンガーの悪評を嫌い　彼の誘いを断り　独自の開発を目指したので　カオリン発見から永い歳月がかかりました)カール侯の妹　デンマーク王妃ジュリアン・マリーは　兄のフュルステンベルグ窯(ドイツ七大重要古窯)の名声に　刺激され　王に勧めて　コペンハーゲン窯を　兄に負けない　名声を博する窯にするべく　1775年　王立窯　ロイヤルコペンハーゲンを　誕生させました。
洋食器は　どのメーカーも普通のご使用状態で　大体1mほど離して検品します。
高温の窯は　白や黒の灰が飛び交い　焼き物にはつきものとされております。
上記検品で　不合格になったものをメーカーは　B品として　自国で販売しております。
当店ではさらに厳しく　50cmほど近づけて検品します。
そこではねられたものを　年1度　7月末　天神祭のころに　「訳あり市」で販売します。
お客さんが聞きます。
「これどこが悪いの?」 当店スタッフ「さあ　当ててみてください。
」 この世に出でて　当店の厳しい検査を経た食器さんたちを　寛大なお心で　優しく使ってやってください。
よろしくお願いします。
初年度版クリスチャン・トムセン　原画 1908年　明治41年 4月28日　第1回ブラジル移民船　神戸出港　6月到着 9月30日　メーテルリンク童話劇「青い鳥」初演(モスクワ) チルチル　ミチルと言えば　直ぐに　「春在枝頭已十分」　この禅語が浮かびませんか? 終日尋春不見春　　終日春を尋ねて春を見ず 杖藜踏破幾重雲　　藜杖をつき踏破する幾重の雲 帰来試把梅梢看　　帰り来足りて試みに梅梢を把りて看れば 春在枝頭已十分　　春は枝頭に在りて已に十分 インターネットに出品されているものは　バックに　ロイヤルの王冠がなかったり　3本河が手描きでなく判であったり　絵が違っていたり　WEIHNACHTENがリムの色と違ったりと信じがたいものばかりです。
どうぞ当店のお品を参考に良く真贋を　見極めてください。
真と比べれば　簡単にわかるレベルです。
大体　クリスマスプレートと　イヤープレートの違いが判らぬと プロの矜持はどこへやら!! 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。

サイズ：ティーC/S カップ直径10cm高さ5.5cmソーサー直径15cm 18.5cmプレート 各6 ティーポット・シュガー・クリーマー 各1 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
ティーC/S・18.5cmプレート 各6 ティーポット・シュガー・クリーマー 各1 柿右衛門写し　 オランダの東インド会社によってもたらされた白磁に　絵付けされている異郷の花の絵は　多分インドの花に違いないとして　柿右衛門描くところの日本の花を　インドの花309310と名づけました。
3で始まる柄番号は　シノワズリの分類でした。
しかし　この多彩色を考案したアールヌーボー期には　柿右衛門と判っていたらしく　柄番号451110と　4で始まるジャポネズリに分類しており 高値を呼ぶ 柿右衛門名に変更したかったのですが すでに東洋風散花文 インドの花は ブランドとして知名度高く 定着しておりましたので 名称は 継続されました。
初期の　シノワズリ分類の不明を　糊塗するにも好都合でしたのでしょう。
何せ　美への眼力自慢の　アウグスト強襲王の柿右衛門贔屓が　柿右衛門と見抜けなかったのですから。
シノワズリ　ジャポネズリを確立したヘロルトも　アウグスト強襲王とともに　同じ轍を踏んでおります。
　 より柿右衛門に忠実(余白の美)に描いておりますのに　シノワズリ分類です。
縁取り番号の新しさからみても柿右衛門と分かっていたのに　ジャポネズリにしておりません。
　 おまけに　柿右衛門と判っていた同じアールヌーボー期のこの作品に　352110とシノワズリ番号に戻っております。
和名も御所車花模様と　誰が見てもジャポネズリ(柿右衛門)であるのにです。
アウグスト強襲王や　ヘロルトが　柿右衛門描く処のこの絵を　東洋風散花文シノワズリに分類してたのを　柿右衛門も東洋だと強弁したいのでしょうか？しかし　無理があるのは　ジャポネズリの分類があります。
ただ日本の文献や　インターネットを見ても　総てと言ってもいいほど　シノワズリになっております。
ひどいのは　華と　花の混用が散見され　プロとして　興ざめです。
ピカピカの　新品です。
現品　即納 マイセン　人気のシノワズリ　　(ジャポネズリ　柿右衛門写し) ヘロルトは　ウィーン・パキエの窯から持ち出した　フンガーの顔料や　ベトガーの　いがみ合う2人の高弟　ケーラーと　シュテルツェルが合成した顔料に　自らも開発した顔料〔1723.4.30.秘密主義のケーラーは亡くなるのですが　ヘロルトは　看病にかこつけて　うまく臨終に立ち会い　彼の隠し金庫の鍵を盗み　顔料調合秘術書を 盗み写し 重要個所は　巧妙に破り盗り(この悪行は　15年後に発覚するのですが　すでに 宮廷画家として確固たる地位を 確立しており マイセン委員会でも手出しならず　不問に付されました)自ら開発したマッフル窯で　柿右衛門に勝るとも劣らない　鮮やかな色彩の顔料16色を完成。
〕を以って　彼独特のシノワズリを　確立していきました。
ヘロルトのシノワズリは　欧州にて　高い評価を受け　果てには　本家中国にまで　影響を及ぼすほどでした。
時につれ　ペインターたちは　多くの　バリエーションを　生み出し　王達を楽しませました。
他窯でも　たくさん写され　ヨーロッパ中に　大流行しました。
第1次世界大戦末期　1918年に　ザクセン王国は　瓦解するのですが　国立窯となっても　この人気作品は　1730年ごろ以来　約3世紀　折あるごとに　作り続けられ　復刻というより　「偉大なマンネリズム」　の代表作の1つとなっております。
3人の天才ヨハン-5 1人目はヨハン・フリードリヒ・ベトガー(欧州磁器の父) 錬金術師にて　ヨーロッパに　東洋の白磁を　もたらした天才です。
2人目は　ヨハン・グレゴリウス・ヘロルト,天才絵付師です。
　 3人目は　ヨハン・ヨアヒム・ケンドラー,天才造形師です。
3人の偉業により　マイセンは　ヨーロッパ諸窯に　そして世界に　多大の影響を　与えてき ました。
創窯300年のマイセンは　偉大なマンネリズムを標榜し　3人の残した業績を　踏 襲し続けてきました。
伝統を受け継ぐ一方で　創作美術集団クンストラー・コレクティヴを　1960年に立ち上げまし た。
新グロッサー・アウシュニット型に　ハインツ・ヴェルナー絵付けによる「アラビアンナイト1001夜」や「ブルーオーキッド」等のヒット作が　ここから生まれました。
1975年には　更に若い世代によるクンストラー・コレクティヴが立ち上げられ　ヴェレンシュ ピール型「波の戯れ」や「青い花」を　生み出しております。
時の流れは　変われども (バロック,ロココ,ユーゲント・シュティル,ネオクラシック,エンパイア,ビーダーマイイヤ,ア ールヌーボー,アーツ&クラフツ,アールデコ)　マイセンに対する　尊敬と　その高い地位は　 変わることが　ありませんでした。
栄えあるマイセンに　3人は　今もなお　生き続けているのです。
18世紀、中国人により編み出された泥彩画技法が　1850年頃、ヨーロッパに伝わり　1860年代にマリク・ルイ・ソロンによってセーヴルでも確立した　此の世のものとは思えぬほど　美しいパテ・シュール・パテ技法を　1873年ウィーン博覧会で目の当たりにした　ハインツェ博士は　大いなる刺激を受け　永い研鑽の末　1878年にマイセンも会得。
　これは　当時　セーヴルの後塵を　拝し出していた　マイセンにとって　一大事件でもありました。
余談ですが　パテ・シュール・パテ技法をセーブル時代のルイ・ソロンの創作と思っておられる方がプロ?でも殆どなので　その間違いを手短に説明します。
殆どの業者さんが　仏ブルボン王朝の放蕩王ルイ15世が　寵姫ポンパドール夫人の美の追求に湯水のごとく大枚をつぎ込み　美の権化と詠われたセーヴルの名声にあやかり　あたかもセーヴル在籍のルイ・ソロンがパテ・シュール・パテ技法を創作したかに箔付けをして高価を詠います。
実際は　セーブル窯パテ・シュール・パテ妖精図蓋付飾壺をご覧になればお判りのように　元祖　中国泥彩とほとんど変わりません。
マイセン・翠の月　パテ・シュール・パテをご覧になればお判りのように　発展開花は20世紀になってからです。
セーヴルに追い抜かれた恐怖からとはいえ マイセンのハインツェ博士でも　セーヴルを過大視されたほどですから　無知な業者にあっては　無理からぬ思い込みかもしれません。
洋食器愛好家には　高価を詠う宣伝にまやかされず　美術品を正しく理解・鑑賞してもらうために　中傷誹謗の恐れを　敢えて言わせてもらいます。
　 染付　粉彩　雑彩　剔花　泥彩画etc.まだまだ　中国は実に懐深い。
セーブルがパテ・シュール・パテ技法を創作といったかどうかは知りませんが　マイセンのハインツェ博士も　　セーブルの創作と思って　後塵を拝している決定的一大事件と思い　約10年間の研究の末　セーヴルに追いついたとマイセンあげて喜びました。
ミントンは　大陸の王立窯　特にフランスのセーヴルから　工芸家を招聘して　腕に磨きをかけておりました。
工場内では　英語に引けを取らないぐらいフランス語が飛び交っておりました。
1871年　ルイ・ソロン(18世紀、中国人により編み出された泥彩画技法が　1850年頃、ヨーロッパに伝わり　1860年代にマリク・ルイ・ソロンによってセーヴルでも確立したパテ・シュール・パテ技法)を招聘して　美しいパテ・シュール・パテ技法を　マイセンに先駆けて　自家薬籠中のものにして　更に　世界の王侯貴族をうならす　貴族趣味の芸術品をものにした　「パテ・シュール・パテのミントン」の名声は　セーヴルを　出し抜くほどでした。
)ティーC/S・18.5cmプレート 各6 ティーポット・シュガー・クリーマー 各1 ピカピカの　新品です。
　 現品　即納 柿右衛門写し　 オランダの東インド会社によってもたらされた白磁に　絵付けされている異郷の花の絵は　多分インドの花に違いないとして　柿右衛門描くところの日本の花を　インドの花309310と名づけました。
3で始まる柄番号は　シノワズリの分類でした。
しかし　この多彩色を考案したアールヌーボー期には　柿右衛門と判っていたらしく　柄番号451110と　4で始まるジャポネズリに分類しており 高値を呼ぶ 柿右衛門名に変更したかったのですが すでに東洋風散花文 インドの花は ブランドとして知名度高く 定着しておりましたので 名称は 継続されました。
初期の　シノワズリ分類の不明を　糊塗するにも好都合でしたのでしょう。
何せ　美への眼力自慢の　アウグスト強襲王の柿右衛門贔屓が　柿右衛門と見抜けなかったのですから。
シノワズリ　ジャポネズリを確立したヘロルトも　アウグスト強襲王とともに　同じ轍を踏んでおります。

コーヒーC/S(エンツィーステッドハンドル)・ケーキプレート 各2　ポット・シュガー・クリーマー 各1 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
2002年(パーワイズ　夫婦和み年)世界限定　22金ロゴ ヘロルト原画　シノワズリ(多くの顔料を調合し　確立したシノワズリは　本家中国にも　多大の影響) ケンドラー作　ノイエ・アウスシュニット型(磁器の造形に成功し　確立した西洋式は　東洋にも影響) ヘロルトとケンドラー　 ベトガー(白磁完成)の果たせなかった　絵付と造型を確立　 アウグスト強襲王の　お眼に叶った2人　主導権を争う　宿命のライバルによる　黄金コンビ復刻作 コーヒーC/S(エンツィーステッドハンドル)・ケーキプレート 各2　ポット・シュガー・クリーマー 各1 磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
）と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器（ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器）どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師（中世における　科学者の呼称）ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス（彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
）の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
2002年(パーワイズ　夫婦和み年)世界限定　22金ロゴ ヘロルト原画　シノワズリ(多くの顔料を調合し　確立したシノワズリは　本家中国にも　多大の影響) ケンドラー作　ノイエ・アウスシュニット型(磁器の造形に成功し　確立した西洋式は　東洋にも影響) ヘロルトとケンドラー　 ベトガー(白磁完成)の果たせなかった　絵付と造型を確立　 アウグスト強襲王の　お眼に叶った2人　主導権を争う　宿命のライバルによる　黄金コンビ復刻作 コーヒーC/S(エンツィーステッドハンドル)・ケーキプレート 各2　ポット・シュガー・クリーマー 各1

【美濃焼き】黒陶　うず　深どんぶり　12.7cm　小丼　こどんぶり　ご飯茶碗　5個セット　 ●5個セット ●サイズ 　直径12.7cm　高さ6.5cm　重量207g ●電子レンジ・食器洗い機 OK ●日本製 美濃焼　5個セット【美濃焼き】黒陶　うず　こどんぶり　12.7cm　ご飯茶椀　デザート　うどんにも　　 使いやすい　黒陶の深どんぶり　は　 時代を問わず、どんな場面でも活躍してくれることと思います。
ご飯茶椀　 茶器・ボウル・花入れにも使えます！ 食卓に彩りを添えます！

サイズ：お猪口直径6cm・小肴皿11.5cm　各2, お銚子高さ17cm 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
『魔王』は、現代の日常会話やフィクション上では、字面や語感から悪の親玉・ラスボス的なもの、また圧倒的で絶対的な力を持つ者を形容する言葉として使われる。
大半はその世界で一人であるが、場所によっては複数居たり上位である大魔王が居たりする。
魔王になるなった方法も様々あり、世襲であったり実力であったり運であったり自称であったりと色々。
また、畏怖や畏敬の対象として人並み外れた能力を持った人物においてもこの称号が付くことがある。
仏教用語では六道輪廻世界観における「第六天魔王波旬」のこと。
(仏道を惑わす『魔』。
単に悪人ではない。
魔除けの魔王とも) セイレーンは、ギリシア神話に登場する海の怪物である。
上半身が人間の女性で、下半身は鳥の姿とされるが後世には魚の姿をしているとされた。
海の航路上の岩礁から美しい歌声で航行中の人を惑わし、遭難や難破に遭わせる。
歌声に魅惑されて挙げ句セイレーンに喰い殺された船人たちの骨は、島に山をなしたという。
『魔王』は、フランツ・シューベルトが作曲したリート(歌曲)。
ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテの同名の詩に、少年期の作者が触発され、短時間のうちに歌曲と伴奏を完成させた作品。
ドイッチュ番号は328となっている。
作品番号は1が与えられているが、これはシューベルトの作品のうち「最初に出版されたもの」を意味するに過ぎず、シューベルトはこの作品以前にすでに多くの歌曲やピアノ曲を完成させている。
もっとも、出版までの間には紆余曲折があった。
お猪口・小肴皿　各2, お銚子・把手付(魔除けの魔王顔)　1 鶯地(2度塗り)上の花卉は　雑彩効果の　ハジキ技法による　大変手の込んだ美術品です。
余白の美を　愛でた　アウグスト強襲王　お気に入りの 柿右衛門写し(欧州二大ジャポネズリ)・山鶉文 本来　中国から輸入された　煎茶湯呑。
トルココーヒーカップとして使われていました。
(煎茶湯呑と茶托 急須としても　正当です) 柿右衛門びいきの アウグスト強襲王　シノワズリ絵付けを完成した　ヘロルト　共に　有名になる　柿右衛門の山鶉図を　シノワズリに分類しております。
知ってか　知らいでか　マイセンの　この作品名は　柿右衛門ではありません。
鶯地柿右衛門山鶉文の銘々は　当店です。
　 3人の天才ヨハン-2 2人目は　ヨハン・グレゴリウス・ヘロルト,天才絵付師です。
天才は　狂気なり。
ヘロルトは　出世欲の権化でした。
出世のための　名誉であり　守銭奴でもありました。
マイセン　ひいては　窯業界に与えた　今に生きる功績は　一将功成り　万骨枯る　功罪相半ばするでしょう。
ヘロルトは　ベトガー亡き後　非凡な絵付けの才と　ケーラーや　シュテルツェルを踏み台に　調合しえた極彩色の顔料で為しえたシノワズリやジャポネズリを武器に　マイセン委員会を慇懃無礼に　我が意に添わせ　宮廷画家の地位と　高額の分け前を　確保していった。
肩書に見合う　裕福な町の名士の娘と結婚もしたが　あまり幸せな結婚ではなかった。
10年の間に　7人の子を生したが　皆7歳を見ずなくなった。
彼の意固地な性格は　さらに助長され　親方の徒弟いびりに輪をかけ　マイセン内では　この早死には　不行跡の報いと噂の花を咲かせた。
彼は職人たちの腕を食い物にし　マイセンから受け取る金のほんの1分しか払わなかった。
挙句　腕のいい職人たちが　独自の画風を確立して　1本立ちして　自分の立場を脅かすことを恐れ　画題を制限して才能の開花を妨げ　作品への署名などは　勿論禁じておりました。
中には　うまく隠しサインを入れたものもおり　今も　その名残で　意匠の中にサインを隠した作品を見ますが　それは作品に秘密性を持たせ　高価を装う話題作りになっております。
彼は　新米への教育手当も受け取りながら　才能の開花を恐れ　訓練はおざなりで　マイセン委員会の指摘には　腕をあげて転籍され秘密漏洩の防衛手段としてと言いひらきしていました。
そんな中で　多少なり腕を磨いたものは　ヘロルトに離反して　結果マイセンを離れ　マイセンは多大の損害を被った。
権力者ヘロルトの魔の手からうまく逃げ出せた者は良いが　最初からの弟子ハインツェは　才能がありながら　虐げられ　生活の糧の為　白磁をこっそり盗み出し　家で絵付けをし　それを捌き　生活にあてた。
露見して獄につながれるのですが　ヘロルトの手から逃れるために脱獄し成功し　作品の1つは　シュットガルト州立博物館に収蔵されております。
逃亡に失敗した1人　遠縁のクリスティアン・フリードリヒ等は　前職の腕を生かし　生活の為　銅板の琺瑯絵付けの内職をしたのですが　実力に懸念を抱いていたヘロルトは　罪に陥れ逮捕させました。
彼はこの場は磁器への絵付けではないと言い逃れ　すきを見ては逃亡を図るのですがいつも阻止され　40年を耐えさされました。
しかし40年後に　生活の為　昇給を願い出るのですが　ヘロルトは　秩序転覆罪で　彼を獄につないだのです。
1779年　79歳で亡くなるのですが　無名の親方クリスティアンは　後世マイセンに最高の絵付けの典型を残しました。
磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
)と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　 磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器(ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器)どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師(中世における　科学者の呼称)ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス(彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
)の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのですアンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
お猪口・小肴皿　各2, お銚子・把手付(魔除けの魔王顔)　1 鶯地(2度塗り)上の花卉は　雑彩効果の　ハジキ技法による　大変手の込んだ美術品です。
余白の美を　愛でた　アウグスト強襲王　お気に入りの 柿右衛門写し(欧州二大ジャポネズリ)・山鶉文 本来　中国から輸入された　煎茶湯呑。
トルココーヒーカップとして使われていました。
(煎茶湯呑と茶托 急須としても　正当です) 柿右衛門びいきの アウグスト強襲王　シノワズリ絵付けを完成した　ヘロルト　共に　有名になる　柿右衛門の山鶉図を　シノワズリに分類しております。
知ってか　知らいでか　マイセンの　この作品名は　柿右衛門ではありません。
鶯地柿右衛門山鶉文の銘々は　当店です。
　

サイズ：H57xW47cm 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
ハインツ・ヴェルナー教授　原作 アラビアンナイト1001夜 金箔額装 H57xW47cm 磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
)と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　 磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器(ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器)どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師(中世における　科学者の呼称)ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス(彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
)の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
ハインツ・ヴェルナー教授　原作 アラビアンナイト1001夜 金箔額装 H57xW47cm

陶芸家青木良太が『琥珀』をテーマに釉薬の研究・開発してできた琥珀焼。
琥珀の深みを帯びた飴色で、透き通る美しさを表現している。
【青木良太/RYOTA AOKI】 陶芸では通常扱うことのない素材を使用し、誰も見たことのない美しい作品を創造し続ける陶芸家。
陶器の作品は1,000年、2,000年と残っていく。
だからこそ納得のできるものだけしか残さない。
何度も試行錯誤の繰り返しで作り上げていく中で、後世に残していける作品を今も生み出し続けている。
■SIZE：約径27cm ＊表示されているサイズと若干の誤差が出る場合があります。
※貫入（かんにゅう）について 素地と釉薬 （うわぐすり） の膨張率の差によって、 陶磁器の釉に細かいヒビの入った貫入がみられます。
陶器独特の性質・味わいとしておたのしみください。
【対応機器】電子レンジ× / オーブン× / 食器洗浄機× 【ご注文前に必ずお読みください】「美濃焼の個体差」「破損・欠陥について」を必ずご一読のうえ、お申し込みください。
【色について】商品写真はできる限り実物の色に近づけるよう徹底しておりますが、 お使いのモニター設定、お部屋の照明等により実際の商品と色味が異なる場合がございます。
#/プレート/プレート・皿/ #/雑貨/インテリア/ #/全商品/陶芸家青木良太が『琥珀』をテーマに釉薬の研究・開発してできた琥珀焼。
琥珀の深みを帯びた飴色で、透き通る美しさを表現している。
【青木良太/RYOTA AOKI】 陶芸では通常扱うことのない素材を使用し、誰も見たことのない美しい作品を創造し続ける陶芸家。
陶器の作品は1,000年、2,000年と残っていく。
だからこそ納得のできるものだけしか残さない。
何度も試行錯誤の繰り返しで作り上げていく中で、後世に残していける作品を今も生み出し続けている。
関連商品はこちら 【美濃焼】王子様のボナペティ9プレート【RYOTA AOKI POTTERY/青木良太】≪土岐市≫ 食器 パスタ皿 おしゃれ 【美濃焼】王様のボナペティ5プレート【RYOTA AOKI POTTERY/青木良太】≪土岐市≫ 食器 ケーキ皿 おしゃれ 【美濃焼】女王様のボナペティ9プレート【RYOTA AOKI POTTERY/青木良太】≪土岐市≫ 食器 パスタ皿 おしゃれ 商品説明 名称【美濃焼】琥珀焼 皿9寸【RYOTA AOKI POTTERY/青木良太】/ 陶芸家 内容量■SIZE：約径27cm ＊表示されているサイズと若干の誤差が出る場合があります。
※貫入（かんにゅう）について 素地と釉薬 （うわぐすり） の膨張率の差によって、 陶磁器の釉に細かいヒビの入った貫入がみられます。
陶器独特の性質・味わいとしておたのしみください。
【対応機器】電子レンジ× オーブン× 食器洗浄機× 【ご注文前に必ずお読みください】「美濃焼の個体差」「破損・欠陥について」を必ずご一読のうえ、お申し込みください。
【色について】商品写真はできる限り実物の色に近づけるよう徹底しておりますが、 お使いのモニター設定、お部屋の照明等により実際の商品と色味が異なる場合がございます。
配送方法常温 配送期日【通常】入金確認後2週間以内（在庫がある場合） 提供事業者RYOTA AOKI POTTERY 皿 ワンプレート プレート 美濃焼 セット インテリア おしゃれ 陶器 食器 陶芸家 琥珀 送料無料 #/プレート/プレート・皿/ #/雑貨/インテリア/ #/全商品/ 地場産品基準該当理由 土岐市内工場において返礼品等の加工・製造のすべてを行っているため

商品情報セット内容プラター　1枚、30cmプレート　1枚、27cmプレート　6枚（絵変り）、21cmディーププレート　6枚、21cmプレート　6枚、21cmスクエアプレート　 6枚（絵変り）、15cmスクエアプレート　6枚（絵変り）、ティー・コーヒーカップ　6個　ソーサー　6枚、ティーポット蓋・胴　各1個、シュガー蓋・胴　各1個、クリーマー　1個サイズ【プラター】長径：41.6cm、短径：29.7cm【30cmプレート】直径：約30.2cm、高さ約1.6cm【27cmプレート】直径：約26.9cm、高さ2.1cm【21cmディーププレート】直径21.1、高さ3.8cm、【21cmプレート】直径：約20.9cm、高さ2cm【21cmスクエアプレート】長径：約20.8cm、短径：約20.8cm、【15cmスクエアプレート】長径：約14.9cm、短径：約14.9cm【カップ】口径：約8.5cm【ソーサー】直径：約15cm、高さ：約2.1cm【ポット】胴径：約14.8cm、長径(取っ手含)：約24.5cm、高さ：19.2cm【シュガー】胴径：約9.9cm、長径(取っ手含)：約15.6cm、高さ：約13.7cm【クリーマー】胴径：約7.8cm、長径：約11.4cm、高さ：12.6cm重量約13496g容量【カップ】約240ml(満水)　【シュガー】約300ml(満水)、【クリーマー】約240ml(満水)材質ボーンチャイナ原産国日本この商品は Noritake ノリタケ すみれ 49pcディナーセット D49/T773-16 T773-16/D49 プラター、30cm&27cm&21cmプレート、21cmディーププレート、21cm&15cmスクエアプレート、ティー・コーヒーカップ、ソーサー、ティーポット蓋・胴、シュガー蓋・胴、クリーマー ポイント 【オールシーズン贈り物】 オールドノリタケの名作が蘇った「すみれ」。
可憐に咲くすみれの花を、熟練したクラフトマンが一枚一枚を素描で仕上げた、芸術性の高いテーブルウェアです。
ショップからのメッセージ 4

・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄附申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。
あらかじめご了承ください。
地場産品基準 八代市の窯元において、生産されたものです。
半乾きの素地に押印で桜文様をほり込み、その凹部に長石を埋め込む象嵌という技法で制作しております。
八代焼の代表的文様である桜を全面に施し、落ち着きの中にも華やかさのある作品です。
商品説明 名称 高田焼 上野窯 青磁象嵌 花筏文 茶碗 お茶碗 産地 熊本県八代市日奈久塩北町 原材料 江戸時代より同じ場所、地元（八代市日奈久）の山より掘った土を、自ら甕で濾し精製した陶土を使用 内容量 茶碗×1個 保存方法 常温 事業者 八代(高田)焼 上野窯 備考 ※ご入金のタイミングにより、配送月のご希望に沿えない場合がございます。
※画像はイメージです。
※焼物ですので、完成までにお時間がかかる場合がございます。
※在庫がない場合はお届けに2-3ヶ月かかる場合もございますので、ご了承ください。
■関連ワード 食器 茶碗 茶わん お茶碗 上野窯 桜文様 工芸品 焼き物 陶芸品 コップ ふるさと納税 楽天ふるさと納税 楽天 スーパーセール 楽天スーパーセール 楽天SS 楽天セール 楽天 セール寄附金の使い道について (1) 誰もがいきいきと暮らせるまち (2) 郷土を担い学びあう人を育むまち (3) 安全・安心・快適に暮らせるまち (4) 地域資源を活かし発展するまち (5) 人と自然が調和するまち (6) その他市長が特に認めるまちづくり 受領証明書及びワンストップ特例申請書について ■受領証明書入金確認後、注文内容確認画面の【注文者情報】に記載の住所に30日以内に発送いたします。
■ワンストップ特例申請書入金確認後、注文内容確認画面の【注文者情報】に記載の住所に30日以内に発送いたします。
※入金後の確認作業で時間を要した場合、「受領証明書」及び「ワンストップ特例申請書」の発行が遅れる事がございます。

シカゴの骨董市で仕入てきました、マイセンの神話モチーフのフィギュリンです。
こちらのフィギュリンの題名は"Capture of the Triton"、「トリトンの捕獲」です。
　二人のニンフ（妖精）と小さな男の子が魚網を引き上げていたら、魚たちと一緒に子供の姿のトリトン（下半身魚の、ポセイドンの子供である海神）が捕れてしまったというシーンです。
　 "Capture of the Triton"はマイセンの誇る名工、ヨハン・ヨアキム・ケンドラー(Johann Joachim Kaendler)が1769年ころに発表した作品、パターンナンバーはC35です。
裏印はボタン剣、1820年から1924年の間に作られた作品であることがわかります。
　非常に良い状態の作品で、人物像には欠け・ヒビの一切なく、背景の木に一ヶ所キズがあることと、同じく木の葉に修復の跡が見られることだけが、こちらで確認した欠点です。
メーカーMeissen 種類神話モチーフフィギュリン デザインCapture of the Triton 状態Very Very Good サイズ フィギュリン25．5x16．5　高さ34．0

地元で産出する土や絵の具を使用して、和紙を使って身近な草花を描き、使いやすく味わい深いものとしています。
※手作りのため、模様や形は異なる場合があります。
絵柄はこちらで選ばせていただきます。
また、在庫がない場合は一か月半〜二か月程度お待ちいただく場合があります。
提供 ：尾崎焼　日の隈窯 ※総務省の通知に従い、神埼市民からの寄付に対しましては返礼品を発送しておりません。
※寄付申込のキャンセル・返礼品の変更・返礼品の返品はできません。
あらかじめご了承ください。
※返礼品の配達ができず神埼市へ返却されてきた場合につきましては、返却料+再配達料は寄付者様のご負担となります。
あらかじめご了承ください。
商品説明容量尾崎焼 丸皿×1枚サイズ ・直径…約47.5cm ・高さ…約7cm 注意事項手作りのため、模様や形は異なる場合があります。
また、絵柄は提供業者のお任せになりますのであらかじめご了承ください。
提供業者尾崎焼　日の隈窯 配送方法常温 配送時期作品の在庫がある場合決済完了から7日前後で発送 工芸品になりますので1ヶ月半から2ヵ月程お時間を頂く場合がございます。
配達時間指定指定可 季節のご挨拶に お正月 賀正 新年 新春 初売 年賀 成人式 成人祝 節分 バレンタイン ひな祭り 卒業式 卒業祝い 入学式 入学祝い お花見 ゴールデンウィーク GW こどもの日 端午の節句 お母さん ママ お父さん パパ 七夕 初盆 お盆 御中元 お中元 中元 お彼岸 残暑御見舞 残暑見舞い 敬老の日 おじいちゃん 祖父 おばあちゃん 祖母 寒中お見舞い クリスマス お歳暮 御歳暮 ギフト プレゼント 贈り物 セット 日常の贈り物に お見舞い 退院祝い 全快祝い 快気祝い 快気内祝い 御挨拶 ごあいさつ 引越しご挨拶 引っ越し お宮参り御祝 合格祝い 進学内祝い 成人式 御成人御祝 卒業記念品 卒業祝い 御卒業御祝 入学祝い 入学内祝い 小学校 中学校 高校 大学 就職祝い 社会人 幼稚園 入園内祝い 御入園御祝 お祝い 御祝い 内祝い 金婚式御祝 銀婚式御祝 御結婚お祝い ご結婚御祝い 御結婚御祝 結婚祝い 結婚内祝い 結婚式 引き出物 引出物 引き菓子 御出産御祝 ご出産御祝い 出産御祝 出産祝い 出産内祝い 御新築祝 新築御祝 新築内祝い 祝御新築 祝御誕生日 バースデー バースデイ バースディ 七五三御祝 753 初節句御祝 節句 昇進祝い 昇格祝い 就任 お供え 法事 供養 法人・企業様に 開店祝い 開店お祝い 開業祝い 周年記念 異動 栄転 転勤 退職 定年退職 挨拶回り 転職 お餞別 贈答品 景品 コンペ 粗品 手土産 寸志 歓迎 新歓 送迎 歓送迎 新年会 二次会 忘年会 記念品 関連キーワード 佐賀県 佐賀 神埼市 神埼 神崎 神 かんざき カンザキ かみさき カミサキ 九州 九年庵 くねんあん くねんワン くねんニャン 吉野ヶ里 楽天スーパーセール お買い物マラソン 39ショップ ランキング ポイントバック セール スーパーセール 買いまわり 買い回り 人気 おすすめ オススメ 倍 BLACK FRIDAY ブラックフライデー ワンダフルデー 5 10 大感謝祭 通販 送料無料「ふるさと納税」寄付金は、下記の事業を推進する資金として活用してまいります。
寄付を希望される皆さまの想いでお選びください。
【1】かんざきの歴史文化の保全、観光・物産の振興 【2】かんざきの自然環境の保全 【3】かんざきの福祉の充実 【4】かんざきの未来を担う人材の育成 【5】市長おまかせ ご希望がなければ、市政全般に活用いたします。
入金確認後、注文内容確認画面の【注文者情報】に記載の住所へ返礼品とは別に通常2週間程度で発送いたします。

蓋付碗・すし角皿・湯呑・紫小皿・箸置X各2　紫差1 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
ご安心ください。
シンボル&イメージ　2004年世界限定　100セット 蓋付碗・すし角皿・湯呑・紫小皿・箸置X各2　紫差1 ジャポニスム 鎖国を解いた明治維新後　堰を切ったかの勢いで　欧米の各種博覧会に　美術品　工芸品が出展されていきました。
漆器や　浮世絵版画などの　その繊細な匠が　又　欧米人から見て　新鮮に写る柔和な表現が　高く評価され　彼らの　美術　工芸 (アーツ&クラフツ,アール・ヌーヴォー,フランス印象派)に多大の影響を　及ぼしました。
科学　工業で劣る　日本としては　技や　美において引けをとらない道で　対抗輸出したのです。
チャイナ・磁器に比し　漆器は　ジャパンと訳される程でした。
日本にとって　中国伝来の漆器ですが　維新後日本漆器に触れた　欧米人は　本家を勘違いする程の　鮮烈な印象を受けたようです。
この時期　彼らは日本風の美を　ジャポニスムと　総称しております。
磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
）と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器（ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器）どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師（中世における　科学者の呼称）ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス（彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
）の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
ご安心ください。
シンボル&イメージ　2004年世界限定　100セット 蓋付碗・すし角皿・湯呑・紫小皿・箸置X各2　紫差1 ジャポニスム 鎖国を解いた明治維新後　堰を切ったかの勢いで　欧米の各種博覧会に　美術品　工芸品が出展されていきました。
漆器や　浮世絵版画などの　その繊細な匠が　又　欧米人から見て　新鮮に写る柔和な表現が　高く評価され　彼らの　美術　工芸 (アーツ&クラフツ,アール・ヌーヴォー,フランス印象派)に多大の影響を　及ぼしました。
科学　工業で劣る　日本としては　技や　美において引けをとらない道で　対抗輸出したのです。
チャイナ・磁器に比し　漆器は　ジャパンと訳される程でした。
日本にとって　中国伝来の漆器ですが　維新後日本漆器に触れた　欧米人は　本家を勘違いする程の　鮮烈な印象を受けたようです。
この時期　彼らは日本風の美を　ジャポニスムと　総称しております。

◆商品仕様 素材 硬質磁器（Porcelain） 生産国 ドイツ （Made in Germany） 直径 約15.5cm 高さ 約7.5cm ブランドBOX 付属しておりません。
商品につきまして 本商品は製造から長期間が経過している商品となります。
（*30年でヴィンテージ、100年でアンティーク） ※製造から幾星霜の年月を経た商品の為、傷・色抜・色飛・ピンホール・小さな欠け等がございます。
予めご了承ください。
名実ともに陶磁器の最高峰 1740年代のマイセンの作品。
港湾の風景が濃いパープル一色で描かれています。
どこかシノワズリを思わせます。
*** マイセンはドイツのマイセン地方で生産される磁器ブランドで 名実ともに西洋白磁の頂点に君臨する名窯。
1710年、ドレスデンに王立ザクセン磁器工場が設立され、 硬質磁器製造の独占権が与えられたことが、 現在の“国立マイセン磁器製作所”の始まりです。
マイセンは陶磁器の最高峰と呼ばれ、 一線を画す完成された造形を持ちます。
コーヒーカップの極上の口当たりは、 すべてに勝るような、他のカップの遥か上を行く、マイセンだけが表現可能な最上の飲み心地を 堪能する事ができます。
マイセンの魅力 商品の裏面には一つ一つ双剣が描かれ、商品は全てがハンドペイント。
双剣ロゴは贋作防止のためのトレードマークとして1723年から用いられ、 もっとも古くからある歴史の歩みの一歩でもあります。
一点一点、絵の位置・色・形等が異なり、 同商品であっても世界に二つと全く同じ物のない逸品。
個体差ではなく商品の個性としてあらかじめご了承くださいませ。

・長崎デザインアワード選定委員特別賞 ・軽くて使いやすい！ ・新作、新色もセットに！ ・お料理教室やお店でも使えます 《一真彫り》 一真彫りは、オリジナル30種類以上の"カンナ”という道具を模様によって使い分けますが、力の入れ方、彫るスピードなど、その使い方にも個性があり道具と人が一体となって生み出される作品です。
こうして作り出されるデザインの可能性は無限にあり、「一真彫り」は今なお進化を続けています。
一真彫りの白磁の美しさには、洗練された匠の技が隠されています。
長年の経験から培ってきた手の感覚がぎりぎりの厚みを見極めています。
どの器もシンプルで軽いため、使いやすくどんなお料理にも合います。
スタッキングにも優れ、収納にも困りません。
今回は172点もの豊富なセットですので、来客や、お料理教室、 またお店などでもご使用いただけるかと思います。
【サイズ】 ※サイズは全てcm表記です。
・色染カンナプレート（木台付）：径26×高1.5cm 500g（赤/青/白）×各2 ・木台：縦・横29.5×高2cm 680g ×6 ・色染カンナ丸プレート（中）：径21×高1.1cm 260g（赤/青/白）×各2 ・色染カンナ丸プレート（小）：径16×高1.3cm 170g（赤/青/白）×各2 ・白磁スプーンレスト：縦1.5×横9cm×高1.2cm 40g ×6 ・白磁リム皿（大）：径24.5×高2cm 430g ×6 ・白磁リム皿（中）：径18.7×高2cm 220g ×6 ・白磁リム皿（小）：径7.6×高2cm 40g ×6 ・白磁スクエア皿（大）：縦・横28×高1.5cm 840g ×3 ・白磁スクエア皿（小）：縦・横13.5×高1cm 160g ×6 ・白磁フルーツトレイ：縦6.5×横27×高1.1cm 190g ×6 ・白磁ミニボックス：縦・横6×高3cm 130g ×6 ・白磁フリーカップ（大）：径8.5×高10.2cm 200ml 140g ×6 ・白磁フリーカップ（中）：径7.1×高9.4cm 約130ml 100g ×6 ・白磁フリーカップ（小）：径6.1×高8.7cm 約90ml 70g ×6 ・新・白磁角丸皿：縦・横13×高2.2cm 190g ×6 ・白磁スープカップ：径11.8×高6.5cm 250ml 180g ×6 ・白磁5.5寸丸皿：径16.8×高2.9cm 220g ×6 ・白磁ハーフトレイ：縦13.5×横27×高1.1cm 350g ×6 ・新・白磁ミニトレイ：縦6.6×横13.3×高1cm 80g ×6 ・白磁丸カップ：径8.5×高7cm 140ml 130g ×6 ・色染絆角皿：縦・横21×高1.1cm 350g（赤/青）×各3 ・色染絆そば猪口：径9.3×高6.5cm 120ml 150g（赤/青）×各3 ・二段重：径12×高10.8cm 630g 6色 ・富士碗：径12×高7cm 160g 6色 ・長角プレート：縦15×横27.5×高1.5cm 380g ×6 ・白磁ボール（小）：径10.8×高6.5cm 140g ×6 ・白磁コーヒーカップ：径8.5×高7cm 200ml 150g ×6 ・白磁コーヒーソーサー：径13.5×高2.5cm 130g ×6 ・白磁ストレートポット：口径7.9×幅16.5×奥行10.8×高12cm 400ml 330g 計172点 【対応機器】 電子レンジ○ / オーブン× / 食洗機○ ※スクエア皿（大）・色染絆角皿・カンナプレート（木台付き/中/小）・木台はいずれも×・ふるさと納税よくある質問はこちら ・寄附申込みのキャンセル、返礼品の変更・返品はできません。
あらかじめご了承ください。
#/波佐見焼/セット/ペア/ #/波佐見焼/カップ/マグカップ/ #/波佐見焼/皿/中皿/ #/波佐見焼/カップ/カップ&ソーサー/お申し込み前に必ずご確認ください

サイズ：H21cm 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
出自からいってもミケランジェロとは　関係ないと思いますので　簡単に。
ミケランジェロ・ブオナローティ　1475年 - 1564年は　イタリア盛期ルネサンス期の彫刻家　画家　建築家　詩人。
西洋美術史上のあらゆる分野に、大きな影響を与えた芸術家である。
様々な分野で優れた芸術作品を残したその多才さから　レオナルド・ダ・ヴィンチと同じく、ルネサンス期の典型的な「万能人」と呼ばれる。
ミケランジェロは16世紀の芸術家の中で最もその記録が詳細に残っている人物でもある。
ミケランジェロの彫刻で最も有名な『ピエタ』(1499年　サン・ピエトロ大聖堂)と『ダヴィデ像』(1504年　アカデミア美術館)は、どちらもミケランジェロが20歳代のときの作品である。
西洋美術界に非常に大きな影響を与えた2点のフレスコ画、システィーナ礼拝堂の『システィーナ礼拝堂天井画』と祭壇壁画『最後の審判』を描いている。
さらに建築家としても　マニエリスム建築の先駆けといえる様式を行っている。
ミケランジェロは存命中から「神から愛された男」と呼ばれることすらあり　当時の人々からは偉人として畏敬の念を持って見られていた。
ミケランジェロの作品に見られる情熱的で独特の作風は　後続の芸術家たちの模範となり　盛期ルネサンスの次の西洋芸術運動であるマニエリスム(ルネサンス後期の美術で、イタリアを中心にして見られる傾向を指す言葉である。
美術史の区分としては、盛期ルネサンスとバロックの合間にあたる。
)となって結実していった。
世界限定　シリアルNo.57　金ロゴ　 ご安心ください。
お熟成洋食器店アインには　一昔もっと前の　いい仕事をしていた銘品が　まだございます。
ウェッジウッド,ロイヤルクラウンダービー,ロイヤルドルトン,ミントン,スポード,ロイヤルアルバート,ロイヤルウースター,エインズレイ等々　英国製の花盛り。
勿論　新作手工芸の原点回帰作品【エンチャンテッドガーデン】等も　厳選して　お取り揃えしておりますから　ご安心を!!アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
1780(ロゴの1880は間違い?)年頃の　奴隷に支えられたランプ(ウェッジウッド・ミュージアム　展示品)を基に 1999年　ボウルにして世界限定100台　H21cm　(当店所蔵)　 世界限定　シリアルNo.57　金ロゴ

素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
「花の季節」　ハンガリーのジプシー民謡 遠い野道を　ただ　馬車は過ぎてゆく　冬の静かな夜　森は今眠る 時は巡り街の空に　光溢れる朝は　つばめたちが呼びかけるよ　花の季節が来たと ララララララ・・・　バラの花束投げて　娘たちと踊れ　今日こそ　燃える炎のように 暗い野道をただ　馬車で今日もゆく　揺れるランプの火に　結ぶ旅の夢 時は巡り街の空に　光溢れる朝は　つばめたちが呼びかけるよ花の季節が来たと ララララララ・・・　バラの花束投げて　娘たちと踊れ　今日こそ燃える炎のように 四季の仮面劇　「花の季節」　絵は左から春夏秋冬、春は花の冠、夏は麦、秋は葡萄などの果物で示されることが多い。
なお左の絵の老人は「時間の神・クロノス」 二つの絵は左から春夏秋冬、春は花の冠、夏は麦、秋は葡萄などの果物で示されることが多い。
なお左の絵の老人は「時間の神・クロノス」 漢字表記では洪牙利で、洪と略される。
中国語では、ハンガリーのフン族語源説が伝えられて以降、フン族と同族といわれる匈奴から、匈牙利と表記するようになった。
歴史上、ハンガリー王国は多民族国家であり、今日のハンガリー人のみで構成されていたわけではなかった。
そのため、その他の民族とハンガリー民族を特に区別する際に「マジャル人」という表現が用いられることがある。
「ハンガリー」の語源として一般に認められているのは、俗説にある「フン族」ではなく、7世紀のテュルク系のオノグルという語であり、十本の矢(十部族)を意味する。
これは初期のハンガリー人がマジャール7部族とハザール3部族の連合であったことに由来する。
ハンガリーの国土はハンガリー平原と言われる広大な平原を中心としており、古来より様々な民族が侵入し、定着してきた。
4世紀後半にはフン族が侵入、西暦433年に西ローマ帝国によりパンノニアの支配を認められ、フン族によってハンガリーを主要領土(一部現在のブルガリア・ルーマニアを含む)とする独立国家が初めて誕生した。
12世紀のハンガリー王国 フン族はその後アッティラの時代に現在のハンガリーだけではなくローマ帝国の一部も支配下に収めたが、アッティラが40歳で死亡した後、後継者不在によりフン族は分裂。
結果的に6世紀にはアヴァール(突厥に敗れた柔然)の侵入を許す。
その後、8世紀にはアヴァールを倒したフランク王国の支配下に移るが、フランク王国はほどなく後退し、9世紀にはウラル山脈を起源とするマジャル人が移住してきた。
現ハンガリー第三共和国は　ウラル山脈を起源とする　マジャル人の896年をもって建国としている。
いかに調べても　マジャル人がハンガリーに移住してきた頃で　建国とする根拠が判らないのです。
当時　ハンガリーでは最大でも　マジャル人48.1%で過半数に及んでいない。
10世紀末に即位したハンガリー人の君主イシュトヴァーン1世(マジャル人の大首長)は、西暦1000年に本格的にキリスト教(カトリック)に改宗し、ローマ教皇からハンガリー王の戴冠を受け、西ヨーロッパのカトリック諸王国の一員であるハンガリー王国(アールパード朝)が成立した。
現ハンガリー第三共和国のヘレンドは　1996年を　建国1100年記念年として　清の花籠と　カーニバルフィギュアを発表しました。
)マイセンのシノワズリのコピーから　やがて　オリジナリティー・シノワズリへの発展は　フン族の末裔の　血がなせる業でしょう。
ハンガリー王国時代(カトリック諸王国の一員　1000年 - 1918年) 13世紀にはモンゴル帝国軍の襲来(モヒの戦い)を受け大きな被害を受けた。
14世紀から15世紀頃には周辺の諸王国と同君連合を結んで中央ヨーロッパの強国となった。
1396年、オスマン帝国とのニコポリスの戦いで敗北　1526年モハーチの戦いに敗れ　1541年　オスマン帝国に3分の2　ハプスブルク王家に3分の1を　分割支配され　両帝国のぶつかりあう最前線となった。
三十年戦争(1618年 - 1648年)には、プロテスタント側と　カトリック側に分裂して参加。
1683年の第二次ウィーン包囲に敗北したオスマン帝国が軍事的に後退すると、1699年のカルロヴィッツ条約でハンガリーおよびハンガリー王国領のクロアチアやトランシルヴァニアはオーストリアに割譲された。
ハンガリーにとっては支配者がハプスブルク家に変わっただけであり、たびたび独立を求める運動が繰り返された。
1867年にオーストリアに民族独立運動を抑えるための妥協を決断させ、キエッジェズィーシュ(和協　調停役を果たした　エリザベート)が結ばれた。
これにより、ハプスブルク家はオーストリア帝国とハンガリー王国で二重君主として君臨するが、両国は外交などを除いて別々の政府を持って連合するオーストリア=ハンガリー帝国となった。
和名　花の時　花々の四季 テテアテテ 　二人のために コーヒーC/SX2,ポット・シュガー・クリーマー・トレイ・各1 マスターペインター　サイン このセットは　花を描かせたら　当代代表の　1人のマスターペインターにより総て描かれております。
注文制作ならこその　逸品ものです。
従いまして　バラ売りは致しかねます。
マスターペインター　サインが有るのと無いのでは　格式に雲泥の差が付きます。
ですから無い一般品を　代理店価格から　何十%Offと表示するのは大変いかがわしいのですが　このことにヘレンド社とアイン以外　誰も気が付いておりません。
花絵画　中国画　細密画を　良く卒業した人に　 与えられるサインロゴ　マスターペインターの称号 由緒正しい　マスターペインター　サイン付きを　割引できるのは　さすがお熟成アインの真骨頂。
当店のお品は　総て　現地在庫を漁らず(現地では　B品の販売があり　その混入を避けるため)　欧州代理店を通じて　各メーカーに　発注しております。
1864年閉窯の大先輩ウィーン窯の　受け入れは　絵のみ (金緑彩パセリ文,　ワインリーフetc.) で　シェープは　デコラティブな貴族趣味を旨とする　ヘレンドにあっては　奇を衒わぬ機能性を　旨とする　ウィーンとは　相容れず　その影響は見られません。
ウィーン窯に遅れること　100年の民間・バハン陶器窯として　創立(1826)したヘレンドですが　1839年　皇帝フランツ・ヨゼフ一世に　実質的創業者モール・フィシェルが　磁器の制作を許されました和名　花の時　花々の四季 テテアテテ 　二人のために コーヒーC/SX2,ポット・シュガー・クリーマー・トレイ・各1 マスターペインター　サイン このセットは　花を描かせたら　当代代表の　1人のマスターペインターにより総て描かれております。
注文制作ならこその　逸品ものです。
従いまして　バラ売りは致しかねます。
マスターペインター　サインが有るのと無いのでは　格式に雲泥の差が付きます。
ですから無い一般品を　代理店価格から　何十%Offと表示するのは大変いかがわしいのですが　このことにヘレンド社とアイン以外　誰も気が付いておりません。
花絵画　中国画　細密画を　良く卒業した人に　 与えられるサインロゴ　マスターペインターの称号

サイズ：ポット高さ14cm/シュガー高さ10cm/クリーマー高さ9cm 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
「御所車」 平安時代の高貴な身分の方の乗り物を「牛車」という。
別名「御所車」ともいう。
「牛車」は奈良時代に皇族だけの乗り物だった。
段々皇族だけでなく一般貴族も使うようになり身分によって御所車の様式も色々段階が有った。
平安の世に牛車に乗った女性たちは十二単の装束を車の簾からのぞかせて「出衣」の艶やかないでたちを競っていた。
「出衣」 正月七日「白馬(あおうま)の節会」を見物する牛車の中に、濃い紅色の衣装を簾から出衣している車があった。
牛車の身分様式と衣冠束帯による衣の色が身分違いであるのを検非違使が見つけた。
検非違使は　すぐに車に近寄り身分違いの禁色を着ている女性(にょしょう)を咎めました。
女性は返歌して言うには 大空に照る日の色をいさめても　天の下にはたれかすむべき　を聞いた検非違使はその才覚に合った位の衣装と　粋に計らいお咎めなくその場を離れました。
応仁の乱以降は　御所の儀式だけに使われた。
江戸時代の小袖や能装束にも「源氏物語」を象徴するモチーフとして使われていたことから別名「源氏車」とも呼ばれる。
同様に御所車の車輪だけを文様としているものも「源氏車」と呼ぶ。
「玉子(卵)」のこと。
おでんの隠語等 御所車は昔の帝が乗っていた物で、玉子の黄身を「大君」に掛けた物。
「君(黄身)を護る。
中に君がござる」という駄洒落。
俺とお前は　卵の仲よ　俺が白身で黄身(君)を抱く ケンドラー原作　ノイエ・アウスシュニット型 アウグスト強襲王は　余白の美が素晴らしい　柿右衛門　を最高作と絶賛されておりました。
シノワズリの細密画を　得意としておりました　ヘロルトは　王の好む　シャポネズリ・柿右衛門写し(ロイヤルクラウンダービーの伊万里金襴手と共に　欧州二大ジャポネズリ)にも　多くの銘作を　残しました。
偉大なマンネリズムを標榜する　マイセンは　現代まで延々と　踏襲しております。
更によく調べますと　インドの花を　アールヌーボー期に　表現したものです。
マイセンでは　既に　インドの花は　柿右衛門に分類(ジャポネズリ451110)し直しておきながら　あえて　また　シノワズリ分類(352110)に戻しております。
日本では　この分類を　知ってか知らいでか　ジャポネズリ風の御所車花模様と命名しております。
352110も　451110も　同じ アールヌーボー期の作と思われますので　352110の作者は　意図的に間違えております。
アウグスト強襲王や　天才ヘロルトに敬意を表してか　敢えて間違いに与しております。
作者の意図が那辺に有れ　やはり　柿右衛門に　端を発するなら　ジャポネズリになるでしょう。
　 ここに再訂正します。
2015.04.28. 3人の天才ヨハン-5　 1人目はヨハン・フリードリヒ・ベトガー(欧州磁器の父) 錬金術師にて　ヨーロッパに　東洋の白磁を　もたらした天才です。
　 2人目は　ヨハン・グレゴリウス・ヘロルト,天才絵付師です。
　 3人目は　ヨハン・ヨアヒム・ケンドラー,天才造形師です。
時の流れは　変われども(バロック,ロココ,ユーゲント・シュティル,ネオクラシック,エンパイア,ビーダーマイイヤ,ア ールヌーボー,アーツ&クラフツ,アールデコ)　マイセンに対する　尊敬と　その高い地位は　 変わることが　ありませんでした。
栄えあるマイセンに　3人は　今もなお　生き続けているのです。
1817　緑色の染付顔料　酸化クロム発明 1827　グランツゴールド　金彩を完成　H・G・キューン 1833ごろから 銅版転写染付・印判手 1839　焼成燃料に　石炭 1852　虹色のシラー彩(ラスター)　H・G・キューン 1853　蒸気機関　採用 1860〜1865　新トリービッシュタール工場へ移転 18世紀、中国人により編み出された泥彩画技法が　1850年頃、ヨーロッパに伝わり　1860年代にマリク・ルイ・ソロンによってセーヴルでも確立した　此の世のものとは思えぬほど　美しいパテ・シュール・パテ技法を　1873年ウィーン博覧会で目の当たりにした　ハインツェ博士は　大いなる刺激を受け　永い研鑽の末　1878年にマイセンも会得。
　これは　当時　セーヴルの後塵を　拝し出していた　マイセンにとって　一大事件でもありました。
(余談ですが　パテ・シュール・パテ技法をセーヴル時代のルイ・ソロンの創作と思っておられる方がプロ?でも殆どなので　その間違いを手短に説明します。
殆どの業者さんが　仏ブルボン王朝の放蕩王ルイ15世が　寵姫ポンパドール夫人の美の追求に湯水のごとく大枚をつぎ込み　美の権化と詠われたセーヴルの名声にあやかり　あたかもセーヴル在籍のルイ・ソロンがパテ・シュール・パテ技法を創作したかに箔付けをして高価を詠います。
実際は　セーブル窯パテ・シュール・パテ妖精図蓋付飾壺をご覧になればお判りのように　元祖　中国泥彩とほとんど変わりません。
マイセン・翠の月　パテ・シュール・パテをご覧になればお判りのように　発展開花は20世紀になってからです。
セーヴルに追い抜かれた恐怖からとはいえ マイセンのハインツェ博士でも　セーヴルを過大視されたほどですから　無知な業者にあっては　無理からぬ思い込みかもしれません。
洋食器愛好家には　高価を詠う宣伝にまやかされず　美術品を正しく理解してもらうために　中傷誹謗の恐れを　敢えて言わせてもらいます。
　 染付　粉彩　雑彩　剔花　泥彩画etc.まだまだ　中国は実に懐深い。
セーブルがパテ・シュール・パテ技法を創作といったかどうかは知りませんが　マイセンのハインツェ博士も　　セーブルの創作と思って　後塵を拝している決定的一大事件と思い　約10年間の研究の末　パテ・シュール・パテ技法を習得し　セーヴルに追いついたとマイセンあげて喜びました。
ミントンは　大陸の王立窯　特にフランスのセーヴルから　工芸家を招聘して　腕に磨きをかけておりました。
工場内では　英語に引けを取らないぐらいフランス語が飛び交っておりました。
1871年　ルイ・ソロン(18世紀、中国人により編み出された泥彩画技法が　1850年頃、ヨーロッパに伝わり　1860年代にマリク・ルイ・ソロンによってセーヴルでも確立したパテ・シュール・パテ技法)を招聘して　美しいパテ・シュール・パテ技法を　マイセンに先駆けて　自家薬籠中のものにして　更に　世界の王侯貴族をうならす　貴族趣味の芸術品をものにした　「パテ・シュール・パテのミントン」の名声は　セーヴルを　出し抜くほどでした。
)アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　 お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
ケンドラー原作　ノイエ・アウスシュニット型 アウグスト強襲王は　余白の美が素晴らしい　柿右衛門　を最高作と絶賛されておりました。
シノワズリの細密画を　得意としておりました　ヘロルトは　王の好む　シャポネズリ・柿右衛門写し(ロイヤルクラウンダービーの伊万里金襴手と共に　欧州二大ジャポネズリ)にも　多くの銘作を　残しました。
偉大なマンネリズムを標榜する　マイセンは　現代まで延々と　踏襲しております。

DRESSは『食器は料理の衣装』をコンセプトにデザインされた、料理家がプロデュースする食器ブランドです。
【型】 小皿：ほどよいサイズ感です。
小付：小ぶりだけど深さがあり、どんな料理も合わせやすいサイズ。
茶碗：手によく馴染む。
縁の部分がなだらかに反っていて、中にのぞく料理をバランスよく。
取皿：シンプルで使い勝手がよい皿。
同じ色もいいけど、あえていろんな色を並べて。
小鉢：手に馴染むサイズ感で、たっぷり入る。
縁が少しそっているデザインで、美しく見えます。
大皿：少し深さがあり、カレーなどの水分が多い料理にも使える器。
大きすぎないので、盛り付けが見栄えよく。
丼鉢：うどんや丼飯にちょうどいい大きさ。
湯飲：かわいくて小ぶり。
マグカップ：女性が使いやすい大きさ。
蝶々：舞う蝶々のようです。
スプーン：可愛いS・M・Lの3サイズ。
箸置き：箸が転がり落ちないように、中心が2mm程度くぼんでいます 【色：14色】 瑠璃（るり）色：吸い込まれるような美しい青。
宝石の色にちなんだ瑠璃色は至上の色として神聖視されていました。
忘草（わすれぐさ）色：「忘草」はユリに似た大きなオレンジ色の花。
忘草は「悲しみや憂いを忘れる」とい前向きな花言葉です。
裏柳（うらやなぎ）色：柳の葉の裏側をイメージ。
紅掛空（べにかけそら）色：夕暮れ時、空に陽が落ちてきて、青い空に赤い夕日が重なったときの美しく淡いパープル。
一重梅（ひとえうめ）色：梅の花をイメージしたかわいらしくもパキッとしたピンク色。
黄蘗（きはだ）色：ミカン科のキハダの樹皮の煎汁で染めた明るい黄色のことで、奈良時代にもその名が見られる古い色名です。
柴（ふし）色：マットな質感の落ち着いて深みのあるグレー。
海松（みる）色：海の中の深い緑の海藻・海松（みる）をイメージ。
水柿（みずがき）色：雰囲気がある大人っぽいくすみピンク。
紫鳶（むらさきとび）色：ツヤツヤっとしていて、高貴な紫。
白藍（しらあい）色：藍染の中でも一番淡い色。
表面がマットでしっとり上品な色味。
赤紅（あかべに）色：江戸初期から愛用された染色。
真白（ましろ）色：純白の雪のようなきれいな白色。
箸置のみ。
【セット内容】 小皿×14、小付×14、茶碗×14、取皿×14、小鉢×14、大皿×14 丼鉢×14、マグカップ×14、湯飲×14、スプーンSサイズ×14 スプーンMサイズ×14、スプーンLサイズ×14 箸置×14 13種×14色（瑠璃色・亜麻色・忘草色・裏柳色・紅掛空色・一重梅色・黄蘗色・柴色・海松色・水柿色・紫鳶色・白藍色・赤紅色・桜色） 箸置き×15色（上記に加えて真白色・桜色） 計197点 【サイズ】 小皿：径10.5×高1.7cm 小付：径9.7×高4cm 茶碗：径12×高5.9cm 取皿：径15.3×高2.5cm 小鉢：径15×高5.1cm 大皿：径21.5×高3.4cm 丼鉢：径14×高8.5cm 容650ml（満水時） マグカップ：径8x高7.3cm 容250ml（満水時） 湯飲：径6.8×高7cm スプーンSサイズ：長9.5x幅2.2cm スプーンMサイズ：長15x幅2.2cm スプーンLサイズ：長16.7x幅3.7cm 箸置：縦5.3×横7.4×高4.6cm ※手作りのため、製作の過程において、形や大きさ、色味が微妙に異なってしまいます。
鉄点、はぜ、ピンホール、色むらなども作品の個性としてお楽しみいただき、ご了承の上、お申し込みください。
【対応機器】電子レンジ○ / オーブン- / 食器洗浄機○ #/波佐見焼/皿/大皿/ #/波佐見焼/皿/中皿/ #/波佐見焼/皿/小皿/ #/波佐見焼/皿/浅型/ #/波佐見焼/皿/深型/ #/波佐見焼/茶碗/ #/波佐見焼/ボウル/小鉢/ #/波佐見焼/カップ/湯呑/ #/波佐見焼/ボウル/中鉢/ #/波佐見焼/インテリア/その他/ #/波佐見焼/カップ/マグカップ/DRESSは『食器は料理の衣装』をコンセプトにデザインされた、料理家がプロデュースする食器ブランドです。
【型】 小皿：ほどよいサイズ感です。
小付：小ぶりだけど深さがあり、どんな料理も合わせやすいサイズ。
茶碗：手によく馴染む。
縁の部分がなだらかに反っていて、中にのぞく料理をバランスよく。
取皿：シンプルで使い勝手がよい皿。
同じ色もいいけど、あえていろんな色を並べて。
小鉢：手に馴染むサイズ感で、たっぷり入る。
縁が少しそっているデザインで、美しく見えます。
大皿：少し深さがあり、カレーなどの水分が多い料理にも使える器。
大きすぎないので、盛り付けが見栄えよく。
丼鉢：うどんや丼飯にちょうどいい大きさ。
湯飲：かわいくて小ぶり。
マグカップ：女性が使いやすい大きさ。
蝶々：舞う蝶々のようです。
スプーン：可愛いS・M・Lの3サイズ。
箸置き：箸が転がり落ちないように、中心が2mm程度くぼんでいます 【色：14色】 瑠璃（るり）色：吸い込まれるような美しい青。
宝石の色にちなんだ瑠璃色は至上の色として神聖視されていました。
忘草（わすれぐさ）色：「忘草」はユリに似た大きなオレンジ色の花。
忘草は「悲しみや憂いを忘れる」とい前向きな花言葉です。
裏柳（うらやなぎ）色：柳の葉の裏側をイメージ。
紅掛空（べにかけそら）色：夕暮れ時、空に陽が落ちてきて、青い空に赤い夕日が重なったときの美しく淡いパープル。
一重梅（ひとえうめ）色：梅の花をイメージしたかわいらしくもパキッとしたピンク色。
黄蘗（きはだ）色：ミカン科のキハダの樹皮の煎汁で染めた明るい黄色のことで、奈良時代にもその名が見られる古い色名です。
柴（ふし）色：マットな質感の落ち着いて深みのあるグレー。
海松（みる）色：海の中の深い緑の海藻・海松（みる）をイメージ。
水柿（みずがき）色：雰囲気がある大人っぽいくすみピンク。
紫鳶（むらさきとび）色：ツヤツヤっとしていて、高貴な紫。
白藍（しらあい）色：藍染の中でも一番淡い色。
表面がマットでしっとり上品な色味。
赤紅（あかべに）色：江戸初期から愛用された染色。
真白（ましろ）色：純白の雪のようなきれいな白色。
蝶々箸置のみ。
桜（さくら）色：桜の花びらのように、とても薄いピンク色です。
テーブルが上品になります。
商品説明 名称【波佐見焼】テーブルを華やかにする 食器セット 小皿・茶碗・小鉢・大皿・どんぶり・マグカップ 含む 計197個【DRESS】 内容量【セット内容】 小皿×14、小付×14、茶碗×14、取皿×14、小鉢×14、大皿×14 丼鉢×14、マグカップ×14、湯飲×14、スプーンSサイズ×14 スプーンMサイズ×14、スプーンLサイズ×14 13種×14色（瑠璃色・亜麻色・忘草色・裏柳色・紅掛空色・一重梅色・黄蘗色・柴色・海松色・水柿色・紫鳶色・白藍色・赤紅色・桜色） 蝶々（箸置き）×15色（上記に加えて真白色） 計197点 【サイズ】 小皿：径10.5×高1.7cm 小付：径9.7×高4cm 茶碗：径12×高5.9cm 取皿：径15.3×高2.5cm 小鉢：径15×高5.1cm 大皿：径21.5×高3.4cm 丼鉢：径14×高8.5cm 容650ml（満水時） マグカップ：径8x高7.3cm 容250ml（満水時） 湯飲：径6.8×高7cm スプーンSサイズ：長9.5x幅2.2cm スプーンMサイズ：長15x幅2.2cm スプーンLサイズ：長16.7x幅3.7cm 蝶々箸置：縦5.3×横7.4×高4.6cm 箸置：幅5×縦1.5×高8cm ※手作りのため、製作の過程において、形や大きさ、色味が微妙に異なってしまいます。
鉄点、はぜ、ピンホール、色むらなども作品の個性としてお楽しみいただき、ご了承の上、お申し込みください。
【対応機器】電子レンジ○ オーブン- 食器洗浄機○ 配送方法常温 配送期日 入金確認後2週間程度（申込状況により2〜3ヶ月かかる場合がござ います） 提供事業者株式会社DRESS #/波佐見焼/皿/大皿/ #/波佐見焼/皿/中皿/ #/波佐見焼/皿/小皿/ #/波佐見焼/皿/浅型/ #/波佐見焼/皿/深型/ #/波佐見焼/茶碗/ #/波佐見焼/ボウル/小鉢/ #/波佐見焼/カップ/湯呑/ #/波佐見焼/ボウル/中鉢/ #/波佐見焼/インテリア/その他/ #/波佐見焼/カップ/マグカップ/

サイズ：φ18cmXH16cm 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
リミテッドマイスター金ロゴ 2006年世界限定　100箱 φ18cmXH16cm 磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
)と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　 磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器(ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器)どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師(中世における　科学者の呼称)ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス(彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
)の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
リミテッドマイスター金ロゴ 2006年世界限定　100箱 φ18cmXH16cm

サイズ：φ18cmXH16cm 素材：陶磁器 ※モニターの発色の具合によって実際のものと色が異なる場合があります。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
リミテッドマイスター金ロゴ 2006年世界限定　100箱 φ18cmXH16cm 磁器の起源は　中国は後漢の頃　紀元1〜2世紀に　端を発します。
古磁器を経て　紀元6世紀　中国河北省で　ほぼ今の磁器に　遜色なきものになり　11世紀宋代に至り　近くにカオリンシャンを擁する　景徳鎮が　1300度の高温で　美しい白磁を　完成しました。
13世紀　日本を　黄金の国　ジパングと呼んだ　マルコポーロが　美しき海の寶貝　ポルツェラーナ(ポースレーンの語源。
寶貝は 古代通貨でもありましたので　白い黄金にも通じました。
)と　賞賛し　イタリア・ヨーロッパに初めて紹介しました。
それまでにも　アラブの玄関口であるイタリアには　シルクロード経由で　先に入手していた　アラブの王様から　自分の威光を　誇る　贈り物として　入ってきておりましたが　東洋からのものと　判明したのは　マルコポーロによります。
この時　彼は 完品は高すぎて手が出ず　破片を　持ち来ったそうです。
　ヨーロッパにおける　磁器の焼成は　16世紀の古きから　アラビアと東洋の　玄関口であった　ベネツィアで　先ず　試みられましたが　曇ったガラス球に終わりました。
同じ16世紀に　フィレンツェ大公(富豪メディチ家)は　砂　ガラス水晶粉を　粘土と混ぜた見事な焼き物(軟質磁器)に成功するのですが　やはり　東洋の秘法による白い黄金には　とても及びませんでした。
その後も　欧州各地で　白い黄金の焼成が　試みられますが　総て　陶工達によるものでした。
　 磁器のガラス質に　惑わされた彼らの　せいぜい成功らしきものでも　随分　白い黄金には　見劣りのする　軟質磁器(ヴァンサンヌに続く　セーヴルでも　フリット軟質磁器)どまりでした。
一方 　本家中国の景徳鎮で　14世紀には　磁器最後の姿　染付の完成を見ます。
東洋では　千数百年の長きにわたる　多くの職人達の　勘と経験を　積み重ねた　結晶の賜物として　花開きました。
片や西洋では　憧れの白磁を　科学的に分析することで　錬金術師(中世における　科学者の呼称)ベトガーは　わずか3〜5年で　1710年に完成させました。
ザクセン王国　宮廷科学顧問官　チルンハウス(彼とて　多くの陶工と変わらず　磁器のガラス質に惑わされ　軟質磁器の研究に　堕しておりました。
化学的変成にこだわり　分析と　実験の王道により　白磁を極めたベトガーは　やはり非凡の天才でした。
)の　白磁研究の基礎に　助けられたとはいえ　西洋科学分析手法の　優越性は　ベトガーへの個人的資質の賞賛のみにとどまらず　明治維新の日本でも　優れた西洋科学として　競って受け入れられました。
今や　日本をはじめ　東洋は　西洋を　凌駕せんばかりの　勢いです。
少し理屈っぽくなりましたが　磁器をめぐり　東洋と西洋の違いを　言ってみたかったのです。
アンティック　ヴィンテージ店のお取り扱いは　中古品の世界ですが　お熟成アインのは　ピカピカの　新品です。
リミテッドマイスター金ロゴ 2006年世界限定　100箱 φ18cmXH16cm